大红灯笼高高挂观后感11篇。
要写好一份关于作品名的观后感，首先需要动笔展开思考。观后感是一种对作品的感受和理解的表达，可以从情节、角色、主题等多个方面展开分析。通过写观后感，可以不断地锻炼自己的文笔和分析能力。我们推荐您阅读一篇关于“大红灯笼高高挂观后感”的文章，这篇文章可能会给您一些启发和思考。如果您对这个链接感兴趣，别忘了收藏起来，下次再来看看！
大红灯笼高高挂观后感(篇1)
颂莲，一个旧社会的中国女大学生，因为家庭原因嫁入了一个典型的陈家。颂莲成了陈大爷的第四任妻子。她饱受封建统治的压迫和陈家高墙院里阿姨之间的争斗，最终崩溃。只过了一年，阿姨们就再也逃不出高墙院落了。这个故事正是张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》。
本片在外延上对封建社会进行了猛烈的批判，但其核心本质远不止于此，张艺谋导演与苏童原著（原著的言外之意更明显）所**的除了封建的恶，更多的是这封建恶的**，这**是人心，所以，主创们想说明的是这样一个问题：封建并不源自礼教，而是人心，因为所谓的规矩，不过是由争斗的胜者所制定。
影片的主角是巩俐饰演的颂莲。在影片中，颂莲不仅是封建社会的新思想家，而且是一个完整的女性，是斗争的最终输家。当她暂时胜利之时，规矩便围着她而制定；当她失败时，规矩就成了封建并最终压垮了她，颂莲的人生起落正是创作者的意图之表现：或许所谓的旧社会便是败者永远地活在封建中，胜者继续与其他人玩着制定规矩的游戏，从另一角度说，颂莲和惨死的三太梅珊最终都胜利了，因为她们不用再玩这根植于人心的封建游戏。
而红灯笼这一暂时胜利的标志还会在旧社会中延续下去，因为那是个特权者与胜者统治的世界，陈老爷这种人会不停利用封建规矩这一手段来满足自己那沉浸于欲望的心。
针对这一尖锐而辨证的主题，导演张艺谋运用了大量外在而强烈的导演手法风格，虽然有点过于外在，却相当到位。可以说，这部电影是张艺谋导演风格最成熟的作品。
首先是在视听和剧作的结构上的处理。创作者将本片分为了四个大段，即院子里的夏、秋、冬和第二年夏天，张艺谋导演及其他主创刻意地使这高墙大院里没有春天，利用春这一美好意象的缺失给了封建旧社会一个下马威，这就是本片的外延，即批判封建社会的体现。同时，张艺谋导演利用夏、秋、冬在生活中各自的猛烈、艳丽和清冷的视觉特点将颂莲在院中争斗的状态体现得淋漓尽致，而第二年夏天的使用使结局与开头夏形成鲜明的对比，也让本片难得地拥有了一种封建社会中的宿命感，促使了影片主题的升华，也就是从对封建的批判上升到对其中人物宿命的**。
同时，导演张艺谋利用适当的场景选择和场景内的适当场景，使影片在很多质感的过程中升华。在本片中，有许多镜头是中景以上景别及画面左右极对称的取景方式相结合，例如颂莲第一次进入陈家大院时，张艺谋导演将她置于全景的纵深中，这样就使得影象多了一些隔离感，再加上左右极对称的高墙取景，让观众感觉到颂莲在这个场景中的受压迫感。这种拍摄方式在影片中多次出现，明显地表现了封建主义和高墙内斗争给颂莲等人带来的压迫，也让观众感受到了些许冷意。
而本片的许多人物关系也是在景别与取景的恰当选择中体现，比如梅珊与颂莲打麻将的一场戏就是通过梅珊与高医生的双人中景镜头暗指出两人之间关系的不正常，由此推动剧情。在中远景为主的的景别组合里，张艺谋导演对特写的使用是极为克制的，所以本片仅有的几个特写便是解读本片人物关系的关键。第一次特写是颂莲继母催促她她出嫁的镜头，第二次是颂莲与大少爷飞蒲第一次见面，第三次是颂莲准备剪掉二太卓云耳朵时，第四次则是颂莲看着挂进二太院里的红灯笼，第五次是飞蒲与颂莲的分别，最后一次则是颂莲在死去的梅珊房里之时。
这六个特写镜头展现了颂莲的六件大事，也通过颂莲从正常到疯狂的过程，展现了旧社会对人们的封建压迫，这也是从批判到本质的展示。
另一种塑造人物、表达主题的方法是用色彩来表现人物的状态。影片除了在不同的情感场景中选择不同的冷暖色彩外，还利用人物服装的变化来体现人物。陈家四位太太在衣着上的性格与状态外化更为明显，一直都是城府很深的大太太和二太太一直都穿着颜色复杂的丝质衣物；、骄横到城府渐深再到渐渐看淡直到最后非正常地凄惨地死去的过程；同样，颂莲的衣服颜色则是白、彩色、淡蓝又到最后的白，这样的使用方法与塑造三太方式相同，道出了颂莲由纯净到争夺到看淡再到最后轮回的过程，这样的人物塑造使得导演意图成为司马昭之心。
本片表达主题的最重要手法在于对声音的杰出使用。本片中大部分的声音使用目的在于对画面的强调或对氛围的更深塑造，比如颂莲进入陈家时的混响，侧面体现出陈家的大、幽、无人气。除此之外，声音的使用在本片中有四大突出之处：
