小学美术浙美版教案实用。
为了满足学生们的学习需求，许多老师在上课之前都会提前准备好教案课件。这就要求老师自己花费一些时间去编写。教案是教育改革的必要产物，它能够帮助老师更好地组织课堂内容和教学活动。那么从哪些方面来编写教案课件呢？
首先，教案课件需要清晰地列出教学目标和学习重点，让学生明确知道本节课要学习什么。
其次，教案课件应该包含详细的教学步骤和教学内容安排，让学生能够按照有序的步骤进行学习。
另外，教案课件还可以添加一些案例、实例、练习题等辅助材料，以帮助学生更好地理解和消化知识。
最后，教案课件还应该注重课堂教学的巩固和评价，可以包括一些课后作业或者小测验，以便老师对学生的学习情况进行评估。
总之，编写教案课件需要老师从多个方面进行考虑，目的是为了提供一个高效、有针对性的教学环境，帮助学生更好地掌握知识。希望上述信息对您有所帮助！
小学美术浙美版教案【篇1】
黄山小学2015－2016学年第一学期
浙美版美术学科五年级 任课教师：黄礼财
生活不会辜负努力的人
第1课 徐悲鸿与奔马
教学目标：
1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。
2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。
3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。
教学重难点：
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
教学过程：
1、激趣导入，揭示课题。
(1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？
(2)教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》
2、了解画家的艺术人生。（1）自幼习画，艰难求索。（2）旅欧深造，孜孜不倦。（3）技融中西，名垂画史。
3、欣赏分析，共同探究。
（1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。
（2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。
学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？
（3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。
学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？（4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。
学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？（5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。
（6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。”
4、掌握方法，尝试体验。
（1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。
（2）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。
5、展示评价，拓展延伸。
（1）教师设想多种形式展示学生的作品。
（2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。
（3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。
生活不会辜负努力的人
第2课 戏曲人物
教学目标：
1、引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
2、通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
3、通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
教学重难点：
重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学过程：
一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况，准备上课。
二、导入新课
1、看几张京剧图片，学生欣赏，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考 A、这是什么戏曲？ B、有哪些人物形象？ C、给你什么感受？ 学生思考、回答问题。
D、跟着图片模仿一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》
三、讲授新课：
1、介绍有关京剧的知识 A京剧的起源：
京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、介绍京剧大师梅兰芳：学生知道的要请学生介绍。
2、欣赏京剧人物形象
A、分别出示该行当的人物形象。B、展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3、讲解绘画方法
A、选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
B、勾好大致轮廓，注意各部分比例。C、自己刻画人物的细节部分。D、勾线上色。
四、总结评价：
1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2、提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
生活不会辜负努力的人
第3课 是水墨人物
教学目标;
1、了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。
2、在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边人物。
3、提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统画方式的持久热爱。
教学重难点：
重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
教学过程：
一、说一说
1、课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种，让学生比较它们不同的特点。
2、教师小结，引出课题。
二、赏一赏
1、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物画的历史发展过程，感受水墨艺术的魅力。
2、教师引导学生对名家作品进行讨论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现手法。
3、知识回顾：通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法：泼墨写意、勾写结合、勾线设色、墨色的浓淡变化等。
三、想一想
出示爱因斯坦像与学生的作品，仔细观察，作者是用怎样的线条来表现爱因斯坦的形象的？着色有什么规律？
四、学一学
1、出示课本中的水墨人物画作品，引导学生分析与思考：作画的步骤是怎样安排的？
2、教师示范
3、学生交流自己的一些见解，教师补充相关问题。
4、学生作品欣赏，教师要分层次引导学生欣赏。
五、画一画
要求：根据素材，观察人像特点，创作一幅水墨人物画。
六、作业讲评
学生互评，教师点评，并加以鼓励。
七、课后拓展 欣赏彩墨人物画作品。
生活不会辜负努力的人
第4课 画家林风眠
教学目标：
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
教学重难点：
重点：了解画家林风眠作品的艺术特点。
难点：彩墨画技法的运用。
教学过程：
一、介绍林风眠并板书课题。
二、讲授新课
1、介绍林风眠的艺术人生。
2、作品欣赏
（1）师生一起欣赏教科书中的作品，了解林风眠其人其画。（2）教师提出问题
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？ 问题二：你感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？（3）学生欣赏、讨论
3、对比欣赏
（1）教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？
（2）比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品，学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
（3）笔墨体验：仔细观察林风眠的作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
（4）教师总结
4、尝试实践
（1）临摹林风眠彩墨静物画一幅画。（2）学生作业
（3）教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
5、作业评价
学生互评、教师点评并加以鼓励。
三、课堂总结
四、课后拓展
1、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
2、收集林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
生活不会辜负努力的人
第5课 蔬果造型
教学目标：
1、根据果蔬自身的特点加以想象进行夸张装饰，掌握果蔬造型的基本方法。
2、运用果蔬变化多样的质感，肌理及形状，采用削、剪、拼、插等方法设计制作出情趣嫣然的果蔬造型。
3、体验果蔬造型的乐趣，善于发现并表现生活中的美。
教学重难点：
重点：运用多种方法创作出有趣的果蔬形象。
难点：有针对性地进行联想，创作生动的果蔬造型。
教学过程：
一、情境演绎，激发兴趣
1、教师出示果蔬：说一说它们的名称、形状及颜色特点。
2、观察自己带的果蔬的外形有什么特征，准备将它变成什么？怎么变？
3、揭示课题
二、深入感知，发挥想象。
1、变变变，我是怎样编出来的？（指着果蔬造型的不同方法）
2、变变变，看我有几变？（指着相同果蔬的不同造型）
3、变变变，大家一起变（指着多种果蔬的组合造型）
三、熟悉技能尝试表现。
1、变变变，我来变一变。
分小组将收集到的蔬果展示出来，展开想象，然后集体交流一下想法。
2、指导学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖，做出作品的大致造型，进一步了解塑造作品的方法。
3、分组自由创作
四、展示评价
1、这节课你开心吗？
2、这节课你完成自己满意的作品了吗？
3、课后你会尝试做更有趣的蔬果作品吗？
生活不会辜负努力的人
第6课 秋之韵
教学目标：
1、感受秋天收获与色彩缤纷之美，掌握秋天植物材料造型的方法。
2、利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达自己对秋天的感受和理解。
3、培养热爱自然和生活额情感，增强对自然生态资源的保护意识。
教学重难点：
重点：用植物材料表现对秋天美的感受。
难点：植物材料的运用和创作主题的结合。
教学过程：
一、激趣导入
1、欣赏一段关于秋天的视频，让学生从视觉上有更直观的感受。
2、说一说：能用最美的语言描述你喜爱的秋天吗？
二、欣赏评述
1、讨论：所谓“一叶知秋”，秋天是一个收获的季节，也是一个多彩的季节。水风飘落的秋叶缤纷满地，你有办法留住秋天的美吗？
2、美就在脚下，你发现它们了吗？这些树叶美在哪里？
三、技法探究
1、每一片叶子都是这个世界上独一无二的，就像我们每一个同学都有自己独特的见解和创作想法一样。
2、仔细观察自己捡到的叶子的形状、颜色有什么特点？
3、拼摆游戏
和同桌一起拼摆一下自己的叶子，根据形状和颜色，启发学生讨论该材料最适合表现的形象。
4、想一想：除了变换角度，还有什么方法可以帮助我们进行联想？
四、评价交流
1、欣赏学生作品，师生共同探究这些拼贴作品的制作方法。
2、师生共同讨论综合材料的运用需要注意的事项。
3、工具使用注意事项。
4、自选作业
（1）可以用树叶、树皮、草、枯枝等材料拼贴一幅作品。（2）可以用以上方法拼贴设计一枚独特的书签。
五、展品拓展
1、教师巡回指导，实物投影展示学生作品，学生互相欣赏。
2、师生互评，学生自评
3、学生自我总结实践心得，说一说自己满意的地方和需要完善的部分。
4、拓展：收集落叶和种子、剪刀、双面胶等，可以在课余制作信纸、贺卡等。
生活不会辜负努力的人
第7课 做做陶艺
教学目标
1、简单了解我国制陶历史,对比感受古今中外陶艺不同的艺术特征;了解陶艺的工具材料及一般制作工序,熟悉陶艺成型的常规的四种简单技法,并掌握一种技法制作一件陶艺作品。
2、探究学习不同材质、造型的陶艺艺术及成型方法,培养对陶艺作品的审美能力,提高立体造型能力。
3、感受陶艺之美,培养对中国陶瓷文化的热爱和兴趣。
教学重难点：
重点:初步了解陶艺知识及简单技法,培养立体造型能力。难点:学习掌握一种技法制作一件陶艺作品。
教学过程
1、欣赏马家窑《彩陶作品》,感受中国悠久制陶历史和古代陶艺作品之美,培养热爱中国传统陶艺,激发学习兴趣。
(1)课件出示《彩陶旋涡纹瓶》的旋涡纹,提问是什么纹样,象什么?
(2)课件趣味出示,突出对称的陶瓶造型:可先出示瓶的一半,让学生画出另一半,再课件出示完整的瓶的造型,最后添放入旋涡纹,整体欣赏。提问:花纹表示水纹,瓶可干什么用?
(3)欣赏更多马家窑彩陶,深入了解彩陶文化,提高审美,激发学习兴趣。
2、欣赏优秀陶艺作品,区分古代与现代陶艺作品功能、审美的不同。
(1)提问:美丽的彩陶是用什么做出来的?感受土的材料,了解陶艺作品是土的艺术。
趣味游戏:触摸土,视觉感受土的不同色和质地，(2)出示陶瓷实物,进行触摸、敲打、视觉等感受,区分陶瓷质地的不同。
(3)课件欣赏更多不同质地的陶土作品,区分古代与现代陶艺作品功能、审美的不同:实用与艺术审美。激发制作兴趣。