1。声画对比以增强表达意图。如颂莲去陈家的路上，导演使用了传统的喜庆婚乐，而画面上的颂莲却是一个人在冷色调的树林大全景中孤单地走着，这样的声音与画面的不统一使得颂莲的婚姻在一开头便披上了悲凉的外衣。
2。对事件的推进。片中导演让锤脚声成为了老爷的宠爱也就是争斗的目的的象征，便利用了这些推动了人物关系和剧情。
3。情绪性**的适当使用。如本片在雁儿跪着将死时和梅珊被杀时使用了相同的**，将颂莲的恐惧与悲凉准确地展现出来。
4。画外声音的使用。这也是影片主题中最重要的部分。导演用这种手法，使颂莲继母和陈大师这两位封建特权人物栩栩如生，与众不同。
在影片的第一个镜头里，画面只是对颂莲的特写，但真正掌握颂莲命运的继母却是只闻其声、不见其人，因为观众无法看见画外的继母，反而无形当中将继母的统治地位体现出来。而这个方法对陈老爷更甚，虽然是主角，导演却一直让他在画外或将他置于大全景中，使整部影片中观众都看不到其脸，只能听到他控制一切的声音，使得他的统治者符号化和统治地位更为明显。也露骨地道出了这个问题：
有权有势的人自然成了统治者。
虽然整部影片在人物塑造和叙事上都延伸到了批判封建社会，但其实质是讲述旧社会的人物不断抗争，赢家掌握规则。虽然大量的外在化手法使其外延尤为明显，但其各种视听戏剧设计真正要体现的是，封建主义并非源于伦理，而是源于人民。
大红灯笼高高挂观后感(篇2)
这是我第一次看《大红灯笼高高挂》，虽然早有耳闻，也带着学到的关于影视鉴赏的知识完整地看了，感触颇深。
影片营造了一个寂静，苍白，孤独，冷漠，无声无息的陈家大院。
灯笼，本是驱散黑暗的明亮，却成了飞蛾扑火的诱饵，大红，本是大吉大利的祝愿，却成了阴森狰狞的血，阴冷的色彩衬托出大院的死寂与无生机。
影片中时不时地有京胡没完没了的嘶鸣和女声合唱如影随形的紧逼连成一个循环圈，以次象征颂莲在这枯井似的封闭大院里窒息中的'挣扎呻吟，像梆子一样敲打脚板的单调声音更显示出了这个大院死一般的沉寂。
影片反映了中国封建社会男人们总把拥有妻妾的多少视为事业成功、身份地位的象征。他娶的老婆越多，证明他的家业越大，势力越众。这种一夫多妻制的历史，在中国少说也有五千年，那时的女人没有半点社会地位，纯粹是供男人享乐和繁殖的工具;从经济的因素考虑，那时贫富悬殊，许多穷人无力成家，而一些女人为了脱离苦海，也就只能委曲求全，名份的大小也就讲究不得。
五个女人，表面不动声色，内心痛苦孤寂。虚无的尊严，要靠心计和背叛争龋
颂莲，因为读过半年大学，感受不同于其他女人。她能看到自己和她们的悲剧。她不屑与其他女人勾心斗角。做小老婆，她第一次失去尊严。老爷点灯，再次失去尊严。封灯，又一次失去尊严。人心难测。谁也不能相信。在这大院，友谊是笑话。那个笛子，关于爱情。笛子被老爷烧掉，大少爷的软弱，那个无力的爱情幻想也没了。她冷笑，是洞察了一幕幕悲剧。她是五个女人中最孤独痛苦的，因为最清醒。人可以这样活着吗?唯一的一次醉酒，是她痛楚愤怒压抑的发泄。她看到了三太太的死，她发疯了。有人说，疯子是因为看到了常人没有看到的东西。她看到了。发疯是她唯一的结局。
三太太。风骚而又头脑简单的女人。会小打小闹坏人心情让人讨厌，却伤不到别人的骨头。还算单纯。会给自己找开心，自愉自乐。她不甘心。孤芳自赏对她来说是折磨。这种女人是想要征服更多的男人，那才能体现她们的价值。于是私通其他男人。东窗事发。她为这种冒险行为付出惨重代价。男权社会，女人不忠才是对男人自尊最大的打击。
二太太。面善心毒。深藏不露。虚伪可怕。同时也是最愚昧可怜的女人。在母以子为贵的社会，没有儿子，就没有地位。她亦没有三太太的美貌妩媚，争取尊严的唯一方式就是排挤其他女人。表面温顺平淡，内心却是最有危机感的。狠是因为恐惧绝望。她似乎是五个女人斗心斗智的胜出者。然而，在这场不动声色的较量中，女人都是失败者。胜利者永远是男人。
雁儿。心比天高，命比纸保印象最深的是她的一句台词：“我挂什么脸，本来就没脸。”被老爷调戏，却又不给任何名分。偷偷挂灯笼，违反家法，接受体罚。她倔强得不承认自己错了。宁愿冻死，也不承认。跪在黑夜的雪地上，用沉默和倔强表达自己的愤怒和绝望。
大太太。有的只是名分。
整部影片最突出的就是运用了强烈的象征和寓意，“灯笼”象征着姨太太们的命运，季节的设置有“夏”、“秋”、“冬”、“第二年夏”，惟独无“春”象征着在陈家这个阴暗闭锁的封建大家庭中挣扎的女人永远不会有春光普照，陈家大院象征森严、封闭、阴冷的空间环境……
影片在热热闹闹的五太太的迎娶中结束，那是一种更大的凄凉。
大红灯笼高高挂观后感(篇3)
很多事情，别人觉得是回忆，对我来说却没有经历，别人都说张艺谋的经典作品是《大红灯笼高高挂》《活着》《红高粱》，而我却一部也没有看过，苏童的小说很精彩，但我，却也一部没有看过。终于抽出时间，第一次看了苏童的名作妻妾成群。
颂莲是悲剧的，悲剧是在她对自身的命运一点把握的权利也没有，嫁人，她没有反对；分配丫鬟，他没有教育，没有约法三章；对陈佐千，她没有争宠，不愿放下尊严；对飞浦，默默生长的爱意，她也没有争取；对家庭地位更是感觉与世无争，就这样，最后的结局成了悲剧。
或许我们会说那是那个时代的悲剧，男权之下的女性的生活状态本就是依附在男权之下的；或许，我们会说，对那个时代的女性的思考，我们应该看到她的局限性，现在的19岁姑娘，放在那时又能怎样，但是终究悲剧也是发生，如果多一点争斗，或许这个悲剧都会延迟一会。
苏童的笔墨太利落，四个女人，稳坐厅堂毓如，心机深厚的卓云，面具之下的梅珊，无力抗争的颂莲，四个女人，构成一个争宠宫心的世界，似乎机敏不吃亏，最后却害死自己的雁儿；年少却早已老去的飞浦，似乎，这里没有一个正常人，这反而正常了。
残忍残酷，终于颂莲疯了，疯之前的疯狂生理追求，看到梅珊被推到井下的恐怖，终于这个大学生也疯了，她本该享受爱情，只是时代不给她，不仅不给，还不给别人给，这样能不疯吗？
疯掉吧！或许，这比死在井里还要残忍。文竹，来了，下一个悲剧上演了！又是一个循环开始了！
大红灯笼高高挂观后感(篇4)
这部由张艺谋执导，巩俐主演的电影改编自苏童的**《妻妾成群》，影片围绕封建礼教展开话题，讲述了**年
一个大家庭间几间房阿姨吃醋，并引发了一系列悲剧故事。
女主人公颂莲因为父亲去世，继母以供不起她上学为由让她嫁给有钱人家陈家老爷作妾。上过洋学堂的她不坐轿子
进门，说明她一开始还主张自由平等，还嘲笑封建社会留下的繁文缛节，即使逃不掉束缚
的命运，但仍是希望活出自己的样子的。
可不曾想，她竟也免不了俗的那么快的就陷入了封建礼教的“大坑”。
宠幸哪房太太就点起哪房太太院子里的大红灯笼是陈家的规矩，一点起大红灯笼，红光便映满了整个院子，一开始
颂莲觉得宠幸前的捶脚是繁文缛节，觉得自己不会喜欢也不会***种东西的，没想到，她自己竟在几天后便爱上“捶
脚”那种感受，从不屑到享受到渴望，我觉得她们想要得到陈老爷的宠幸其实是想要一种权力，也享受这种高高在上的
感觉，其实这种欲望更像是一种乞讨，正是因为这种卑微，才突显了现代女性自立更生的重要性。
四太太颂莲因为涉世不深，也因为想争一口气所以假装怀孕但又被无情戳穿，从点灯到灭灯到封灯，即使她说她不
在乎，但也还在她二十岁那天对大少爷抱有期望。
影片结尾，第二任妻子从醉酒的颂莲那里得知第三任妻子与高医生通奸，于是带人去捉奸。最后，颂莲看到阁楼上的人
杀了第三个老婆，但不管颂莲怎么喊，都不会有人阻止她，因为陈师傅说：“你什么都没看见，你疯了。“
在那个年代，或许这样的结合根本就没有爱，有的只是欲望和新鲜感，待新鲜感消磨殆尽，你的地位甚至无异于猫
狗。因此，无论你什么时候生活，都不能依赖别人。这种生活太被动了。你不可能是他的最后一个女人，也不会是
他最后一个女人，因为没过多久年轻的五个女人就进来了。
”人生就是做戏“，但可能现实比做戏困难。
“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每一页都写着“仁义道德”四个字，我横竖睡不着，仔细看了半
夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字：吃人。”
大红灯笼高高挂观后感(篇5)
《三盏灯》
三盏灯，夜越黑，灯越亮，灼灼地，乍一看意境还挺美，可这是一个悲伤的故事(⋟﹏⋞)
小碗拼了命要在渔船上挂上三盏灯，因为那是父亲回家的路。最刺痛是小碗在茫茫雪地里一抹绿色的头巾，起初鲜亮，渐渐成为一个小点，最后消失在雪野中，希望凋零，生命消逝。(╥_╥)
她是单纯的，她以为只要摇动白色的毛巾战争就会放过她，她以为只要挂上三盏灯，父亲就会顺着灯光的指引；她是善良的，点灯的灯油，给母亲的药，就算人不在，也没有想过偷窃，而且“物物交换”，混乱中帮助扁金避难，绿色的头巾在茫茫雪地中真美丽；她是坚强的，人人逃难，母亲病危，父亲不知所在，只守着一条旧渔船，三盏栀灯，度过一个又一个惊险孤单的昼夜。
扁金与小婉相遇，他们守着这个已经腥甜的村庄。小婉放不下家人，而扁金放不下鸭子，所有人都说扁金是傻子，为了鸭子连命都不要。他是一个养鸭人，他没有家，鸭子就是他的家人，他的命根子，鸭子在哪他就在哪。
扁金那不是傻，是真性情，所以他说不出谎话；他是单纯的，心无杂念，所以他敢躺在棺材里吃吃喝喝无所畏惧；他又是无知的，他不知道战争有什么用，他只知道扒下死者的鞋可以穿……