3、了解陶艺制作的一般制作工序。
(1)提问:陶艺作品是怎样制作出来的?导入新知识。
(2)课件图示,讲解制作一般工序。
4、探究学习陶艺四种手工成型方法。
(1)让学生通过玩玩泥,提问:怎样团、挖、捏,搓,压?怎样组合成型?盘、拼等。
(2)欣赏感受不同成型方法制作的陶艺作品,让学生分组探究成型方法。
(3)总结归纳,出示课件图示录像,教师演示、操作几种方法成型。
5、鼓励学生大胆尝试,选择一种合适的造型方法,集体制作一件陶艺作品。(1)出示作业要求,选择泥条或泥片成型方法,激发共同创作愿望。(2)比一比,看谁泥条搓得粗细均匀、长或泥片打得厚薄均匀成型。(3)大家的泥条或泥片盘、搭起来,组成一件泥的作品,或泥条作品或泥片作品,教噢医师共同参与指导。
6、趣味展示学生共同制作作品,集体进行欣赏,共同评价。(可把邮电的灯泡放入镂空的作品中进行展示)
7、总结,拓展学习:欣赏国外的现代陶艺作品,激发热爱中国传统陶瓷艺术,但也看到现代陶艺中国与世界的差距。
生活不会辜负努力的人
第8课 中国扇子
教学目标
1、初步了解扇子的历史、相干知识及认识扇面绘画的特点。
2、学习运用水墨画的方法创作扇面画，初步培养学生的国画创作能力。
3、通过欣赏和创作扇面画，激发学生学习中国画的兴趣，增强他们对祖国传统艺术的热爱之情。
教学重难点
重点：对中华扇子的了解、感受与创造。
难点：中华扇子文化内涵的了解与感受、水墨表现的构思与构图。
教学过程
1、猜谜引入，揭示课题。
（1）猜谜：有风不动无风动，不动有风动无风。猜一猜是什么东西？（2）欣赏中国古代的扇子。
课件出示古代时期的一些扇子，简略交流，赏析《韩熙栽夜宴图》，扼要介绍作品的名称与作者，请学生察看古人的纳凉方式。小结：中华扇子不仅仅是一种实用品，更是一件件艺术品。它向我们展示了不同朝代的绘画艺术与刺绣技术。中国的传统文化真是源远流长啊！
揭示课题《中国扇子》。
2、了解与感受。
让学生出示所带的扇子，设问：“你们能说说自己带来的扇子和画面中的扇子都有哪些特点吗？（了解团扇和折扇）
讨论：团扇和折扇的各自造型特点。
（1）根据形状、材料、结构等的不同，扇子还有许多种，同学们还知道有哪些不同的扇子？小组交流。
（2）教师设问：扇子的每个部分可以怎么称呼？
（3）分析比较：在我们日常生活中所用的扇子与我们中华古代的扇子你感到有什么不同？
学生结合自己带的、教师带的扇子、课件上展示的扇子，进行交流，了解与感受中华古扇子的艺术与文化。
3、欣赏范作尝试创作
（1）作品分析，了解扇面画构图的特点：
点击课件，出示课本中同一题材、但不同构图方式的三幅作品，请学生观察与比较：哪一种比较合理，为什么？
学生观察比较，陈说自己的理由，教师给以肯定与弥补。据学生的回答简要小结：扇面的构图以扇形为多，还有少数的圆形，我们在构图的时候要注意结构饱满、合理美观。”同时提醒学生要注意团扇、折扇的文字都是沿着扇骨的方向书写。
（2）欣赏扇面水墨艺术作品。（小组交流水墨画形式创作一副优秀的扇面作品，应注意哪些，根据扇子的形状选取题材、水墨晕染的效果等。）
（3）教师示范讲解要点。（教师一边讲解扇面表现技法与步骤，提出绘画中相应的要求）
（4）提出作业要求，进行创作指导。
创作主题：自由创作一幅扇面。可根据教师提供的素材，或自己组织的材料构思一个画面，用水墨的方式进行表现，要求画面的构图合适好看。创作要求：鼓励学生勇敢创作与表现，并使构思独特，构图好看。
学生创作，教师巡回指导。
4、展示作品，交流评价。
自评：展示自己的作品，介绍作品的构思，欣赏水墨表现的趣味。互评：学生相互参观和交流评价。（你最满意的是哪些地方，不满意的又是哪些地方。）
生活不会辜负努力的人
师评：根据学生的评价，评出最佳设计奖等。
5、课堂小结：谈谈你在本节课的收获如何？
师小结：扇子艺术带给我们神奇而又独特的历史悠久文化，希望同学们今后用心的观察生活，留有生活的美，创造更多更好的艺术作品，来点缀自己的生活！
生活不会辜负努力的人
第9课 小小果壳箱
教学目标
1、了解果壳箱的结构和功能等，初步学习果壳箱设计的基本知识。
2、能够设计出造型独特又美观的果壳箱，并运用立体纸工的形式来表现。
3、通过果壳箱的设计与制作，增强学生的环保意识，培养学生的设计意识和创新精神。教学重难点。
重点：用纸张等材料设计并制作一个造型新颖的果壳箱。难点：启发学生探索创新。
教学过程
1、组织教学。
检查课前准备情况，安定学生情绪。
2、引导谈话。
（1）你见过有哪些果壳箱？
提示：果壳箱有室内、室外的区别，在材质上亦应有不同的要求。（2）你知道果壳箱的作用吗？
激发学生关注果壳箱的热情，增强环保意识，唤醒学生强烈的社会责任感。揭示课题《小小果壳箱》。
3、欣赏比较。
（1）欣赏教科书上两幅范作，想一想，这两只果壳箱在造型上有什么不同？（2）欣赏果壳箱的图片，说一说这些果壳箱在造型上有什么创新之处？
4、启发想象。
（1）果壳箱的外形设计你有什么新的想法？（2）果壳箱的投入口你有什么创新设计？
（3）对于果壳箱的功能设计，你有什么独特的想法？
5、学生创作。
（1）用纸张等材料设计并制作一个新颖的果壳箱。（2）提示果壳箱的标志应醒目，色彩应与环境协调。
6、作业展示。
（1）自评。展示自己的作业，并介绍作品最得意或不足之处。（2）互评。学生相互参观交流，选出最喜欢的作业，并说说理由。（3）师评。根据学生的评价，评出最佳设计奖、最佳制作奖等。
7、课外延伸。
（1）垃圾不入箱会给人们带来哪些危害？
（2）怎样根据居住的城市的特点设计分类垃圾箱？
生活不会辜负努力的人
第10课 流动的风景线
教学目标
1、欣赏各种各样的车，了解不同种类车的装饰特点，并掌握车身装饰的方法和作用。
2、会用一种装饰设计方法进行车身装饰设计。
3、让学生学会关注社会、关注生活，懂得“设计来源于生活，生活因设计而更美好”的道理。
教学重点。
重点：了解不同类别车辆的装饰特点，掌握车身装饰的方法。
难点：车辆装饰有创意，能清晰地传递所要表达的信息。
教学过程
1、揭题。
出示课题：《流动的风景线》。
2、欣赏、分析。
（1）回忆生活中有车身装饰的各种车辆。（2）出示一组图片：生活中各种各样的车。
（3）教师问：同学们，把生活中各种各样的车用自己的方法分类。学生答：（根据生活中观察的车进行归类。）
（4）教师小结：①从功能上分；②从车型上分；③从色彩上分。
3、欣赏、感受。
（1）教师出示两张图片（不适合车身装饰和适合车身装饰的两种车进行对比。）
教师提问：你认为什么车适合车身装饰？为什么？
学生进行分析，教师小结并介绍一些不适合车身装饰的特殊车辆，如消防车、救护车等。
（2）教师提问：车身装饰一般在什么部位？主要的装饰手法有哪些？（3）教师提问：车身装饰有几种类型？
①广告装饰（商业的、公益的）； ②个性化装饰??
4、欣赏图片，说说装饰设计的方法。
学生回答，教师小结：①手绘图形设计；②手工粘贴设计；③电脑模拟设计；④模型分面设计；⑤局部位置面块设计。
5、学生作业。
（1）自选一种车辆，对车身进行装饰，时间20分钟。（2）教师巡回指导，进行辅导和解决课堂问题。
6、作业评价。
（1）作业展示在展板上。
（2）学生介绍自己的设计思路和采用的方式，说说通过装饰想告诉人们什么。
生活不会辜负努力的人
第11课 公交站台设计
教学目标：
1、初步了解公交站台的功能和特点，学习设计一座有特点的公交站台。
2、通过自主探究学习，尝试实践应用手绘草图或立体模型等方法来大胆表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。
3、养成爱护公共设施的习惯，提高对社会生活的关注。
教学重难点：
重点：掌握设计公交站台的基本方法。
难点：抓住站台的功能和特点进行适当的创新设计，并能大胆表达出自己的设计构想。
教学过程：
1、引导学生观察生活中的公交站台图片后，教师简单介绍公交站台的功能，并出示课题。
2、分析、了解公交站台的结构等知识，初步感受公共设施与生活之间的关系。
3、引导学生自主学习公交站台设计图绘制方法，尝试手绘一座公交站台设计草图。
4、引导学生小组成员之间自主交流评价：说说同伴设计的公交站台哪些地方最吸引你。教师巡视辅导，启发学生重点注意各部分的协调统一。
5、教师演示制作步骤，引导学生能通过卷、折、穿插等技法用彩纸把自己设计稿制作成一座立体的公交站台模型。
6、布置作业要求：能用纸张制作表现一个公交站台，要体现自己的设计构思。
7、学生进行作业，教师巡视并进行个别化辅导。
8、引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。评价重点放在造型上是否已将自己的设计构思表现出来。
9、教师小结：要求学生课后寻找身边的公共设施不完美的地方，试着画画重新改进后的设计稿。
生活不会辜负努力的人
第12课 街市新貌
教学目标
1、调查家乡特色街的文化艺术成果，并感知环境设计与生活的关系。
2、学会选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型。
3、通过综合探索感受家乡日新月异的变化，培养热爱家乡的积极情感。
教学重难点：
重点：选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度制作“特色街”的局部平面图或模型。
难点：平面设计基础知识的灵活应用。
教学过程
1、创设情景，欣赏感受。
（1）走入特色街。（播放：河坊街的录像。）
提问：这条街有什么特色最吸引你？（仿古建筑、民间游戏项目、小吃食品、工艺品、扮演者等。）
（2）新旧街道的对比。（播放：老照片。）提问：比一比，今昔的河坊街有什么变化？（3）小结：我们家乡的街道日新月异。提问：说一说，家乡还有哪些著名的特色街？（4）揭示课题：《街市新貌》。
2、欣赏图片，分析探索。
（1）特色街上有许多特色店铺。提问：找一找，店铺的特色具体在哪些方面体现出来？
（师生讨论：色彩、招牌、门面、陈列的商品等。）
（2）师生互动：比较两家特色商店的店面特点。提问：你更喜欢哪一家？为什么？（店面和招牌的设计富有个性。）
（3）教师为学生创设以下情景，引导学生展开讨论：
① 如果你将成为特色街的小店老板，你想开一家什么样的店铺呢？ ②你的小店要装修啦，你有什么好
主意让小店引人注目、更容易招揽生意呢？
小结：店面设计必须与经营内容、环境、色彩相协调，招牌要体现该店的经营特点。
3、范例赏析，拓展设计思路。出示范作，引导学生分小组讨论。（1）如何巧妙地利用瓦楞纸的条纹？（2）如何确定表现主题？（3）如何绘制设计草图？
4、提出作业要求。
请运用平面设计的基础知识，绘制店面设计草图。教师巡回进行个别指导。
5、作业展示、教学评价。
（1）欣赏同学的设计草图，并展开美术评价。（2）吸取他人的建议，调整自己的设计草图。
6、课后调查。
布置课后调查作业：以小组为单位，利用周末时间对家乡的特色街进行调查。调查内容：街道的历史和现状、人文特色、建筑风格与环境氛围。调查方法：可采用新闻调查、网络搜索、摄影摄像、速写笔记等方式。调查报告形式：图文结合。
生活不会辜负努力的人
第13课 生活与科幻
教学目标：
1、了解生活与科技的关系，学习用绘画的方式表现科学创意的方法。
2、欣赏改变生活的科学技术，了解科学技术以及科学技术带给人们生活的变化，并联系生活中的实际问题进行科学创想，提高创新能力。
3、培养热爱科学、热爱生活、美化生活的情感和创新意识。
教学重难点：
重点：用美术的形式表现科学幻想。
难点：从不同的角度发现身边存在的问题，并提出解决方案。
教学过程：
1、激趣导入
2、继续感知，科技给生活带来的变化，展示图片。（如：会飞的汽车、可以打电话的手表等）
3、实例欣赏，了解如何创作科幻画。
（1）学生通过课前预习，介绍达芬奇手稿作品，教师小结（2）继续了解先进的科研产品给生活带来的变化。
我们说说目前科研的一些实用产品。如：电动自行车、眼镜摄像机等。教师：这些发明是怎样被创造出来的呢？
教师小结：生活中存在问题——根据科学依据，寻找解决问题的方法——进行科学幻想。
（3）通过欣赏作品，了解科幻画的创作过程。①展示图片，思考创作过程 ②启发思考生活中存在的问题。说一说生活中令你最烦恼事是什么？ 学生互相讨论。
教师小结：我们的社会大到宇宙，小到家庭，每天都会遇到一些问题，这就需要我们进行发明创造。
③教师总结遇到的问题。
师：小组讨论：如何解决自己或同学提出的问题？ ④展示科幻作品，思考如何表现“幻”与“画”。⑤欣赏作品，引导启发与思考。
师：这些小画家用丰富的绘画形式表达了自己的科学幻想，我们也一样，不但要幻想未来，还要讲幻想变成一幅美丽的画面。
4、指导创作
提出作业建议：针对生活中的问题进行科学创想，并创作一幅科幻画。提示：用绘画的方式表达科学思想，既要有科学的创新性合理性，又要有绘画的艺术表现性。
5、学生创作，教师巡视辅导。
6、展示、交流
学生展示作品，评一评自己或同学的科幻作品。
生活不会辜负努力的人
第14课 窗外的风景
教学目标：
1、了解窗户的造型特点，以窗口为画面取景框表现窗外的风景，掌握画面取舍和构图的方法。
2、欣赏不同形状的窗口美景，强调取景的重要性。通过取景框来取舍不同构图的同一处风景，领会画面构图、静物取舍的方法。
3、体会不同的窗口结构带给人们不同的美感和情趣，引导美化生活的情感和善于捕捉生活中的美的意识。
教学难重点：
重点：感受不同的造型特点并表现窗外的风景。
难点：观察取景时，画面的主次关系及一定的概括表现。
教学过程：
一、引导欣赏优秀写生作品：
1、启发学生观察别人是用什么方法写生的。（学习较好的造型方法，巩固写生知识）
2、构图是怎样的？（巩固构图知识）引导学生选景要注意构图的均衡、疏密变化及远近透视关系。
二、引导学生观察窗外景色，请学生说说看到什么景物？这些景物是什么样子的？（培养观察能力）
三、讨论写生方法：可以线描写生，可以水粉写生，可以用油画棒写生等。
四、学生动手写生，教师巡视、指导。
五、讲评作品：（请学生上来点评）
1、最喜欢哪一张？为什么？
2、对别人的作品，你有什么建议和看法。
六、课后拓展
欣赏不同方法表现的窗外的风景，鼓励学生课后再去试一试。
生活不会辜负努力的人
第15课 新家园
教学目标：
1、了解传统金银器的工艺、造型、纹理的特点，掌握传统金银器的欣赏方法。
2、从工艺、造型、纹样、功能等方面欣赏传统金银器，用简单的语言进行描述和评价。
3、感受传统金银器的美感，培养热爱祖国传统艺术的美好情感。
教学重难点：
重点：引导学生欣赏了解不同时期、不同种类的金银器，以及金银器的制作工艺及造型、纹饰特征。