小碗死了，他说一百只鸭子也比不上小碗，他不会表达，小碗给过他支持，给过他温暖，是个真真切切跟他相关的人，她是一个人，不是鸭子，不是会真正骂他傻的人，他真正体会到了什么叫做痛。他把载着小碗的渔船推离了这个是非之地，自己踏上了追寻之路，追求有关怀，有温暖的地方。
三盏灯，一盏灯是小碗父亲回家的希望之光，一盏灯是扁金的生命之光，还有一盏灯是温暖的火焰。
大红灯笼高高挂观后感(篇6)
四个女人和一个男人
由苏童《妻妾成群》改编的《大红灯笼高高挂》，讲述的是一个清末**初深家大院里的一个可悲的故事。点灯锤脚，成了故事的一个线索。灯亮了，灯灭了，灯关了，深院里的女人就这样等着生命。
金玉其外败絮其中的封建家庭。在大封建大院里，一个下人病了，被送进医院里，“别让别人觉得我们不管下人的死活”，而三太太因为通奸而被活活害死。在院子里，对你微笑的人是那个总想伤害你的人。事实上，一开始找你麻烦的人只是一个没有城市的人。
影片运用了很多中国古典元素：红灯笼、戏剧、旗袍大红灯笼，以及安静的剧场。画面简洁大方，很有美术感。
毫无疑问，剧中的人物是最令人印象深刻的。导演可以说在每一个人物的刻画中都用几笔勾勒出了一个与众不同的人物。围绕着“斗”，四个女人体现了各自迥异的性格。
大太太摆着明哲保身的态度，她信佛，这当然也是一种精神上的无奈之举，她对这个大院的一切都看得很透，所以不再挣扎，她虽然年老色衰，不再受到老爷的宠爱，但是她知道她拥有两张王牌，一张就是她大太太的身份，虽然这个身份没有多大实质性作用；另外一个就是她有一个儿子，这个儿子可能今后就是这个家族的继承人。所以跟几位姨太太的明争暗斗，她一直以坐山观斗的心态。她的儿子是她最大的王牌，所以当一开始四太太跟她儿子在楼上见面的时候她马上就把她的儿子叫了下来，这是她在电影中唯一一次大声地说话，她知道在这个儿子身上不能一点闪失。
第二任妻子卓云对人善良热情，就像年轻的颂莲从来没有被她的假象深深迷惑过一样，一开始我也被她的假象蒙蔽了双眼。原来她才是是争宠斗争中最厉害的刽子手，同时也是封建社会杀人的工具。为了得到主人的好感，稳定自己的地位，她不仅伤害了颂莲，还伤害了梅珊，以及没有权力的丫鬟雁。
但是她的表面上的胜利，并没有让她得到最后的安全感，五太太的到来，也许又会引发新一轮的争宠斗争。第五夫人年轻的脸庞预示着她的未来命运。她注定不是卓云的对手。由此，我们不禁感到颤栗与难过。
女人们争来争去，最终都下场凄惨，受害的都是女性，“女人何苦为难女人！”
第三任妻子梅珊的性格并不坏。即使在我看来，她也是院子里唯一有血有肉的人。她敢爱敢恨，因为不想要老爷在四太太那儿，所以假装生病把老爷骗过来，当这种方法已经不奏效的时候又会大清早地起来，到屋顶唱歌吵醒四太太和老爷，这种手段虽然不仁道，但是从另一个方面也体现了她的可爱，也是我喜欢她的一点。她敢于突破封建礼教，追求自己所爱的东西，但在那个时代，个人无法打破这个制度，所以她的结局和上一代一样。
众仆人抬着梅珊走向死人屋的镜头，动作紧急，但是过程长而慢，有难达目的地之感。梅珊一路挣扎，表现出反抗的无力和失败后的无奈。
第四任妻子颂莲是女大学生。她有叛逆和叛逆的性格。颂莲的疯其实也是对封建制度的一次反叛，在梅珊死后，整个大院里只有颂莲一个人敢喊出“杀人啦”这三个字，而其他的太太与奴仆们则都是麻木与冷酷的，只可惜颂莲的反叛和好胜性格，终使她败在二太太卓云手里，并且在无形中也成了“杀人”的工具。因此，在旧中国封建环境下，人们不得不由两种身份：
杀人者与被杀者。由于颂莲大学生的特殊身份，她的言行与整个院落不协调。影片展现了野蛮对文明的蚕食，封闭环境中人性的恶化，以及不幸对健康灵魂的侵蚀。
只闻声不见人的老爷也是人物设置上的一个亮点：一方面让观众将注意力集中在要着重表现的个人的命运上，同时又暗示，操纵他们命运的是个看不见的（无形的）力量。他的言行决定了院子里每个人的生死。
他操纵了大院里女人们的“争宠”斗争，在背后，用一只无形的手扼杀了大院里每个有个性又年轻的女性。每天傍晚各院的太太们就要站在门口等候老爷的挑选，一个老汉像戏子，双手提着灯笼，迈着碎步走来。灯笼放在院子门口的地方，院子就会受到主人的宠爱。
这一切是那么的可笑与荒唐，但是在这背后却隐藏着一场不带血腥的**。因为这些点灯，灭灯的所谓“规矩”，使得陈家大院里的女人们展开了一场为“争灯”而战的斗争，结局可想而知，不过都成了封建父权制下的屈死鬼。陈先生是一个非常虚伪的人，这其实是因为他内心的恐慌和自信。
他想通过年轻女人使自己苏醒过来，但他毕竟老了。他害怕别人会背叛他。比如，他烧掉了颂莲的笛子，想以此打破颂莲的其他思想。又吊死了原本很宠幸的女人梅珊，因为他觉得梅珊让自己脸上无光，这是他人生最大的失败。
陈老爷成为封建宗族家长的代表和缩影，这一力量又是无形的，导演不需要把镜头对向他，却已经显示出一个封建大家长的威严。
《大红灯笼高高挂》不仅表现出父权制度社会中妇女的悲剧命运，而且表现了封建父权制度必然崩溃的宿命。我们从死人屋里得知上一辈女眷的故事，由此也可以知道反叛的意识在封建社会中一直存在，而梅珊又直接的继承了这一信念，封建父权制度残害了具有反叛意识的年轻女性，但是毕竟反叛的种子已经生长起来。高墙大瓦的院落虽然依然屹立不倒，但院落中女性自由意识的觉醒，已经暗示着封建父权制的必然崩溃。
大红灯笼高高挂观后感(篇7)
看一部电影，总会记住一些画面，一些人。《大红灯笼高高挂》让我记住的，不光是那四房姨太太，不光是惨死的丫鬟，我还记住了那个深宅大院，那些高高悬挂的灯笼，那片无孔不入的锤脚声，还有从未露面的老爷。这些才是本片的主角，才是整部电影苦苦塑造的形象，他们像一双无形的手，又像一截臭气熏天的裹脚布，紧紧地束缚了中国女性数千年。
《大红灯笼高高挂》这部电影有些年代了，大家对它的主题心知肚明，这是中国女性的悲歌，是封建社会的缩影，是的，但那是文学的事情，电影是用画面和声音讲故事的，而不是文字和道理。
张艺谋用构图来实现电影的主题。这些人总是被陷害在家里。当我们看到他们时，他们总是被门、窗和墙隔开。有时，我们从天上往下看，发现他们被囚禁在小盒子里。当事人可能不会发现，但我们却看得一清二楚，他们从一间屋子走到另一间屋子，从前门走到后门，他们从楼下到楼上，一直在走，但在我们看来，他们的一生都没走出去过，他们的生命和激情都在这些盒子里消磨殆尽，在里面糜烂、腐朽。
张艺谋没有说“封建”二字，仅用重重院墙便将封建社会刻画得淋漓尽致。
灯笼是一个浮华却空虚的梦。看过电影的人就知道，老爷共有四房姨太太，他可以经常与不同的女人睡觉。他今晚决定要谁，就在谁的屋前点亮灯笼。
这几个女人为了争取与老爷**的机会便互相勾心斗角、明争暗斗都老爷的脸，却无数次看见了灯。因为这部电影讲的是这些女人的故事，她们不爱主人，她们喜欢屋前点亮的红灯笼。(观后感 老爷只是一个幻影，是一股无形的力量，而灯笼却是自己成功的象征，就像妈妈告诉你考了一百分就给你买游戏机，对你来说，考试其实无关紧要，重要的是跨过障碍后的奖品。
所以张艺谋从不让**出现，因为他真的不重要。
雁儿，小丫鬟，梦想着当个阿姨。因为主人过去常对她采取行动，所以他偷偷地在屋里挂了一盏灯笼。雁儿死前跪在熊熊燃烧的灯笼前，她不是为不能和老爷厮守而难过，而是为灯笼永远不会挂在自己门前而绝望。
看完了灯笼，又该听锤脚声，老爷说锤脚可以把女人的身体理顺，这样伺候起男人更得心应手。所以，和灯笼上屋一样，锤脚也成了大家梦寐以求的事情。当我们完全进入这个故事的时候，我们会为这群女人的勾心斗角揪心，为“好人”的遭遇咬牙切齿，但回想起来，不就是一盏灯笼、两把脚锤嘛，这群女人价值观已完全被这个大盒子扭曲。
张艺谋没有用“扭曲”二字，他用灯光和锤脚声完成了扭曲的表达。
巩俐饰演的颂莲，是一个有读书、有知识、有文化的女人。堕落成这样绝非一朝一夕。她也隐约看到了自己的人生希望，那就是主人的儿子，主人。
颂莲生前总是拿着父亲留下的笛子，这是她在这里唯一的想法。而楼上的笛声彷佛敲开了她的心房，他循着悠扬的笛声而去，与年轻俊朗的大少爷不期而遇。没有表白，没有过多的对话，仅仅是一支笛子，仅仅是两重门前的遥遥相望，我们便知道爱情在二人的心里暗暗滋生，这件事只可意会，不可言传，千万别说出来，说出来就不美了。
大少爷走的时候，颂莲叫了他一声，却没有继续往下说，这时笛声再次响起，又渐渐消失。颂莲的爱情和生命的希望也被消失的笛声推向了地狱。张艺谋没有提“爱情”二字，但缘起缘灭的故事却早已被他讲完。
看《大红灯笼高高挂》这样的电影是一种折磨，因为太压抑，太悲惨，但也是一种享受，因为它用画面和声音来讲故事，张艺谋只字不提“封建”、“压抑”、“扭曲”、“绝望”、“爱情”，但却用“宅院”、“灯笼”、“锤脚声”、“笛声”把这些主题表达得淋漓尽致，这才是电影的美妙之处。
大红灯笼高高挂观后感(篇8)
看上这是一部说女人的片子，但更像是一个在封闭环境里对于人类行为的实验。其实我觉得像《爱情呼叫转移》这样的片子有时候也能发现一些道理，可能最让人记得住的是那些形形色色的女人，但是我更觉得它是对于当代男人的极端讽刺。电影里什么样的女人都试过了，却一个都不行，那只能证明是男人自己的问题。要么是死心眼的完美主义者要么就脑子有问题。 《大红灯笼高高挂》也讲了一个比表面更深入的问题。