难点：用简短的语言描述各朝代金银器的制作工艺及造型、纹饰特征。
教学过程：
1、欣赏导入（1）出示ppt提问：
①请看大屏幕，这两幅照片拍的是哪里的？
②你知道他们在干什么吗？你见过金银制品吗？你家人谁有金银制品？是什么样的？你对他们带的金银制品怎么看？为什么？你有见过古代的金银器吗？
（2）教师小结谈话，出示课题。
2、初步欣赏（1）提问：
①书中介绍的金银器涉及了哪些年代？可以分为哪几类？ ②书中介绍的金银器和现在的金银制品有什么不同？ ③请你用几个词来概括中国传统金银器的特点？（2）教师归纳小结：
中国传统的金银器的特点：类别丰富，造型别致，纹饰精美，工艺精湛。
3、深入研究
（1）教师出示《虎金》提问，引导学生讨论，并小结。
①《虎金》是什么材质？属什么类别？是什么朝代的？ ②《虎金》动态是怎样的？ ③纹饰有什么特点？
小结：《虎金》是金制品，（金器），属饰件类，姿态生动，纹饰概括、简洁。
（2）教师出示《金梳背》提问，引导学生讨论，并小结。①《金梳背》是什么材质？属什么类别？是什么朝代的？ ②《金梳背》的纹理有什么特点？用了哪些制作工艺？
（3）教师出示《银水壶》。请学生做介绍，分别从朝代、材质、类别、纹饰及工艺灯方面进行介绍。
4、尝试赏析
（1）作业要求：“请自主选择还没欣赏过得一件金银器，分别从朝代‘材质、类别、纹饰及工艺灯方面进行介绍。并谈谈欣赏中国传统金银器后的感受。
（2）学生汇报交流，师生公共评价。
5、小结拓展
（1）小结本课学习内容。（2）欣赏其他古代金银器。（3）欣赏现代金银器。
生活不会辜负努力的人
第17课 中国的文化与自然遗产
教学目标：
1、培养收集于处理资料信息的能力，激发了解中国世界遗产的兴趣，认识我国的世界遗产，并用自己的语言谈谈感受。
2、通过思考、比较学习与讨论，感知中国世界遗产的独特艺术美感。发展探究思维，提高审美趣味。
3、培养保护世界遗产的意识，在今后的生活中做世界遗产的保护者、宣传者。
教学重难点：
重点：能欣赏、了解、感悟中国的文化与自然遗产的独特价值。
难点：用自己的语言谈谈对中国的世界遗产的感受。
教学过程：
第一课时
1、欣赏导入，激发兴趣
（1）欣赏几幅图片：皖南古村落西递、甘肃敦煌莫高窟、四川乐山大佛。教师提问：你们认识这些地方吗？他们有什么不同的特点？
（2）讨论交流
①仔细观察这几幅图片在内涵上有什么不同？ ②风格上有什么不同？
③你更喜欢哪一张？以小组为单位交流、讨论各自的发现。（3）学生汇报
揭题：今天，我们一起来了解中国的世界遗产。
2、讨论交流，师生互动
（1）讨论一：什么是世界遗产？列入世界遗产的标准是什么？世界遗产分哪几类？
（2）讨论二：看看自己带来的材料哪些是属于世界自然遗产？哪些属于文化遗产？哪些是文化与自然双重遗产？
（3）交流：教师和学生代表一起来汇报、欣赏中国的世界遗产。
3、小组合作，表达感受
（1）教师出示《神州风采》，学生欣赏。
（2）小组交流自己的欣赏感受。（小组合作进行，并将感受写下来）
4、展示作品，师生评价。
（1）每一组把写好的感受进行汇报交流。（2）全班评出印象最深刻的作业，教师小结。
5、小结谈话，课后拓展。
第二课时
1、欣赏比较，启发谈话。
（1）出示黄山申报时的图片以及现在黄山游客满为患的图片。谈话：看了这两幅图片有什么感受？
（2）讨论：为什么会这样呢？你觉得人们在饱览世界遗产风光的同时应该怎样保护它们？
2、结合教科书，激发创意。
（1）看书讨论世界遗产开发与保护的问题。
①你喜欢哪一处世界遗产？准备给他取个什么保护口号？ ②你认为小组内哪位同学的口号提的特别好？为什么？（2）结合课件中的作品，深入探讨保护欲开发的问题和方法。
3、构思主题，深入探讨。
（1）交流课前收集的家乡可以申报世界遗产的资料，集体讨论是否具有申报的价值。
（2）针对讨论结果议一议怎样申报世界遗产，我们可以从哪些方面去争取。（3）将申报生活不会辜负努力的人
项目的设计稿写下来。
4、讲述作品，集体评价
（1）学生互评作业，教师对有趣味、有独特性的作业给予表扬和肯定。（2）启发评价方法
5、联系生活，欣赏拓展（1）总结课本内容
（2）欣赏其他非物质文化遗产的资料。
生活不会辜负努力的人
小学美术浙美版教案【篇2】
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门
二、教学重难点：
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔 （教师）多媒体课件
（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）
能否在作业中有意识地运用一些原理；
能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。
一、教学目标：
1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点
二、教学重难点：
2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样
（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？ 对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重
（3）欣赏同龄人作品，学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？
①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点
（1） 举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上
进行自评，互评。
（2） 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活
（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。”
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图
（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化
（1）教师提出创作建议：①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画
（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。
一、 教学目标：
1、了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的样式美
2、画画自己喜欢的民族纹样，能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰
二、教学重难点：
1、重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形中
2、难点：能把喜欢的民族纹样运用于平面设计，体现出较好的色彩搭配和构成
四、课前准备：（学生）课前搜集具有民族纹样的物品，彩笔、画纸 （教师）有民族纹样的相关物品，多媒体课件
教师：出示普通花布和有民族纹样的花布（最好是实物）。
比一比，两块花布的纹样有什么不同？
小结：民族纹样的花布更别致，这些民族纹样在生活中也是随处可见。今天我们学习《生活中的民族纹样》
口水兜上有什么纹样？
纹样是怎么构成的？
小结：图案中有动物纹样和植物纹样，对称的构成方式，色彩丰富 ② 出示：彝族刺绣肚兜
肚兜上有什么纹样？
花纹是怎样构成的？
选用哪些颜色搭配的？有什么寓意？
小结：直立对称的构成方式。中间是人物纹样和花草纹样；周围是连续花草纹。 它主要有三种颜色：红色表达热情、豪放；黑色表达严肃、尊贵；黄色表达和平、亲切。
这个图案花纹是怎样构成的？
用什么颜色搭配的？
小学美术浙美版教案【篇3】
黄山小学2015－2016学年第一学期
浙美版美术学科五年级 任课教师：黄礼财
第一课 水资源
一、教学目标
1．初步了解有关资源的知识，初步学习招贴设计的基本方法。
2．通过小组合作学习、综合应用活动，提高对水资源的危机感的认识，知道用美术的方式关注生活。
3．初步学习利用招贴画宣传节约水资源，唤起以实际行动保护和节约水资源的意识。
二、教材分析
1．教材编写思路。
水在常温常压下为无色无味的透明液体，是最常见的物质之一。水是包括人类在内所有生命生存的重要资源，也是生命体最重要的组成部分。水是人类生产过程中不可缺少的自然资源，是农业的命脉、工业的血液、环境的核心，是直接关系到国家发展的基本条件。保护水资源已经在人类文明社会的发展中占据中心地位。本课学习内容就是要求学生了解水资源的有关知识，并能用美术的方式——设计招贴画来宣传保护水资源。此课的学习是属于“综合·探索”领域。本课教学要突出该领域的学习特点，重在学生关注美术与现实社会生活相联系的综合能力和探索精神的提高。
教科书中选用了中国国家节水标志来引入学习，说明了我国历来就是“善治国者必治水”。从大禹开始，治水与治国始终密不可分。治水害，兴水利，是治国安邦的重点。教科书中的“小知识”介绍了著名的都江堰水利工程是现存最古老的水利工程以及世界水日的知识等。这些水资源保护的历史和文化背景知识可以启发学生懂得人与自然和谐相处的重要性。
书中的水循环图例一是为了引导学生自主学习、初步了解有关水资源的知识（水资源是天然资源，具有再生性、有限性、分布不均匀性和使用上的不可替代性）；二是可以为学生后面的招贴画创新设计开阔思维广度，让学生能懂得设计与生活之间的紧密关系，知道探索美术与社会生活相结合的方法，进行跨学科学习的美术活动。
2．重点、难点。
重点：了解水资源知识，能设计保护水资源的宣传招贴。
难点：巧妙地设计并进行一次以节约用水为主题的美术宣传活动。
三、教学课时 2课时
四、课前准备
（学生）彩色水笔或油画棒、纸张。（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。
五、教学过程 第一课时
1．揭示课题后引导学生了解自然界的水循环，认识世界水日等知识，初步了解我国的水利建设事业发展史、文化等。2．引导学生在小组内讨论交流名画家笔下水姿态的欣赏体会，完成第一次练习：用合适的线条画某一种水的姿态。
3．展示学生用线条描绘的各种水姿态的作业，师生共同进行简单的评价。
4．引导学生观察、分析水资源被破坏前后的现状对比，启发学生关注身边的水资源。5．引导学生小组讨论、调查了解家乡水资源的现状，总结保护水资源的方法，制定针对该办法的宣传活动方案。
6．学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。7．引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。
8．启发学生观察、研究中国国家节水标志的设计手法，教师介绍其他地区先进的水资 源保护方法。
9．拓展：要求学生课后寻找关于水的各种知识的材料。
第二课时
课前准备
（学生）彩色水笔或油画棒等。
（教师）多媒体课件、招贴画实物等。教学过程
1．请学生展示第一课时学习后搜集的关于水的各种知识的资料。
2．引导学生进行小组学习：根据课本的图片欣赏，讨论以下2个问题：(1)什么是招贴画？
(2)招贴画的特点是什么？ 3．教师在学生小组代表汇报之后进行小结：招贴画通常包括创意图形和标题两个部分：创意图形可以用各种手法来表现；标题可大可小，要与图形协调地编排设计在一起。4．欣赏各种爱护水资源的招贴画，学习招贴设计的多种方法。5．提出本课时作业要求：设计一幅爱护水资源的宣传招贴画。6．学生完成招贴设计，教师巡视并进行个别辅导。7．引导学生展示完成的招贴画，互相观赏并进行评价。
8．教师小结本课内容的学习，鼓励学生在课后继续关注水资源，进行水资源保护的宣传活动。
第2课 砖石上的雕刻
一、教学目标
1．欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识。
2．运用刻、挖法，学习制作泥板雕刻，提高造型能力。
3．感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值，体验造型的乐趣，养成认真仔细的学习习惯。
二、教材分析
1．教材编写思路。
砖石雕刻在我国有着悠久的历史和浓厚的底蕴，如同传统的绘画、书法艺术一样，具有本民族的美学特征。它如同一颗璀璨的夜明珠，向世界展示着中国文化的博大精深。本节课的主要教学目标是让学生了解与砖石雕刻相关的知识，学习如何利用泥板雕刻的方式，设计制作一件浮雕作品。教科书第6页展示了一组不同时代砖石雕刻的作品图片，帮助学生进一步了解和认识砖石雕刻艺术，知道砖雕是在特制的质地细密的土砖上雕刻物像或花纹，主要用于寺塔、墓室、房屋等建筑物的壁面装饰。图中这些砖石雕刻的作品内容丰富、题材广泛，有传统的吉祥图案，有花鸟鱼虫，有动植物，也有反映重大历史事件的。在教学中，教师要积极引导学生欣赏这些优秀的艺术品，体会作品中的历史文化内涵，激发学生主动观察、探索砖石雕刻的兴趣。
教科书第7页展示了泥板雕刻的基本创作步骤，给学生提供了必要的示范，同时还提示学生：运用点、线、面的关系，把作品雕刻得更美观。教师要结合局部示范和相关步骤，为学生完成作品进行必要的技术指导。展示4幅构思巧妙、富有童趣的浮雕作品，拓展了学生的创作思路，使学生自然而然地参与到中国古代雕刻文化的传承中，进一步提高学生的观察能力和空间表现能力。
2．重点、难点。
重点：初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法。
难点：根据材质的特点，巧妙构思，创作出具有一定主题的浮雕作品。
三、教学课时 1课时
四、课前准备
（学生）黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料。
（教师）课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等。
五、教学过程
1．引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片（人民英雄纪念碑上的浮雕之一），说说作品带给你什么感受。
2．教师小结，出示课题：《砖石上的雕刻》。