从影片的一开始你就感觉到一股压抑的力量，巩俐扮演的颂莲在和母亲的对话中赌气似的答应嫁一户有钱的人家，母亲没有逼迫她，但是你仍然能感觉到一种不可抗拒的力量，好像不得不这样选择。颂莲没有坐轿子而是自己走了，于是电影里有了这样的镜头：颂莲正对着镜头走来，画面后方的纵深是接颂莲吹吹打打的轿子，颂莲不以为然的回头看了看，继续望前走。我一开始就觉得这个镜头挺有意思的，后来才发现它的隐喻，原来颂莲从一开始就一定是和这个封建家庭背道而驰的。颂莲到了陈家感受到了处处的不适应，太太们之间的争风吃醋，饭菜的不同，下人的眼神，点灯时门口的等候……最后她适应的却只有不定期的捶脚，当然还有一个身边的幻想替代者(雁儿，深受陈家老爷喜爱的丫环，一直梦想成为四太太，嫉妒成为四太太的颂莲，为自己没有成为四太太却给四太太当丫环而不忿)。在这个等级森严的院子里，一切事情都有着所谓的规矩，也许正走在院子里突然想放屁，按照老规矩也要到准确的站在院子里的某块方砖或某级台阶上才能放。大太太是这方面的代表，虽然电影里没有交代，但是我们不难猜出，大太太大概应该是父母之命的产物，而且年龄比陈家老爷要大。所以通览全片你听到了二院点灯，三院点灯，四院点灯，就是没听过一院点灯。大太太履行了自己的职责，还生了长子，她好像没有什么可说的，就是封建社会女人的一块模板。二太太也是同样的风格，但是她相对年轻一些，和老爷相处的年头也长一些，但是面对自己人老珠黄的现实和后来强有力的竞争者还是有着自己的无奈。可惜二太太偏偏是个爱耍也能耍手腕的人，用三太太的话说叫“菩萨面，蝎子心”，于是，后院的争宠开始变得有些像是政坛风云。三太太本是个戏子，一般的大户人家娶这样的人难有不生事端的，三太太最后的结局有一次证明了这种说法，她表面上看起来相对比较嚣张，但是玩阴险毒辣的手段却还是欠火候。颂莲作为当时上过学的女人这点是值得炫耀的，当但是到了陈府这样的地方却是个累赘，因为这里不需要任何的新思想，和所谓知识，要的只有无条件服从。颂莲了解这个院子可以说是从捶脚开始，老爷晚上睡哪个太太，哪个太太就可以在当天舒舒服服的捶脚，第二天早上还有点菜的权利。这样的设计更激化了后院各位之间的矛盾。因为，不是你死就是我活，没有两个人可以在同一天一起捶脚。她们生活在封闭的环境里，对男人的竞争是唯一的选择，竞争其他的东西都显得毫无意义，因为那些东西和后院的所有女人一样都属于那个在电影里从头到尾都没露过脸的男人，他才是统治者。当颂莲决心和诸位太太一较高下的时候，戏也开始了，但是最后一定是戏如人生的结局。颂莲最后的失败不是因为缺乏斗争经验，而是她一直把自己当成一个女人，在影片的中部她开始意识到这一点，并且赌气的说：我不过是老爷身上的一件衣服。她们每天听着或自己，或别人捶脚的声音，捶脚的小锤子中间是空的，响声清透，整个院子都听得清清楚楚，它就像一块肥肉绑在一根高杆上，底下有几只饿狗互相争咬着并试图爬上，为了确保争咬的激烈性，那块肥肉还时不时的滴下几滴油。这不像是为人而设计的竞争机制。等级的划分始终在限制着每一个人，包括想成为太太的丫环，她注定只能是丫环，即便老爷喜欢他，而雁的倔强也成为了导致她悲剧命运的根本原因。颂莲最后仍然失败了，压迫她的封建社会没有什么好控诉的，因为封建社会就是封建社会，那些牢骚话根本没有实际的意义，无非是变相美化一下今天并不令人满意的生活罢了。颂莲的失败只是因为自己，骗老爷说自己怀孕而被封灯可以等待机会用丰富的斗争手段挽回，自己失口说出三太太会相好而加速了三太太的丧命正好又少了一个竞争对手，颂莲对这些从斗争角度看很大好的形式很是恐惧，只因为她的善良。在相对复杂竞争激烈的环境里，美德一般会成为弱点。当你高尚的享受因为具有美德而陷入的失败并表示其实这是人性的胜利的时候，心里却产生了极大的矛盾。这很容易用来解释为什么大多数的人选择中庸，即便我们看到很多采用极端手法的英雄，但是他们获得成功的方法大都是中庸的，所以不难理解为什么中庸会被看做相对成熟的表现。颂莲的失败源于她的气质和思想，封建社会是容不得正面的冲突的，达到胜利的手段不一而同但一定是小心谨慎并且心狠手辣的处理，颂莲必然不会胜利。当她意识到自己不过是老爷身上的一件衣服起，她的悲剧就开始了，因为她代表的是新女性，毕竟还念过书，但是仅仅是斗争的阶段性失败就打到了她，不是因为失了老爷的宠爱，而是看见三太太因为给老爷带绿帽子而被活活勒死，她最后崩溃同时到来了。这种崩溃是由于对未来的绝望，因为她们真的没被当作人。
大红灯笼高高挂观后感(篇9)
灯笼，本是温暖的象征，却在大宅院里化为冷酷的索取；红灯笼，本是吉祥的预兆，却演变成了一张血盆大口，吞噬着一寸寸美好，让它为悲哀殉葬！
影片开头就出现了女大学生颂莲的脸，那是一张表情木然的面孔，狠心的继母利欲熏心、利令智昏，整个人一股脑儿掉进了钱眼里，逼得颂莲无路可退，只好嫁到陈家做四太太。影片中没有拍摄继母的镜头，但是我们却不难想象她那冰冷的面孔与冰冷的语气，表面上是心疼颂莲，实则是为了她自己。