3．引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术品，进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力。
4．引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图，师生共同探究：怎样用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。教师适当进行示范。
5．提出作业建议：用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。
6．欣赏同龄人的作品，进一步学习泥板雕刻多样的表现方法，拓宽创作思路。7．学生创作，教师巡视并进行个别辅导。
8．展示评价：以“泥雕作品展览会”的形式，互相交流作品。
9．拓展延伸：欣赏不同材质的雕刻艺术品：玉雕、木雕等。
第3课 墙
一、教学目标
1．初步了解墙文化（功能、类别）和艺术特点，感受不同风格的墙的艺术美。
2．通过小组合作学习、探究活动等，学习如何灵活运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”。
3．感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。
二、教材分析
1．教材编写思路。
墙，在古代有壁、垣、墉、堵等别称。墙有界定和分割空间的作用。城墙、院墙、围墙，都是一种界墙，用来围合建筑物的。墙可以围护一座民宅、一座寺庙、一座宫殿、一座城，甚至一个国家。围护房屋的墙壁有内外墙之分，外墙承担“围护”功能，内墙则起着分隔作用，即把房屋内部划分为若干使用空间。墙依其所处部位的不同而各有专名，并呈现多样的 造型。由于墙体材料不同而造成的质感不同，又可以给人不同的视觉感受。墙还可以反映一个地区的建筑风貌，传递该地域的文化信息。因此，以“墙”为学习内容可以提高学生的综合审美能力。本课属于“造型·表现”学习领域，旨在让学生用泥巴通过多样化的泥塑方法对“墙”进行造型表现。教师进行本课教学时要重在学生关注美术与社会文化、现实社会生活相联系的综合能力、动手实践能力和创新精神的提高。教材中选用了中国故宫的红墙和万里长城的墙，可以激发学生的爱国热情，在欣赏中知晓我国悠久的历史，增强热爱祖国之情。教材还呈现了各种材质、造型不同的墙实景照片，可以引导学生充分感受墙的质感美。教材中列举了两堵墙的构思图稿和泥塑实物，向学生介绍了构思到创作表现的过程。“讨论角”可以启发学生进一步探究泥塑墙的表现方法。
书中的学生作品图例一是为了打开学生的创作思维，二是可以为有困难的学生提供创作表现的参考资料，让学生能懂得泥塑的多重技法可以表现出不同的墙。这也可以让学生自主地解决本课难点，即灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴表现一面独特的墙。
2．重点、难点。
重点：灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”。
难点：灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”。
三、教学课时 1课时
四、教学设计 课前准备（学生）彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等。
（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。
教学过程
1．揭示课题后引导学生欣赏图片，感受世界上各种各样的墙。
2．引导学生在小组内运用关键词（材料、形状、色彩）选择一面墙进行介绍。
3．教师小结：墙的种类繁多，不管用什么材料、什么形状，稳固对建造一面墙来说，非常重要。介绍墙的组成部分：墙脚、墙顶和墙身。点明墙脚的重要性。
4．教师引导学生欣赏各种材料的墙，小组讨论：这些不同的材料给墙带来了怎样不同的美感？
5．教师启发学生创新：还可以用哪些材料来表现墙？假如只用泥又该怎样创作表现墙呢？
6．教师引导学生学习用泥巴制作零件。
7．教师创作墙体图纸，让学生欣赏同学创作的砖块墙图纸方案，感受砖的多样性，同时强调注意墙的稳固性和趣味性。
8．引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品。9．教师提出本课时的作业要求：
(1)运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙。
(2)灵活运用排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的墙。10.学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。II.引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。
12.拓展：启发学生观察、欣赏各种艺术墙。
第4课 家乡的古塔
一、教学目标
1．了解家乡古塔的特征、历史与文化。
2．学习用纸版画的方式表现家乡的古塔，提高造型能力。
3．激发对家乡的热爱之情。
二、教材分析
1．教材编写思路。
塔是一种非常独特的东方建筑，它承载了东方各国的历史、宗教、美学、哲学等诸多文化元素，是珍贵的历史文化遗产，也是探索和了解东方文明的重要媒介。它雄伟壮观、结构精美，在辽阔的大地上，随处都矗立着它的身影。这些古塔虽然历经沧桑，但魅力依旧，直到今天仍受人敬仰，得到了妥善的保护。
本课以《家乡的古塔》为题，目的是从学生的生活环境出发，通过搜集、了解家乡古塔的历史与文化，使学生进一步认识古塔这一建筑形式。在感受传统历史文化特色的同时，引导学生尝试从美术角度、美术表现方式上进行一系列的探究活动。为了提高学生欣赏塔、表现塔的能力，书中提供了大量的祖国各地不同历史时期建造的古塔，既有不同材料建造的古塔全景图，也有放大了的木塔局部的图片。这些均体现了古塔的一般特点和不同地域、不同时代的特性。通过观察、比较，帮助学生认识、掌握塔的建筑特点。
教科书中选用的同龄人作品具有代表性，两者都是用纸版画方式表现的，但因印制的工具材料不同，出现了迥然不同的画面效果。教科书中提供的步骤图简洁明了，有助于学生更加直观地掌握纸版画制作的步骤和方法，为学生的造型活动奠定了基础。
在创作中要鼓励学生尝试使用纸版画的不同印制方法进行表现，帮助学生提高感受力、观察力和创造力。学习用美术的手段记录传统历史文化的方法，增强学生对家乡文化的了解和热爱。
2．重点、难点。
重点：学习一般纸版画或单色粉印版画的制作原理和方法，观察分析古塔的结构特征，用纸版画完成家乡古塔的创作。
难点：理解并掌握纸版画底版制作中古塔的拼摆、粘贴顺序和古塔特征的表现。
三、教学课时
1课时
四、教学设计
课前准备
（学生）各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料（油墨和滚筒或水粉颜料和水粉笔或彩色铅笔等）。
（教师）课件、各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料（油墨和滚筒及玻璃板或水粉颜料和水粉笔等）。
教学过程
1．欣赏杭州著名的古塔，提问：你还知道哪些有关古塔的传说与故事？一起与同学分享。
2．出示课题：家乡的古塔。提问：你的家乡有古塔吗？说说它的特点。3．欣赏古塔的图片，引导学生进一步感受古塔的文化。(1)塔的外形有什么特征？(2)塔的材质有哪些变化？
(3)塔由哪几部分组成？各有什么特点？
4．师生共同研究纸版画表现古塔的步骤。5．同龄人作品欣赏，学习作品的优秀之处。
6．学生创作，教师巡回指导。7．展示评价。8．拓展延伸。
第5课 美术档案袋
一、教字目标
1．了解美术档案袋的意义，初步学习装帧设计。
2．完成美术学习资料搜集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。
3．了解设计与学习生活的联系，感受美术设计的乐趣。
二、教材分析
1．教材编写思路。
美术档案袋主要是用来搜集学生在美术学习过程中生成的各种作品，用以展现学生的成就与进步，描述学生学习的过程与方法，反映学生学习态度与情感的一种良好习惯养成。设 计和制作美术档案袋，能培养学生自己保留优秀作品的习惯，从这个“积累”的过程中学会取优除劣，能够自己客观地认识到自己的作品怎样是好的，怎样是不太好的，这也是学生对自己的劳动成果进行客观评价的过程。从整理—搜集—交流一出成果一自我愉悦，产生自豪感这样一个过程中，可以看出孩子们的收获后的喜悦及成就感是来自于自己所积累的作品，但实际上，是孩子们在不断积累搜集的过程中逐渐地体验到成功的快感，因而对孩子来说，档案袋评价是过程与结果相辅相成的。小小一个美术档案袋，虽然不是很精美，却都是独一无二的，无不真实地反映了学生的内心世界，忠实地记录下了他们成长的历程，充分展示学生个性。
2．重点、难点。
重点：美术档案袋的制作过程。
难点：如何制作能突出个性的美术档案袋。
三、教学课时
1课时
四、教学设计 课前准备
（学生）自己优秀的美术作业、制作美术档案袋的工具与材料。
（教师）多媒体课件。美术档案袋的示范作业，以及教学示范演示的课件及其他工具材料。教学过程
1．导入。
教师展示一个未经装饰的档案袋，提问：这个袋子有什么用途？（装文件等）再展示一个已装饰好的美术档案袋（专门装美术作品，特征鲜明），两者进行比较，有什么不 同？ 学生讨论美术档案袋的作用。
2．探究。
(1)欣赏一些具有个性化特征的美术学习档案袋。（展示课件）(2)学生谈谈自己的制作想法。
(3)提问：如何设计制作一个美术档案袋？（小组讨论）3．制作步骤。
(1)选择自己满意的作业。(2)将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。(3)选用文件袋，作为美术档案袋。
(4)制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。
(5)搜集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。(6)美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术档案袋中。4．布置作业。
设计制作一个体现个性和美观的美术档案袋封面。5．学生作业，教师指导。组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习档案袋设计方案，并补充一些学生互评工作。学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。6．作业讲评。
作业完成后让学生进行作品展示（运用实物投影），开展欣赏评述。7．课后拓展。
欣赏各类电脑档案袋作品及各类设计优美的档案袋，并鼓励学生积极设计制作其他学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。
第6课 眼睛的设计
一、教学目的
1．了解眼镜的基本结构，尝试学习眼镜创意设计。
2．体验眼镜欣赏、手绘草图、材质与制作方法创新等过程，学习设计制作一副有趣的眼镜。
3．养成勤于观察、严于计划、精于制作的行为习惯，增强以设计和工艺改善生活的愿望。
二、教材分析
1．教材编写思路。
眼镜是非常广泛实用、美观的大众生活用品，它走入了许多人的学习、工作与生活。在实用的同时，也为我们凸显了时尚与个性。眼镜产品从形状、色彩与功能性上来说，精彩纷呈，但始终保留了它的基本要素——镜片与镜架，使之区别于面具与头饰等。眼镜的欣赏与自主创作，同样传达了人们的一种情感、修养与兴趣。本节课属于“设计·应用”领域，主要教学目标就是让学生了解眼镜的基本构造等知识，欣赏有趣的眼镜造型，使学生们在制作技巧上保留很大的创作空间，感受纸材特性，以纸为主并加入相关综合材料，在一堂美术课中，欣赏并体验创意与设计过程，学会在镜架与镜框中，重点选择一个部分，利用多种方法，创意设计制作出一副新颖独特的眼镜。学生通过欣
赏与动手实践，感悟身边日常物品的艺术美，体验设计应用的快乐。在设计眼镜的过程中，时刻要让学生体会设计的原则，必须在实用的基础上追求美观与创意。
2．重点、难点。
重点：学习眼镜的对称形的折、剪方法。
难点：设计制作造型有趣的创意眼镜。
三、教学课时
1课时
四、教学设计 课前准备
（学生）彩色卡纸、剪刀、双面胶、毛线、纽扣、小珠子等综合材料，旧眼镜。
（教师）各种眼镜图片、实物游泳镜、太阳镜、挡风镜、装饰空镜架等。
教学过程
1．故事激趣，谈话导入。(1)教师讲解漫画故事《莫林的眼镜》。高度近视的初中生莫林回家迷路，进入一个眼镜店，古怪的店长给他一副古怪的圆黑框眼镜，从此开始了一段神奇惊险的冒险之旅。(2)角色扮演法。（图示课题：眼镜的设计）今天我们也要进入一段神奇的眼镜设计之旅！在我们的故事开始之前，大家得马上担当一下造型师，替图中的这两位解决一下眼镜选择的问题。首先根据你观察到的两位主人公的服饰等，猜猜他们的性格，然后为他们量身选择一副你认为最适合他们的眼镜？只要你理由充分，主人公不仅采用你的推荐，而且一定会大加赞赏！
（设计分析：奇幻故事与角色扮演都是小学中年级段学生最喜欢的情境方式，这一环节，学生情感百分百投入，体现了设计为人所用的理念，个性独特，又带着那么新奇有趣的任务与责任感，这是学生非常乐意尝试的。）2．观察分析，自主探究。
(1)学生从最简单的眼镜图中，观察分析眼镜的基本结构（镜架与镜框）。
教师提问：眼镜的镜架用怎样的材料做比较合适？（较硬，但又方便操作的）镜框与镜片呢？（镜片的透明性和有无镜片与镜框等问题。）鼻梁处的宽度多少合适呢？（鼻梁一半的宽度。）
（设计分析：学生了解基本结构，通过师生简单的问答交流，从实物迁移到创意作 品的材料分析，这一环节简单也是必不可少的。）
(2)以概括抽象出基本形的快速读图方式，欣赏镜架形状的丰富性。
（设计分析：镜框表现，画出一个独立基本形是学生的难点，在画、剪的过程中学 生很容易受第一设计灵感的影响，进入一种过分注重琐碎细节的状态，造成眼镜创意主题 反而不突出、造型成形困难、大小难掌握等问题。所以这一组以单独几何形、组合几何形、仿生与拟物等方法成形的眼镜，给学生一个读图、练眼的机会，养成学生从整体大处着手、小处修改细节的方法。学习从较复杂的事物中抽离出物像的基本形，便于镜框的大结构成型。）3．学习步骤，掌握方法。
(1)创意手绘稿欣赏-欣赏评述（选一个你最喜欢的说说理由）-对比欣赏。
（前后两稿中，他们是如何改进自己的设计稿的？你能发现什么细节对于配戴是不 合理的设计吗？怎样改进？）
(2)同类欣赏法：以上面的流程，以欣赏评述关键词等非常简洁的方式，同桌相互 交流镜架的设计方法。
（设计分析：这一欣赏环节比较前面正面镜框设计的欣赏，是一个强化递进层次，可以 一笔带过，但为学生制作又提供了一种自己喜欢的方式和新的创意角度。个别的同学就尤其喜欢把重点放在这个侧面镜架的设计上。）
4．欣赏练习，表现创新。(1)对折、画、剪重点指导。
对折后画的方向性尤为关键，鼻支撑由闭合线上开始画。剪时先里后外，注意剜剪的安全问题。并强调一个创意的眼镜的重点是它的外形，当然颜色、装饰搭配会使它变得更出彩，要充分地把自己带来的小物品利用起来。(2)学生创作，教师巡视指导。
(3)材料创新大改造。教师：为突破同学们的想象，老师又多准备了些旧眼镜供你们改造、参考，提供给速度较快的同学。5．集体展示，共享快乐。趣味眼镜发布会。教师：让我们一起举办一个趣味眼镜发布会，请我们的小设计师们戴上自己设计的眼镜上场吧！（学生摆造型，激发乐趣。）
（设计分析：通过走时装秀展示学生做的眼镜，学生既体验了成功，又体现了评价的多样性与有效性，更体现了评价促进学生发展的作用。）6．课外延伸，创意生活。(1)功能眼镜的拓展了解。(2)各类实物眼镜的欣赏。
（设计分析：在这一节课中，拓展延伸恰恰体现了“科技改变未来，创意改变生活”的主旨。）
第7课 椅子的设计
一、教学目标
1．了解椅子的创意设计，学习设计制作的基本方法。
2．通过椅子赏析、创意联想、设计体验的学习过程，激发学生的创造性思维，体验设计制作带来的乐趣。
3．善于学会借鉴设计的方法，养成精心制作的态度，体会设计在生活中的作用。
二、教材分析
1．教材编写思路。
本单元属于“设计·应用”学习领域内容。创意设计就是把再简单不过的东西或想法，不断延伸给予另一种表现方式的设计。本课通过对椅子的趣味赏析，让学生对椅子的创意产生浓厚的兴趣，用联想创意的方法，启发学生从各类物品上产生灵感，进行有关联的创意。椅子的造型来自物品的主要形体特征，在制作方法的多样性上，也是对前一课的《眼镜的设计》的延伸。设计椅子运用于生活，使学生感受设计在生活中的作用。通过设计练习，养成学生独立思考、精心制作的学习态度，大胆、自由地表达所想所感的事物，体验设计制作活动带来的乐趣。
2．重点、难点。
重点：对椅子造型特征的把握。
难点：根据椅子的用途特点，通过制作表达自己的创意与构想。
三、教学课时
1课时
四、教学设计 课前准备
（学生）彩色卡纸、双面胶、尺子。
（教师）多媒体课件、剪刀、美工刀等用具。
教学过程
1．视频导入。欣赏相关视频“神奇的椅子”，引出课题。教师提问：这段视频给你最大的感触是什么？ 教师小结：设计最打动人心的莫过于创意，这节课就让我们走进创意的椅子世界。板书课题：椅子的设计。2．问题探究。(1)欣赏启发。
问题1：设计一把独特的椅子，创作素材来源于哪里？——大自然。问题2：椅子的设计除了新颖，还应该注意些什么？——舒适、美观。问题3：椅子的创作素材往往还会来自于哪里？——生活。
问题4：你会把书设计成一把怎样的椅子？用什么方法制作？——折叠法。3．实践探究。
(1)体验一：构建椅子造型。
教师引导学生分析三类椅子的主要制作技法，学生根据自身的理解能力用折、刻、卷等方法制作一把稳固、美观的椅子。在椅子的造型上教师要鼓励学生创新制作。
(2)体验二：完善椅子设计。
①教师引导学生发现新的制作方法，使用多种制作方法，美化椅子的设计。
②教师强调作业的要求：以自己身边的物品为题材，设计一款有创意、造型美观的椅子。4．评价展示。
从创意、造型等方面进行评价，小组推选优秀作品，并给予展示。
小学美术浙美版教案【篇4】
（一）创设情景，导入新课
这是学生进入初中阶段的第一堂美术课，教师得先进行自我介绍。所以，在我的这节课里，我先得自我介绍。接近教师与学生之间的心灵距离。
接着，试问同学们心中认为的美术课是什么样的一节课？美术课就是绘画吗？学生的答案有两种，那就是美术课＝绘画课，那么这等式成立吗？教师引导学生思考，可以回顾小学阶段美术课里除了绘画之外，还学了什么？学生就会一一地想起来。
知道了美术课与绘画课的关系后，再引入课题，美术到底除了绘画，还有哪些分类呢？那就让我们一起走进美术吧！
（二）自主学习，探究知识
1、自主学习课本，快速完成初次作业。（目的一，体现“先学后教”新理念；二是培养学生的自主学习能力；三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。）
2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。
（三）实践创意，展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习,供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。 展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。
（四）教师总结，课后拓展
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？
2、你的体会是什么？
3、你喜欢今天这堂课吗？
目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟，自主学习，探究知识10分钟，实践创意，展示点评25分钟，教师总结，课后拓展3分钟。
我的说课完毕，谢谢！
小学美术浙美版教案【篇5】
（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情景。
（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的教师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远近奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生经过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远近的奥秘》
（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不一样，观察力与认识层面自然不一样，所以，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，经过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视平线，消失点的概念。
（4）大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自我的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视平线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造简便的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
（5）展示欣赏自评互评我之后设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价:
1、自评：让学生自我的作品放在展示台上展示，说说自我的作品名称，讲述自我作品的构思
2、互评：学生之间相互谈谈自我的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美本事。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不一样特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的进取态度和创新意识。点评时注意给本事较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，所以我最终设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对欢乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最终，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自我的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课经过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生进取思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新本事的培养，真正实现了知识与本事的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果必须会事半功倍。我的说课到此结束，多谢各位评委教师！
小学美术浙美版教案【篇6】
教学目标
认知目标：通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中表现力的一面，让学生回忆，想象，让学生了解华灯这一种中国传统民间艺术的特色。
操作目标：通过本课学习，让学生在感受，讨论，绘画，制作，表现彩灯的有关探究活动中，更好的体验花灯给我们的生活带来的乐趣，从而掌握花灯或节日灯市的表现的方法。加深对传统节日文化，风俗的了解。情感目标：培养学生对民间艺术的了解，增强民族自豪感
教学重点：引导学生观察花灯，收集有关花灯的资料，着重利用多方面的信息让学生感受、表现花灯。
教学难点：回忆丰富多彩的灯市场景和各式各样的花灯，抓住灯市活动中
2有表现力的一面，让学生学会运用不同材料、不同绘画方法，发挥想像，表现热闹欢快的灯市场景或绘画出造型独特的花灯。
教师准备：有关的灯市活动和花灯的大量视频录像、图片、磁带，各种与元宵节——赏灯活动有关的文字介绍、范作、课件等。学生准备：收集各种花灯的风俗图片和文字，以及绘画工具。教学过程设计
1.观看视频、激发兴趣：观看具有代表性的不同花灯和灯市的有关视频引导学生感受花灯节欢快的氛围，激发学生参与课堂的兴趣。(多媒体课件展示)
2.讨论探究：组织学生讨论所看过的花灯，并尝试介绍这些花灯有什么特色。
教师:刚才看的花灯你最喜欢哪种花灯?为什么?还有谁来说一说?
学生：我喜欢走马灯，因为走马灯里猫和老鼠还会动，很奇怪，而且做得很精致。
教师：谁见过走马灯?
学生：因为走马灯里有一个火球，火球能散发出热量，热量带动灯转。教师：热量带动灯在转，你是怎么知道的?学生：我是自己想出来的。
教师：你可真聪明!的确不错，古人做这种灯就是用这个原理制成的。来，走马灯有两层，里面画着小动物，这盏灯里画着猫和老鼠，它在里面不停地转动，让人看了就像猫在追老鼠一样，有趣吗?3.老师介绍花灯历史，讲解花灯活动的来历
4.师生共同欣赏交流讨论：欣赏课本上的图片，讲述图片中灯市活动的构图方法和色彩的表现，引导学生观察灯会活动中的细节，开阔学生的眼
3界，拓宽学生思维5.教师示范
6.学生作业：让学生在感受的基础上，选择利用自己所带的工具材料画出一幅能表现灯市热闹气氛的画7.评价展示
小学美术浙美版教案【篇7】
评委老师：大家好，我是2号说课老师，我今天说课的内容是江西小学美术第十册第四课《校园新构想》。下面，我着重从教材分析、教法学法、教学程序和板书设计等四个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
首先，我根据《小学美术课程标准》所确定的阶段目标，确定这课属于造型·表现这一学习领域。通过对构图，透视等绘画知识的回顾，以及对校园设施的合理想象与描绘，激发学生的学习兴趣和热爱校园的情感。
本节课，面对的是小学五年级的学生，这年龄段的学生想象力和创造力非常丰富和活跃，结合他们的学龄特点，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，我确定了本课的教学目标：
1.情感目标：通过对学校建筑、风景、设施的认识，形成学生的价值观和情感态度。
2.认知目标：通过本课的教学，使学生复习已知的绘画知识，接受新的绘画技法，尝试用不同的表现形式进行创作
3.操作目标：学生通过合理的想象和细致的描绘，培养他们的艺术表现能力，审美能力和创新能力。
确定了目标，本课的重点、难点就显而易见了：
教学重点：让学生接受新的绘画技法，尝试用不同的表现形式进行创作
教学难点：通过合理的想象和细致的描绘，培养学生的艺术表现能力，审美能力和创新能力。
二、教法学法
在教学中，为了更好的突出重点，突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对五年级学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习过程、享受学习快乐。培养自主学习的意识。通过评价激励，引导学生积极互动，体会创造的快乐，发展想象力，提高学生的创造力。
三、教学过程
我的准备：美丽的校园风景，构造图例若干。
学生准备：根据个人不同的兴趣爱好，准备不同的绘画工具(同学们，你们在使用剪刀或者小刀的时候要注意安全，千万不要划伤手哦-----我不忘记在美术课上，穿插对学生进行安全教育)。
课标中指出：合作交流、主动探究是现代美术教学中比较提倡的一种教学方法，因此，我的整个教学实施过程分为四个环节：
(一)情感互动环节
兴趣是的老师，我在教学一开始，便出示了国内外学校的风景图片，把学生带入到花园般的校园世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的校园设计，为后面的创作做好铺垫。引导学生通过体会情境，懂得热爱自己的校园，因而引出课题《校园新构想》
(二)思维互动环节
我首先请同学回忆学过的透视知识，然后渗透作品的构图、比例等新授技法。同时设计反面教材，通过纠正，避免学生发生类似错误，为学生的创作降低的坡度。其次，我取出之前欣赏过的图片，让学生大胆的想象，合理的口头添加。学生思维异常活跃，离奇的想象力，迥异的想法层出不穷。
(三)操作互动环节