不谙世事的颂莲很无奈，进入了陈府，就意味着她必须“学会”圆滑世故——她得在府上待一辈子。初来陈府，她就觉得不寻常——大红灯笼！吉祥？她并不觉得，取而代之的是反感和陌生。
她被人伺候得很好，总以为自己真是个太太，夜幕覆盖了天空后她才知道：捶脚对太太们来说只是个可有可无的形式，真正的内容是让她伺候宅子的主人陈佐千，被人伺候只是为了伺候人！颂莲的心仿佛跟深沉的夜色般死气沉沉，灯笼的光芒驱逐不了她心中的惆怅，温暖不了她苦涩冰凉的泪水，同样也无法抵触她天真坚忍的缄默！
大太太毓如的古板，二太太卓云的锋芒，三太太梅珊的妖媚，使得颂莲毫无优势，念过大学又怎样？还不是照样落在了这样一个旧式的、封闭的地牢里吗？她唯一能做的就是摈弃单纯了。
她为了赢得点灯的机会，用自己的虚无缥缈的“幸福”作筹码——既是虚无缥缈的，放弃了也有几分理由吧？作假怀孕骗老爷，这样“长明灯”就永不离院了。在她发现雁儿私自在房中点灯时，在她逼雁儿说出诅咒她的二太太时，在她装病帮着二太太剪头发又故意剪破对方耳朵时，在她与三太太“密谈”之后，她就已经下定了斗争的决心！于是，她被一心想做姨太太的雁儿告发，被老爷封了灯永不得宠，最终的雁儿也惨死在雪地里……雁儿也是悲剧，她想得到颂莲并不想要的东西。
“像狗、像猫、像耗子，就是不像人……”影片的主旨就是这句话，点灯、灭灯、封灯，她都无所谓，因为她认为这些都是不实际的东西，实际的只有自己的命运——被封建势力操控着的命运。红色，在女人的眼里不是祝愿，是汪洋的血海，狰狞的血舌，残害女人的罪魁祸首。
戏子出身的三太太死在了死人屋里——颂莲亲眼所见，这与鲁迅先生的封建礼教吃人的本质是一样的。三太太需要爱，但是陈老爷又永远无法填满她心中的饥荒。陈老爷就是三太太心中的一份饥饿感，陈老爷那不可违抗的命令像是一扇牢牢封闭的门，勒令她不能出去，门内才是属于她的人生，他永远认为自己是对的，旁人看来却是永恒的错误。他殊不知他的每一份情感对白都只剩下一个人了，那人才是受害者，他带走了一半甚至是女人生命中的脚本，让女人们无处闪躲。这就是他想要的，也是所有封建统治者想要的“最佳结果”，最佳结果的后头掩埋了自由，像是雪花掩埋了悲哀，但这悲哀会被悲哀的橙色温暖着，直至融化，真相就会浮出水面，它会用悲哀的故事唤醒原本动人的性情。
皑皑的白雪使得女人们的勾心斗角愈加强烈。一切的是是非非在铺天盖地的白雪中显得如此凄凉可笑。白色掩埋了一段段可悲的故事，但却掩埋不了女人们心头的凄凉和恐惧！
影片的最后，颂莲疯了，她在三太太的房间里点上了灯笼，橙色的光芒和着三太太的清唱声一同迸发了出来，照亮了凄凉，唤醒了麻木，也让幸福化为乌有……
她真的疯了么？是的，她疯了，她被封建礼教逼疯了。
她真的疯了么？没有，她是清醒的，她要走出这片血色的橙光——她走不出去的。
大红灯笼高高挂观后感(篇10)
本书由中篇小说《妻妾成群》和《三盏灯》构成，书末是一些名家对苏童的解读。
《妻妾成群》，单听名字便觉得再熟悉不过了，或许是因为其早已拍成电影，又或许是因为其高度概括了过去男权社会下的两性不平等的关系。如果只看到男权对女性的压迫，那就太浅显了。在深闺宅院里的女子的心境或许更值得我们品味，就像苏童先生所言，希望我们品读出那一层“痛苦和恐惧”。
在勾引斗角的陈家大院里，四房太太均是以取悦年过半百的陈佐千为生活的中心，好像她们在这个家唯一能做的事情就仅此而已了，甚至连丫鬟也想往主人身上靠，坐着飞上枝头做凤凰的美梦。这个家最常见的气象便是谁得宠，便趾高气扬。
颂莲是接受了新式教育的女学生，但为何情愿嫁给一个可以当自己父亲的人做妾，令人不解。或许是因为骨子里还残存着封建的血脉，又或许是其迫于家庭的窘境，还是在父亲刚去世心情不佳时与继母做出了赌气的行为。不得而知，一切都有想象的余地。
刚进入陈家的颂莲，意气风发，无疑给厢房带来鲜活的气息，而颂莲也很快就进入了争风吃醋的队伍，我们大概都会惊叹于颂莲的适应能力。傍着陈佐千的喜爱固然是好，但这份喜爱很快就随着颂莲与其他的太太的同化而消失殆尽。颂莲守着寂寞而痛苦万分，惧怕自己成为井里的鬼魂。
三太太是其中比较有个性的女性，她敢于与医生有染，最后被发现投井淹死了。亲眼目睹这一切的颂莲显然接受不了，她看的是梅珊，想的却是自己。很快，陈佐千就散布了颂莲疯掉的消息，又娶了第五房太太文竹。令人惋惜的是，那个风华正茂的颂莲余生只能在井的启示里担惊受怕，而陈家的嫁娶仍不间断，仍后有来者，重复她们走过的路。
她们痛苦的是即使看到了前车之鉴仍难免成为前车之鉴，她们恐惧的是在这无尽的寒夜里做着井的启示的噩梦。