学生激情高涨的时候，我动情的挑起创作欲望(同学们，就在前不久，我们可爱的家乡遭遇了百年不遇的洪涝灾害，唱凯大堤决口了，洪水肆虐的冲毁了我们的农田，庄稼，还有我们可爱的学校。但是，党和国家没有忘记我们，为了让灾区的孩子早日重回学校，决定在唱凯建一所希望小学。同学们，请拿起我们的画笔，为灾区的小朋友设计一所漂亮的，设施齐全的学校，好吗?)------我适时的对学生穿插了情感教育。
学生开始创作
我巡回指导，同时播放音乐，营造轻松的创作氛围，让学生在优美的旋律中展开思路，尽情绘画，体会创作的快乐。
(四)评价互动环节
学生基本操作结束，我便设计了"展示欣赏---评价互动"环节。列举风格水平不同等级作品三幅，让学生提出优缺点，积极的参与自评，从而真正发挥学生的主体作用。我简短的评述，为他们指明方向，让学生参与到教学中，培养他们的自信心，体验成功的喜悦。
四、小结延伸
我腾出一分钟的整理时间，让学生整理操作工具，清理课桌，废纸等。千万不要忘记学生的养成教育。最后我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长一起共同完成一幅家园新构想。题目叫《我的家》。
五、板书设计
根据教学活动的安排，我的板书分为基本特征示意区和评述展示区。这样的板书即简洁、鲜明，又重点突出，泾渭分明。
结束语：总之，这堂美术课通过精心设计，合作探究，引导学生进行再创造，培养了学生的主体意识和互动参与意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养。真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果不错。一句话，只要教师转变观念，大胆的把课堂交给学生，满足他们的心理特点，教学效果一定会事半功倍。最后，说一句题外话：作为一名普通的小学美术教师，我深感肩上的责任很大，美术课不仅要加强学生美育和智育教育，还要加强德育的渗透，这也将是我以后的工作方向。希望各位专家给予批评指正。谢谢大家。
小学美术浙美版教案【篇8】
1、水资源
一、教学目标
1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。
二、重点、难点。
重点：了解水对人类的重要性，用美术特有的方式来宣传节水、爱水、保护水资源。
难点：巧妙利用生活中的相关素材，创作一幅个性化的招贴画。
三、教学课时：2课时
四、教学设计：
第一课时
课前准备
（学生）收集有关水的资料、带齐绘画工具材料。
（教师）收集并整理与教材有关的水的资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，小组作业展板，绘画材料及工具。
教学过程 1.情境导入。
（1）播放流水声，静静地听。设问：想到了什么？ 学生发表自己的感受。（2）引出课题。2.观察感受。
（1）水不仅具有流动的美感，还有变化的美感——播放课件：观察生活中各种各样水的图片，描绘水的画面。通过观察使学生发现水的动态美与静态美，水色的无穷变化，水形状的变化多端，水纹的节奏美与韵律美。
（2）请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。3.欣赏讨论、启发思维。
（1）我们的艺术大师用他们特有的方式来表达了对水的感受，出示齐白石、凡高 的作品：欣赏并讨论他们是怎样来表现水的？
（2）也有好多同学用自己喜欢的方法来表现水——用线、色、剪贴等等。设问：你最喜欢哪一幅？为什么？这些画面与生活中完全一样吗？它们为什么要这样来表现？你最想表现的是怎样的水？用什么样的方式来表现？把你的想法跟同学讲一讲。4.表现与创新。布置作业
（1）作业内容：表现你心中的水的形态。
（2）作业要求：①可小组合作、也可以独立完成一副表现水的作品。②表现手法可不拘一格，不受所欣赏的方法的限制。③比一比，谁的作品最有创新意识。5.展示与评价。
展示自己的作品，师生共同点评。教学反思：
第二课时
教学过程 1.导入。出示一招贴画：
（1）说说这幅画中画了什么？猜猜它想表达什么？
（2）分析是利用什么创作手段来表达意思的，有什么特点？（写实加点夸张，画面简洁明了）
（3）讨论得出：这是在表达水没了，严重到水龙头都裂了，向我们宣传要节约用
水，引出——这是一张招贴画。2.欣赏分析。
观察讨论：招贴画还具有什么特点？ 引导了解：
（1）主要构成：标题、画面、可有文字辅助说明
（2）创作手段：利用联想、拟人、夸张等手法通过写实的、装饰的、抽象的、漫画的形式来表现生活中的一些现象。（3）主要特点：构图单纯、主题鲜明。3.联系生活实际，获取创作素材。
（1）说说水对我们人类的重要性： 浪费水的现象
（2）小组交流：生活中 污染水的现象（通过收集的材料利用事实和图片加以说明缺乏水的结果）
（3）教师运用课件展示图片小结保护水资源迫在眉睫，大家赶快行动起来，宣传发动大家节水、爱水、保护水资源。4.展开联想，实践创作。
（1）欣赏范作及同龄人的作品，说说他们所表达的意思是什么？学习并启发思维。（2）选取素材，思考如何加工处理。
（3）展开联想，进行创作。（要求构思新颖、有创意）5.大胆宣传，展示评价。
（1）把学生作业以小组为单位展示在展板上，组成几块展板，引导找出给你最有震撼力的展板或个别画作，选出创意之星，并说说它的宣传效果。（2）由创意之星解说创作感言。6.引申拓展，感悟升华。
组织一次节水爱水保护水资源的宣传活动。教学反思：
2、砖石上的雕刻
一、教学目标：
1.初步了解浮雕的特点及制作方法，知道雕刻的分类。
2.能用自己的语言描述优秀浮雕艺术的欣赏感受，尝试制作一件半浮雕或线刻作品。
3.通过欣赏和创作，感受浮雕具有的实用性和艺术价值，提高学生对传统雕刻艺术的兴趣。
二、教学重、难点： 重点：学会制作简单的浮雕。
难点：根据材质进行合理的作品创作，表现一定的主题。
三、教学课时：1课时
四、教学设计
第一课时
课前准备：
教具准备：课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料。学具准备：分组，黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料。教学过程： 1.欣赏评述。
（1）课件出示放大的瓦当图片，师生交流该图片的有关信息。（2）引导学生谈欣赏感受。2.区别体验。
（1）出示人民英雄纪念碑浮雕图片，比较瓦当与人民英雄纪念碑浮雕之间的区别。（2）教师小结：浮雕具有象征性、装饰性和纪念意义。3.寻找体验。
（1）师生交流生活中的浮雕作品。
（2）多媒体展示：硬币、玉佩、笔筒、椅子靠背、房屋装饰（如石膏线、墙体浮雕装饰等）、纸浮雕等浮雕作品。
（3）学生谈感受。（4）教师小结浮雕的种类及表现形式。材质归类：泥板、木板、竹板、玉石板、金属板、纸板； 表现的面：单面[玉佩]、双面[硬币]、组合等。4.制作创新。
（1）师生探讨浮雕的组成与制作方法。组成：底版，凸起的形象；制作方法：
一是在泥板上画出形象，将需要的形象保留，剔去不需要的部分，使形象凸起；二是在泥板表面从下往上层层粘上泥块，使形象凸起；三是用泥模印制，再加工。（2）引导学生创作，并思考创作意图（教室的墙面装饰，送给朋友的纪念品等）。（3）独立创作或小组合作。
学生根据能力、兴趣可选择自己喜欢的方法进行制作：可单张的简单作业，表现最简单的图案内容；可用多件组合的方式进行创作；可改变方形的泥板，可以是圆、三角、组合形等。5.成果展示。
介绍自己的作品并互评，教师表扬作品有创意的同学。6.课外拓展。
有兴趣的同学课外继续搜集有关雕刻的国内外图片文字资料，进行深入研究。教学反思：
3、墙
一、教学目标：
1.初步了解墙文化（功能、类别和艺术特点），感受不同风格的墙的艺术美。2.让学生尝试着能运用各种材料和学过的造型方法创作出一堵“墙”。
3.从教学中，进一步加强学生合作探究的能力和收集整理分析信息的能力；并在了解探索墙文化的过程中激发学生热爱祖国传统文化的情感和民族自豪感。
二、教学重点、难点：
重点：初步了解墙文化，能用不同材料创作一堵“墙”。
难点：感受墙的不同艺术风格，能灵活运用学过的各种技法创作一堵“墙”。
三、教学课时：1课时
第一课时
教学过程：
一、导入课题
1、出示篆书的“墙”字，请学生猜字。
2、关于墙，你想了解些什么？
3、师：“今天就让我们带着这些问题，走近墙，感受墙文化的独特魅力。” 揭示课题（根据学生回答进行小结，板书功能、材料、分类）
二、自主探究，解决问题
1、观察课题“墙”字，说说它让你产生哪些联想？（引导学生根据自己的联想，说说墙的内涵、结构等。）
2、板书墙的结构：墙檐、墙体
3、师：“课前，老师请同学们查找中国有哪些名墙，现在就请你介绍一堵自己了解并喜欢的墙。”（请学生上台介绍自己课前收集的资料和图片）
4、师补充介绍中国有特色的墙
(这个环节，教师课件可设计成超链接模式，根据学生的随机发言，出示图片。)D．长城：
a．长城的作用是什么？（板书——围护）
b．修筑长城用的砖石为什么那么大而且是交错着砌的？（明朝时期，随着造砖技术的提高，砖的产量大增，砖瓦已不再是珍贵的建筑材料，所以明长城不少地方的城墙内外檐墙都以巨砖砌筑。而交错砌砖有利于墙体的牢固）A．马头墙
a．你觉得它哪里最吸引你？
b．马头墙有哪些作用？（板书——防火）c．它代表着哪个地方的建筑风格？ B．龙墙
龙墙独特的墙檐设计，给你怎样的视觉美感？ E．园林墙：
a．园林墙的常以哪些方法来装饰墙面？（板书——园林墙）b．这些方法的作用是什么？ c．园林墙有哪些作用？
（我国古代园林中常常是在墙内有墙，园林外有围墙，园内还有起隔断、装饰作用的景墙。上面常开设漏窗、洞门、空窗等，形成种种虚实、明暗的对比，同时透过窗户能看到窗外的景色，有借景的作用，使墙面产生丰富多彩的变化。）C．故宫红墙问题：
a．故宫红墙为什么是黄瓦红墙的色彩搭配？ b．这样的色彩给你什么样的感受？ D．九龙壁：
a．九龙壁上的图案有什么含义
b．它有什么作用？（九龙壁建筑在皇宫大门之外，正对着大门。能起到遮蔽，防风的功能，我们称这样的墙为影背墙或影壁墙。而它的图案又是代表着皇室威严的九条巨龙，符合了中国人的审美标准。）板书——遮挡
F．新疆喀什民居中的图案墙：
师：新疆喀什民居的墙是用怎样的图案来装饰的？（引导学生观察墙上的几何图案设计）
G．西藏拉萨布达拉宫
布达拉宫的墙体设计有什么特点？（引导学生观察布达拉宫的墙体设计的疏密变化，以及点、线、面在墙体设计中的运用）H．古罗马竞技场
a．古罗马竞技场的外墙设计有什么特点？这样的设计有什么作用？
（外墙分四层，三层为柱式结构，下面三层每一层都分布着拱形的门洞，既是入口，又是疏散口，据说，9万观众，10分钟内就能被清空。）
b．它让你感受到什么样的美？（引导学生感受竞技场的壮观，以及饱经岁月洗礼后的沧桑美。）I．文化墙：
师：近年来，文化墙作为一种宣扬文化、表达情感的特殊建筑出现在我们的生活中，它的表现形式可以是各式各样。有绘画的、纸艺的、喷绘的，还有雕刻的等等、这是中国常德的诗墙，长大约3000米，诗墙荟萃了中国当代名家诗词、书法、美术精品镌刻于一墙 绘画纸艺喷绘 常德诗墙（雕刻）
师：在我们校园里有没有这样的文化墙？ 师：现代家居设计也引用了文化墙的方式
5、欣赏现代建筑墙的材质之美
师：“刚才我们欣赏的墙大多是砖、石、木头构成的，随着人们物质生活水平的提高，墙的构建材料和表现形式也越来越丰富。师展示自己搜集的墙的照片 板书（植物、玻璃、钢材）法国巴黎植物墙
6、寻找温州有特色的墙，尝试着去了解这堵墙的相关知识，并收集图片和文字资料。（学生展示自己搜集的墙的照片，说说从中发现了什么美）
三、欣赏名家作用，感受墙的绘画艺术美
师：“墙的美是如此千姿百态，激发了许多艺术家们的创作灵感。” A．师：“你认为这幅作品变现了怎样的一种美？”（示图《老墙》）B．欣赏、比较、讨论《雪景》、《石塘渔家》的艺术风格
师：“这2幅画你喜欢哪一幅？为什么？他们在色彩与造型上有什么不同？”
四、表现墙
1、如果让你来表现墙，你想用什么样的方式和材料？生：??
1、出示范作，激发兴趣
师：“老师也给大家带来了我创作的墙的作品，看看它是用什么材料制作的？”（出示范作）
1、观察、讨论老师是怎样
让墙立起来？你还有什么方法让墙能立起来？
2、教师示范
3、小组讨论并发表创作想法
4、选择自己喜欢的方式来制作一堵墙（可以是泥塑、纸工、绘画等）
五、展示墙
1、展示自己小组合作的做品
2、给自己的墙取个好听的名字，并介绍作品的创作构思
3、请学生评价哪一组的墙设计得最好，为什么？
六、板书设计
墙 结构：墙檐、墙体
功能：围护、遮蔽、防火、隔断 分类：围护墙、防火墙、园林墙、影背墙
材质：玻璃、石头、木材、钢材、植物 教学反思：
4、家乡的古塔
一、教学目标
1.初步了解有关塔的文化、历史，感受塔的优美造型特点。
2.通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；同时，更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。
3.通过学习，让学生懂得塔是文化的象征，是劳动人民智慧的结晶，更是建筑史上的伟大成就。
二、重点、难点。
重点：让学生了解塔的文化，感受各种不同的塔造型，用线描或其他的方法表现塔。
难点：能创造性地表现塔。
三、教学课时：2课时
四、教学设计： 第一课时
课前准备
师生共同收集有关塔的文字资料、图片，有兴趣的学生寻访家乡的塔，了解塔的历史，并对塔进行摄影、写生等。教学过程
（一）探究主题，明确分工。
1.欣赏名塔。展示世界各地的名塔图片。2.引出主题。师生共同讨论出一些问题：（1）塔的历史是如何发展演变的？（2）中国著名古塔的主要材料是什么？
（3）塔的外形有什么特征？根据外观有哪些分类？（4）世界各地有哪些著名的塔？
（5）我们的家乡有塔吗？谁去写生、摄影过？（6）收集有关塔的图片和画作并欣赏。
（7）我们能不能设计有奇特功能的塔或制作立体的塔（各种材料）。?? 3.小组分工。
每小组根据自己课外收集的资料，自由选择以上主题之一，进行探究。(最后一项
第二课时执行。)途径：
（1）整理已收集的资料。
（2）课堂上上网、收集有关塔的图书、邮票等资料。（3）对图片进行徒手画等。(二）自主学习，了解内涵。
各小组根据主题，有重点自主学习，老师巡回指导。(三)各组反馈，展示成果。
学生交流自己收集的图片，讨论、介绍古塔。师生讨论交流：
1.大家想了解考古吗？祖国各地有许许多多的宝塔，谁能说说古代的塔是做什么的呢？（登高望远、为了纪念某个人或某件事、为了保藏经书??）
教师小结：中国的古塔是随佛教传入我国的，有时为了登高望远，镇潮汛。如六和塔。有时为了纪念某人或某事??
2.这么雄伟的塔，古人用什么材料建造起来的呢？
（最早的时候，可能是用土堆积起来。后来一般用石块砌成，或用木料建造，或用各种材料综合起来??）（塔的建造说明劳动人民的智慧）
（答案林林总总，让学生用文字、图片、实物来验证。）
3.塔的外形结构怎样？各部分有什么特点？根据外观有哪些分类？
（塔有塔基、塔身和塔尖组成。塔基一般比较大而结实，塔身一般上小下大，塔顶往往尖尖的；塔的整体高而复杂、一层层。根据外观有密檐式、楼阁式等十多种分类。）
4.世界各地的塔有哪些？
（上海东方明珠塔、北大的水塔、法国的艾菲尔铁塔、华盛顿纪念塔、夜景中的塔??）
现代的塔因为科技的发达、材料的先进，外观越来越美、越来越高，作用也越来越广??更有的成了地域的标志。
5.每一个家乡都或多或少有自己的塔，让学生介绍自己家乡的塔——名字、历史、外形特征等。有学生写生（徒手画）或摄影作品更好。让学生根据已有的造型知识评价写生（徒手画）和摄影作品。6.展示一些塔的美术作品，进行评价。
（四）激发情感，提出要求。
小结：这节课的学习知道了塔的历史和相关知识，懂得了塔的建造凝聚着劳动人
民的智慧，还了解了家乡的塔，这真是一样宝贝。其实，我们身边还有更多的宝贝需要我们去发现、了解、保护、继承、发扬。
下一节课，我们可以准备各种美术工具或材料来设计或制作我们心中的塔。教学反思：
第二课时
课前准备
（学生）钢笔、泥等造型表现的材料和工具。（教师）各种有关塔的资料照片、绘画材料等。教学过程
（一）复习巩固，外观特征。
1.塔的外观结构分哪几部分？各部分有什么特征？ 2.塔有哪些用途？
3.你觉得现实中的塔有什么不足？你想象中的塔是怎样的？
（塔高，老人登塔累，有电梯好。塔能发出香味更好。建一座水果塔。建一座抗地震的塔。会发光的塔??）
（二）自主学习，探讨方法。
1.利用你已有的各种材料，你想怎样表现想象中的塔？学生自由讨论。2.反馈：
（1）徒手画：可以用各种笔画一画心中的宝塔。注意画出塔的挺拔和功能。（2）泥塑：可以用粘土来制作。注意塔的各部分比例。如何借助别的材料来固定。细节的表现可以用别的材料。
（3）综合材料制作：你带了什么材料，准备设计怎样的塔？怎么制作？关键是如
何把各种材料固定住。
3.展示各种表现形式的塔的范作：徒手画、泥塑、其他材料等，教师讲解，拓宽学生的眼界。
4.作业要求：大胆地用你喜欢的表现方法表现你想象中的塔。
（三）设计制作，追求创意。学生练习，教师巡回指导。
（四）展示作品，多样评价。1.展示作品。
2.说说自己作品的最得意处。3.评评你觉得最有创意的塔。
（五）、拓展延伸，开拓思路。展示人塔图片。让学生谈谈感想。
小结：身体也可以表现塔，可见艺术的表现形式可以是多种多样。只要我们大胆的想象，创意无限。教学反思：
5、美术档案袋
一、教学目标：
1.了解纸材容易造型的特点，懂得用纸造型的基本方法和成长记录袋的功能。2.设计并制作各种形式多样、功能齐全、造型美观的成长记录袋。3.培养学生爱惜自己每一张习作的情感。
二、教学重、难点：
重点：成长记录袋的设计与制作方法。
难点：如何将成长记录袋的功能和它的设计与制作紧密连接，达到既美观又实用的效果。
三、教学课时：1课时
四、教学设计：
第一课时
教具准备：课件、各种形式的成长记录袋。
学具准备：若干张、彩色卡纸、剪刀、固体胶或双面胶。教学过程
1.演示——卡纸变纸袋。
（1）教师出示一张彩色卡纸：我能用一秒种让它大变身。（将纸对折，学生观察平面变出新形式）
（2）我还能继续变：教师将对折的卡纸两边粘贴，展示并追问：“卡纸变成了什么”？
（3）教师出示一位学生的美术作品，轻轻装进纸袋内，由这个动作引出新课：七彩足迹——成长记录袋设计。
2.探究——多变的卡纸，个性化的档案袋。（1）思考：你希望你的成长记录袋有哪些功能？（2）学生说说自己的想法。
（3）出示四款不同设计风格的“成长记录袋”。请各组同学仔细观察后，找出不同的设计方法和细节。将“成长记录袋”分发给四个小组，每组一个，并根据课件呈现的问题展开以小组为单位的探究：
①你组的作品属于下列的哪种样式：折叠式、插入式、书本式、屏风式？ ②袋子的内部有没有独特的设计亮点？ ③袋子的外部是否个性化设计？
④仔细观察你组的作品，尝试还原它的制作过程，并用简洁的语言进行描述。（4）以组为单位，在实物投影仪上边展示每组探究的个性化设计作品，边围绕四个问题进行简要的介绍。
（5）你还有更好的创意设计这四款记录袋吗？（可以是针对整体的设计，也可以是针对其中的一个细节）3.实践。
（1）美好的创意只有在实践中才会得到体现和推广，动手做一做，你将有更多的发现。
要求：根据自己喜欢的造型，设计并制作成长记录袋；给主体袋面设计一张“有个性的脸”。
4.学生实践，教师巡视指导。5.展示学生的设计。
讨论自己觉得不满意的细节，大家共同开动脑筋帮助解决设计制作中的疑难问题。6.课后延伸。
成长记录袋是我们一路成长最好的见证，请把它当成你的密友，在课后根据新的需要继续完善它、美化它。教学反思：
6、眼镜的设计
一、教学目标：
1、引导学生观察眼镜的造型、色彩、材质。
2、创造性的体验造型乐趣。
二、教学重难点：
了解眼镜的基本结构，并学会在结构上大胆想象创作。
三、教学课时：1课时
四、教学设计：
第一课时
教具准备：
彩色卡纸、剪刀、双面胶、毛线、纽扣、小珠子等装饰品 教学过程：
一、导课：
1、师：同学们，看看老师在黑板上贴的这两个圆让你们联想到了什么？请举手告诉老师。（像红绿灯、像车轮、像眼镜??）
2、师：大家的想象力都不错，由圆组成的东西有很多很多，但今天就让我们跟着刚才的xx同学一起，把它变成（出示课题：眼镜）好吗？(用简单线条把黑板上的2个圆组成眼镜)
二、授新：
1、师：眼镜出来了，可老师觉得它太单调，没有特色，同学们有没有同感呢？（有）正因为这样，劳师也为同学们收集了一些世界各地比较（补充课题：新颖的）眼镜，同学们想不想看？让我们一起去瞧瞧吧！（出示课件——各地夸张的眼镜造型）师：这些眼镜的造型非常的夸张，也能给生活带来无限的乐趣，有许多眼镜是有主题的，比如??，你还能找出拿些是呢？（教师举例引导，学生描述）
2、师：这些眼镜你们喜欢吗？老师也和你们一样觉得它们漂亮极了，在设计上也非常的大胆和夸状（有的像??有的像??）但老师又觉得这些作品大多过于成人，不大适合你们，相信老师这的眼镜你们会更喜欢（幻灯出示课本教材）哪幅是你最喜欢的？它有什么特点？第一眼吸引你的是什么？（根据学生的描述出示板书：造型、色彩、材质）
3、师：有的同学喜欢星星、喜欢蝙蝠造型的，这说明这些眼镜的外型？有的同学喜欢红色的，有的觉得金色的好看，这说明它们的颜色？有的同学喜欢羽毛制作 的，有的喜欢木制的，这说明它们的选材？ 补充板书：造型多变、色彩鲜艳、材质多样
4、师：同学们都总结的很好，相信观察入微的同学们一定注意到了，它们这变变，那变变，都只在哪进行了改动？（出示板书：镜架、镜片）
5、镜架和镜片是怎么做出来的呢？又是怎样改造，使它变得新颖？（教师讲解并通过幻灯进行演示）
三、学生练习：
1、师：老师的已经完成了，现在轮到你们大显身手的时候了，由你们去做小设计师，2个同学一组，拼起你们的智慧一起动手设计一幅大胆、夸张、有创意的眼镜吧！（学生制作，教师巡视指导）
提示：教师同学生一起在黑板上对眼镜的变形进行不同演示，并强调一个创意的眼镜重点是它的外型，当然颜色和装饰的搭配会使它变的更出彩，要充分的把自己带来的小物利用起来。
2、师：为突破同学们的想象，老师又多准备了些创意眼镜供你们参考。（出示课件——不同造型的新颖眼镜）
四、作品展示：
师：让我们一起举办一个趣味眼镜发布会，请我们的小设计师们戴上自己设计的眼镜上场吧！（学生摆造型，激发乐趣）
五、作业评价：
你最喜欢哪位设计师的作品呢？下面的时间交给你们了，请为他们投票吧！（教师小结）
六、拓展
1、师：谁还知道眼镜的作用呢？
它除了能让视力不好的人看的更清晰，能保护眼睛不受强光伤害，同时也是一种装饰品呢！（出示课件——生活中的眼镜装饰）
2、师：这节课我们只学了一些用卡纸制作眼镜的初步造型和设计，下节课我们再深入的学学如何用不同的材质做出更加漂亮眼镜好吗？ 教学反思：
7、椅子设计
一、教学目标
1.了解不同功能及造型的椅子，初步学习椅子设计的基本知识。
2.能够设计出各种不同造型及不同功能的椅子，运用立体纸工的形式来表现。3.培养学生热爱设计、敢于创造、勇于探索的学习精神。
二、重点、难点。
重点：学习运用立体纸工的形式来设计。制作各种不同造型和不同功能的椅子。难点：启发学生探索创新。
三、教学课时：1课时
四、教学设计
第一课时
课前准备
（学生）彩色卡纸或瓦楞纸、剪刀、美工刀、固体胶或双面胶等。（教师）准备课件。（各种不同功能、不同造型的椅子图片）教学过程
1.创设情景，激趣引入。
（1）肢体表演。教师：椅子不但提供人休憩，还记录着不同的故事。无论儿童的小木椅，还是老人的竹摇椅,都让人充满着记忆。请你试着用肢体来表现一种椅子的造型，可单独进行也可和同学合作来表现。
教师边检查学生摆的各种不同的人体“椅子”造型，边尝试去坐坐这些“椅子”，激发学生的游戏兴趣。
（2）仔细回想在你生活中看过的各式各样的椅子,你觉得哪一张最特别而让你印象深刻？揭示课题《椅子设计》。2.引导欣赏，加强体验。
引导学生欣赏书中图片及其他艺术家的各种设计作品,启发设计灵感。（1）认识不同功能的椅子造型的差异。
（2）比较平日生活中我们所看到的椅子和艺术家所创作的椅子有什么差异。3.自主研究，激发创意。
（1）引导谈话：我们从生活中可以看到很多不同造型和不同功能的椅子,例如口腔医院提供给病人所使用的椅子,它的功能中就有一种是为了让病人在看牙齿时能转移疼痛注意力,椅子上加装了电视和按摩设备呢。
（2）同学相互交流感受和设计意图。
①你想设计一把怎样的椅子？你觉得你梦想中的或是未来的椅子会有哪些功能？ ②你设计的椅子会提供给哪些人使用？它有什么特色？适合摆在什么地方？ 4.布置作业，创作表现。
（1）用立体纸造型来设计、制作椅子，鼓励学生充分发挥想象力和创造力，设计出造型新颖、功能多样、色彩和谐的椅子纸作品。（2）可另附设计说明。5.展示作业，学习评价。
（1）小组内展示作业，互评作业。
（2）选出造型新颖、富有创意的作业，全班展示评价。
提供评价建议：从作业来看设计意图和制作方法的巧妙；从展示评价中的交流互动来看同学对于他人作业的观感及对自己作业的诠释。（3）教师小结。教学反思：
8水墨画鱼
一﹑教学目标：
1﹑了解水墨画的基本知识，感受水墨画－鱼的独特表现方法。
2﹑学习用水墨表现鱼的技法，进一步体会笔触和墨色变化带来的乐趣。
3﹑感受水墨画独特的美感，激发对祖国传统美术的喜爱之情。
二﹑教学重点﹑难点
重点：感受水墨画鱼的魅力，领悟水墨画的意境
难点：探究水墨画鱼的技法，提高学生国画的表现技法
三﹑教学准备：
（学生）水墨画用具
（教师）课件，水墨画用具
四﹑教学过程：
（一）导入新课：揭题
今天我们继续水墨画课程，来画画鱼。尝试学习其中一种鱼的画法。感受水墨画的特点与乐趣。
（二）讲授技法：
示范
先看看画鱼的顺序与步骤，请同学们分析一下，画鱼时的用笔跟用墨的方法。
1，鱼的背部——鱼鳃——鱼腹
2，鱼尾——背鳍
3，鱼眼——鱼嘴——腹鳍
4，鱼鳞
分析用笔与用墨
学生跟画
（1）侧锋入笔画背脊，鱼腮，做到一笔下去有浓淡变化。
（2）中锋淡墨勾出鱼腮鱼腹轮廓
（3）笔尖浓墨，侧锋两笔画出鱼尾，就着笔里的余墨，侧锋画出背鳍
（4）浓墨中锋画出鱼头，一气呵成，不调墨，自然出现浓淡变化。
（5）调顺笔毛，画出两片腹鳍，注意腹鳍的位置在腮后。
（6）浓墨点出鱼鳞
点评展示
【设计意图】：通过教师第一次示范，学生对鱼的画法有了一个初步的概念，第二次跟画的练习，进一步感受水墨画鱼的特色，加深对水墨画的熟悉度。
（二）欣赏－朱耷作品。出示课件：作品《鱼》
今天学画这种鱼的方法源自一位中国绘画史上地位超然的大画家，他就是朱耷。一起来欣赏一下他画的鱼。
（1）分析鱼的笔法墨色
（2）分析整体构图
落款的讲解
（3）观察鱼的表情
（4）了解作者生平，画作背景
朱耷究竟是怎样的一个人，为什么他笔下的鱼会有如此桀骜的表情？
（5）感受画作整体意境
在八大山人的画面上，经常出现大面积的留白，更加显得鱼是孤独的，鸟是寂寞的，正是大片的空白，给了观赏的人无限的遐想，有了一种悠远的意境，创造出中国水墨的空灵之美。
【设计意图】：以朱耷的画作为范例，学会欣赏水墨画的方法：先整体感受，再局部分析，然后回到整体的构图，又再一次放大研究局部的细节，于是再回头了解作者的生平，画作的背景，深入的读懂一幅画，最后重新感受画作整体的空灵之美，在审美情趣上的到新的提升。
（三）作业要求：用简练的笔法，有变化的墨色，画一条或几条鱼，使画面有情趣，有意境。
【设计意图】：从临摹上升到创作，从用水墨表现一条鱼到用水墨的鱼表现意境与情趣，作业要求可以对不同层次的学生有不同的定义。
（四）学生作业。
（五）作业展示
（六）结语
今天，我们尝试着画了一条水墨的鱼，欣赏了一条水墨的鱼，透过一条水墨的鱼认识了一位伟大的艺术家。最重要的是感受到了一种水墨画独有的空灵之美。并不是我们每个人都能成为艺术家，但至少通过今天的尝试和学习，当我们面对真正的艺术，真正的美的时候，我们不会轻易地错过。
10花鸟小品
教学目标：