《三盏灯》的描写让人觉得很温暖，让人看到了逃命时的众生像。在逃亡面前，扁金还心心念念要去找鸭，似乎坐实了“傻子”的名头。最后，村民都逃光了，扁金却一点也不害怕，自认为后脑勺长眼了，子弹打不到他。鸭子之于扁金，或许就是全部，所以他必须找到鸭子，他觉得有鸭子就有吃不完的鸭蛋。在雀庄无人烟的日子里，扁金和带绿头巾的小碗有了奇遇。小碗是一个与病入膏肓的母亲相依为命的小女孩，她执意要在渔船上点起三盏灯为父亲指引回家的路。三盏灯于扁金并无任何意义，但最后也给了他温暖与希望。
小碗和扁金最纯朴的地方莫过于在村里拿村民的东西绝不白拿，扁金搞破坏也不忘清理犯罪现场，还留下了礼物——从死兵身上扒来的帽子和鞋子。小碗的死，给扁金很大的打击，以至于最后他一直沿着河寻找那艘渔船。逃命归来的村民，还是不改常态，嘲笑扁金傻子。可是有哪个傻子能在枪林弹雨中活下来？
一百个鸭子都比不上一个小碗，一百个村民也比不上小碗，扁金如是说。
大红灯笼高高挂观后感(篇11)
《大红灯笼高高挂剧情介绍》
**19岁的女大学生颂莲因家庭变动被迫退学，嫁入陈家豪宅，成为陈师傅的四姨。陈府的规矩，当陈老爷要到哪房姨太处过夜，该姨太房门前就会高高挂起大红灯笼；但若犯错得罪老爷，就会被“封灯”，用黑布套包上红灯笼高高挂起，以示不再被受恩宠。
年轻漂亮的颂莲一进陈家，就牵扯进几个房间，妻子知道如何明争暗斗。雁儿，一个梦想成为妾的丫鬟，也对她怀有敌意。逐渐失宠的颂莲为夺势，假装怀孕，使自己门前挂起了日夜不媳的“长明灯”。但雁儿为她洗衣服时发现了真相，并将此事密告给二姨太，颂莲被“封灯”。
后来，颂莲揭露了雁儿藏旧灯笼的故事。雁儿跪在雪地上却始终不肯认错，最终死去。
雁儿的死令颂莲精神恍惚、日渐消沉，经常借酒浇愁。酒后，她不小心打破了三姨与高医生亲密关系的秘密。于是三姨太被吊死在陈府角楼小屋中。
颂莲精神崩溃，成了疯子。第二年夏天，陈府迎来了五房的阿姨，已经疯了的颂莲穿着一身女学生装在陈府身边徘徊。
《大红灯笼高高挂》是1991 年由张艺谋导演执导的剧情片，片中讲述**年间一个大户人家四房姨太太的明争暗斗、争风吃醋。而整个故事则是以四太太颂莲嫁进陈家作为开端，透过她从一开始进入陈家倍受宠爱为开始、最后失宠疯掉为结尾。这部电影向我们展示了封建家庭的阴谋诡计。它通过讲故事来告诉我们中国老女人的命运。
在影片中，我们可以反复看到一个程序，即灯光、吊灯、封口灯。红灯笼的“挂”和“落”象徵着家庭主妇的地位。她们的受宠、失宠，一切都表现在这点灯、灭灯、与封灯上。
就算是捶脚、捏肩、点菜这些事情也是与点灯息息相关的，在哪房太太的院子里点灯，她就有权利享受生理和心理的满足感和快感。
电影一直围绕着封建年代女人的身不由己为主题，讲述了三类女人不同的命运：
第一种是从一开始就得到了男人的宠爱，但我们都知道这份宠爱是不可能长久的，尤其在那个男人拥有的不单只有你一个的情况下，所以当你失去了那份宠爱就恍如从天堂跌下地狱，带着行尸走肉的躯体在这个人间炼狱内苦苦挣扎求存。
第二种是因不甘被冷落而选择背叛最终被杀害的，这类女人大概是前一种女人命运的延续——女人失去了男人宠爱，终于不甘于寂寞与别的男人勾搭。即使知道背叛男人不会有好下场却仍是抵不过内心那份不断叫嚣的空虚，到最后她为自己的背叛付出了惨痛的代价。
第三种则变成了疯疯癫癫的疯子，这类女人失去了宠爱却又缺乏背叛的勇气，对于前途的茫然，受过新思想教育的心灵不甘被这所大宅囚禁却又无法挣脱，心里的委屈与倔强，苦苦压抑的结果——终于硬生生将她逼疯。
这三种女人都有一个共同点：她们想要被爱。女人生来就比男人柔弱，尤其是封建年代的女人，她们无法为自己的人生作主，她们从一生下来就必须依仗男人，“在家从父、出嫁从夫、老来从子”。她们终其一生不过是想有个男人真心实意的疼自己、爱自己、有个肩膀让自己可以放心依靠罢了。
可就是这么一份小小的愿望在那个年代都是如此遥不可及，着实令人唏嘘。
在故事的结尾，三太太背夫偷汉被陈家家奴吊死在陈府阁楼小屋中，颂莲目睹这一切导致精神崩溃最终疯掉。而陈老爷虽然年迈老矣，但他仍然很快纳了年轻貌美的五太太，故事似乎又回到起点，四个太太中死的死疯的疯，剩下的继续在这所大宅中委屈求存，随着新太太的加入又开始了新的一轮明争暗斗，周而复始落入了死循环，同时也显示着故事并未结束只是换了个主角再继续而已，而那个年代这样的家庭并不只有陈家，颂莲也不单只有一个。
其实她们无疑是可悲的，没有人一生下来就会算计别人，所谓“人之初、性本善”如果不是生在那个年代，她们可能就不用活得那么步步为营、那么痛苦不安，可这个世界没有如果，每个年代都有那个年代的故事，我们不可能改变历史，所以对于这个结局除了无可奈何我们也别无他法。