1.认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点；认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
2.了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。
3.结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。
*教学过程：
一、课前准备：
1.教师课前准备教具：欣赏用的花鸟画作品数幅、影像资料、画写意画所须的工具。
2.学生准备学具：课本、自己收集的中外美术作品图片，画写意水墨画所需的工具。
二引导阶段：
1.播放逛动物园的视频让同学欣赏，导入新课。在视频中看到许多的花鸟鱼虫等，导出——如果把它们用中国写意画的形式表现出来，这种画就是写意画鸟画。
2.自然界的花卉、花鸟给人美的享受，结合人的直观感受看看画家是怎样表现这些花鸟美景的——展示历代花鸟画家的作品，让同学们欣赏。
3.引入写意花鸟画的章法和用笔用墨的方法：
a.墨分五色：焦、浓、重、淡、清
b.墨法：泼墨、破墨、积墨
c.笔法：中锋用笔、侧锋用笔、逆锋用笔、拖锋用笔
找几位同学到讲台上演示中锋侧锋逆锋拖锋等笔法，教师点评。
三。发展阶段：
1.播放齐白石老人的作品《虾》，教师展示自己提前准备好的《虾》的挂图。
2.教师示范画虾的步骤：侧锋画头、身、尾；中锋画爪、钳、须、眼等。
3.另外出示荷花的绘画方法。
4.同学们练习，教师巡回指导。
四。作品展评：
找几位同学的作品展示，并让同学们自己讲述作品的特点，教师点评。
五。总结：
1.花鸟画的概念。
2.花鸟画的基础技法。
3.一幅完整的花鸟画小品的绘画步骤。
11漫画与生活
一、教学目标
1.在漫画头像学习的基础上，进一步了解漫画语言，学习简单的漫画创作手法。2.通过本课的学习，让学生体会漫画与生活的关系，启发学生根据生活中的情节和感受，用漫画语言来表达。
3.了解生活中的幽默因素，培养学生开朗的个性，并通过观察与思考来明辨是非的能力。
二、重点、难点。
重点：用夸张的方法设计形象，表达思想。
难点：能针对要表达的思想来设计，构思巧妙、幽默。
三、教学课时：1课时
四、教学设计：
课前准备
（学生）自己喜爱的漫画图片或漫画书，自己了解到的漫画创作故事或漫画家，绘画工具。
（教师）课件、漫画资料、图片、《三毛流浪记》的录像资料。教学过程 1.情境激趣。
（1）播放《三毛流浪记》思考：三毛的形象给你怎样的感觉？
（2）小结：对漫画中的人物我们可以进行大胆的夸张，甚至变形，为自己要表现的思想服务。“三毛之父”张乐平爷爷的创作经验：漫画来自于生活。（揭题：《漫画与生活》）2.模仿尝试。
（1）学生拿出课前准备的图片或漫画书，模仿喜爱的漫画形象，感受漫画、激发兴趣。
（2）观察、思考：你的漫画在表现形式上的特点？（小结：漫画的形象夸张、幽默，能表达一定的思想感受）
（3）你能用漫画的手法来表现人物的特点和感觉吗？ 试试。（害怕、开心等；人物的五官、动作等；也可以试画动物。）（4）交流、说说，这样表现突出了形象什么特点？ 3.课件欣赏内容特征明显的漫画。
《小猫钓鱼》：漫画表达的意思？幽默之处？
《半分》：作者想表现什么意图？ 《画画》：告诉我们一个什么道理? 讨论：生活中还有哪些现象可以用漫画的方式来表现？(生说说自己的想法)（小结：独幅漫画）欣赏《原来如此》
（出示第一、二张）：画面描绘的内容？ 接下去想想结果会怎样？（试画）（出示第三、四张）：有不同结果吗？（小结：四格漫画）4.尝试创作。
（1）讨论创作内容。
在欣赏漫画的时候大家讲了这么多有趣的有可能出现的结果，你还能在我们的生活中找出一些创作的素材吗？
（2）互相交流、启发用漫画来表现生活（3）分层教学：
为有困难的学生提供一些漫画，接着创作或改编创作。为缺少想法的同学提供一些材料： 《“理”在其中》
杰克骑着自行车在街道上疾驶，过往的人群纷纷避让．警察阻止他问：“您为什么骑者这么快？”杰克回答：“对不起，我的刹车坏了，所以我想尽快骑回去修理，以免发生意外！” 《拔牙》
牙医对病人说：“你不要害怕，来来，喝一杯酒镇静镇静。”等病人喝下酒后，过了一会儿，医生问：“你现在觉得如何？”“看谁还敢拔我的牙？”病人红着眼恶狠狠地对医生说。5.作业展示。6.课外延伸。
介绍我国的漫画大师丰子恺 介绍其他漫画类型 教学反思：
12给同学画漫画
一、教学目标
1、欣赏优秀漫画作品，初步了解漫画的特点。
2、学习漫画夸张的表现手法，能根据自己或同学的面部特征，或某一个主题画一些有趣的漫画像，培养学生对生活的初步概括力及创造能力。
3、培养学生以幽默的心态对待生活，从而使自己的生活变得富有情趣。
二、重点、难点
重点：创作自己喜欢的漫画作品。
难点：创作的作品有一定的表现力和创意。
三、教学课时：2课时
四、教学设计
第一课时
课前准备
（学生）课外观察自己的外貌特征；收集自己喜欢的漫画作品。（教师）准备中外漫画名作、教师范作、学生作品及课件等。
教学过程
1、导入新知，引导思考。
（1）出示一幅有生活气息的儿童漫画，请学生说说自己对漫画的初步感受。（2）教师小结并示范漫画。
（3）提问：漫画有什么特征？跟其他画种有什么区别？
2、欣赏讨论，激发兴趣。
（1）出示课件：中外名作、范作、学生作品等与学生一起讨论分析。（2）请学生谈谈其中感兴趣的内容，说说感受。（3）欣赏课本中的漫画。
（4）师生共同概括构思，可以从造型（漫画可以夸张、变形）、线条、色彩等来比较。
3、学生创作，提供建议。
根据下面的主题建议，结合以上的欣赏、分析，让学生创作。（1）为自己或同学画张漫画像。
（2）创作建议：抓住人物主要特征，可以夸张、变形；投入自己的情感，使作品更有感染力；发挥作画工具的特性，使材料、工具的使用更能表现作品的主题。
4、指导创意，因材施教。（1）表扬大胆创作的同学。（2）表扬作品有特别含义的同学。（3）指出共同不足的地方。
5、作业讲评，加强体验。
（1）对作品优点、缺点进行讲评，并指出创作的内容走向。（2）课外收集生活中感兴趣的素材。
第二课时
课前准备
（学生）课外准备自己喜欢的主题；创作的工具材料等。（教师）优秀漫画作品以及有关的录像、照片等。
教学过程
1、作业展评，引导方向。（1）复习上节课的漫画知识。
（2）作业展评：表扬画得有特点和夸张有趣的画，共同探讨平淡的作品的修改思路。
2、师生作画，合作研究。
安排一至二个主题，如环保、学习等，共同创作。
3、学习技法，加强感悟。
主要对线条、构图、造型和形式感等加强指导。（1）介绍作品的主要内容。
（2）师生共同探讨作品中所蕴含的艺术元素。（3）教师小结。
4、学生作画，教师指导。
（1）创作要求：自定主题，要求新颖、深刻；运用所学漫画技法进行创作；融入自己的情感。
（2）学生创作，教师指导。
5、评比作品，追求情趣。
（1）举办班级漫画展，评选漫画大师；
（2）评价建议：画面是否夸张有趣；主题是否有特定的含义；作品是否表现了自己的个性和情感。
（3）小结：希望有越来越多的小漫画师出现，优秀的作品可以送去投稿。
6、课外拓展，深入探究。
收集一些漫画作品，还可以写漫画日记，创作连环漫画等。
13自己做图画书
教学目标
1、用自己喜欢的工具和表现方法来完成图画书的设计过程。
2、通过课前大量各种类型的图画书的欣赏，以及课堂经典图画书的欣赏让学生开阔视野，了解图画书的设计过程和表现方法。
3． 通过学习，使学生感受到图画书的美，提高学生的审美品味。
三．教学重点难点用临摹或改画的方式，也可以自己创作表现好看的图画书。自己创作作品，作品要有自己的风格。
四．教学准备 教师准备：儿童图画书、图画书范画。
学生准备：自己喜欢的图画书，作画工具（水彩笔、油画棒、蜡笔等）。五．教学过程 导入：
老师拿出带来的图画书向学生介绍，引导：好看的图画书是我们多年来最亲密的朋友，给了我们美的熏陶、有趣的知识，还有无穷的想象力。今天我们学习图画书的临摹或创作的方法（板书课题）。
学生做好上课的准备工作：检查学习用具、图画书等。新授：
（1）教师提问：你喜欢什么样的图画书，为什么？
（2）教师：图画书有何特点，我们喜欢的图画书里有什么地方吸引人。（3）教师让学生说说准备如何去临摹或制作怎样的图画书。（4）老师引导学生联系书本欣赏精品图画书的
精彩之处：色彩的搭配、运用，文字与图画如何有机的谐和等。（1）学生对自己喜欢的图画书作一介绍。（可以上前讲）（2）学生讨论，然后用自己的语言向大家表述。
（3）学生思考说说临摹图画书的方法或者自己创作的构思。
作业：用自己喜欢的工具对图例进行临摹或改画，也可以根据生活中的故事自己创作。教师巡视个别指导。学生作业。
小结下课：教师对部分学生的作品进行评价。
学生可以组成评议团，对自己或周围同学的作品作一具体客观的评价。学生的相互评价有利于培养学生自主学习能力。教学反思：
《好看的图画书》与前课《作文插图》、后面《我设计的书》是属于一个单元系列 的内容。图画书是学生喜闻乐见的一种书籍，因为针对的是六年级的高年级学生，我就平时他们对漫画类的图书特别感兴趣这一特点请他们带上自己喜欢的图画书，我也带了一本儿童故事的图画书与他们一起进行探索、发现图画书中故事的过程，除了要了解故事的发生、结局外，重点是理解故事的发展过程，然后将整个故事中的画面进行分析“这幅画面中为什么要用这种色彩？”“主体与背景是如何进行搭配的？”“我们为什么会喜欢这种书籍？”“看到这些图画书后你觉得对自己的绘画有什么启发？”通过对这些问题的思考。再将漫画书中的图与儿童故事中的图画相比有什么不同。同学们通过思考后能很快的认真观察，自由讨论，进一步对儿童图画产生兴趣，老师这时要不失时机的鼓励他们大胆发言，发表自己的见解。提高儿童的审美情趣，让他们在绘画中不知不觉地吸收图画书中的构图、线条和色彩的运用，丰富他们的艺术感知，使他们成为真正的儿童图画书的欣赏者。
教学目的：
1、培养想象力
2、学习连环画的创作知识
3、掌握连环画的编绘方法
教学重点及难点：
1、画面和内容相符
2、用各种方法绘制
电教、教具、学具准备：范画数幅
教学过程：
一、揭示课题：好看的图画书
二、讲授新课
师：好看的图画书是我们多年来最亲密的朋友，给了我人美的熏陶、有趣的知识，还有无穷的想像力。
1、欣赏范画
2、讲解创作过程
（1）请学生举例说一说自已所熟悉的一些短小精悍的小故事。
分析这些小故事的内容，可将故事分成几段或几个情节，在大脑中将每一个故事情节构思好，构思一定要围绕故事片的主要内容。
（2）当自已脑海里对画面已有了构思，最好赶快先用铅笔把它勾勒下来。
可以先多画一些小草图，构草图时要考虑构思，草图作为落稿时的参考。
（3）画草稿
根据情节和小草图，将不同的几个画面完成，注意每幅画面要有一定联系，前后呼应。
（4）最后将草稿勾为正稿，这一过程中还可以进行必要的修改，但最好改动不要过大。
（5）添上一定的文字说明。
注：形象尽可能符合故事情节需要，并独具个性。
3、学生创作，教师巡回指导
选用水粉、水彩等工具对例图进行改画，也可以按自已按自已的想法，选择喜爱的方法作画。
4、作业评价
14为自己的书设计封面
教学过程
（一）教学重点与难点： ．重点：运用以前学习的美术知识，将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用构成的视觉形象。．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感，作品能体现个性，力求创新。
（二）教学目标
知识目标：掌握封面设计的构成要素及设计步骤。
技能目标：将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用构成的视觉形象。情感目标：培养学生的创新精神和实践能力，提高学生的审美情趣。
（三）教具与学具： ．教具：多媒体教学课件、各类书籍（古籍书、儿童读物、杂志、画集）、封面设计作品 ．学具：铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、剪刀、胶水、彩色纸。
导入：
书籍是人类文明进步的阶梯，是人类智慧的源泉。一本书不仅仅有好看的内容，还要有好看的封面设计，这样才能给读者有较深的印象，那么怎样来设计一本好的封面呢？这就是今天我们要学习的内容。出示课题《我喜爱的书——封面设计》
1、对于书籍的封面设计你又了解多少呢？
[1]书籍的封面有什么作用？（保护书页，宣传作用，欣赏收藏价每一本书都有自己的封面，犹如人的脸面各不相同，究竟封面上有些什么呢？ 导入封面设计的三要素
（文字和图画）（书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像）教师总结：
文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别研究一下这三大要素：
a、文字。书籍的封面要有明确的表意功能，而且还有审美功能，在设计时把 文字以点、线、面来进行排列，书名较大可以处理成面，一定要醒目、大方；作者名字少，也较小，所以把它处理成点；出版社字较多较长，一般排成一行，所以当成线来处理，文字的字体、大小、颜色和位置要精心设计。B、图像。让学生观察欣赏封面的图像，分析是用什么技法绘制的。
教师总结：图像要与书籍内容有关，使封面更加生动、美观。
c、颜色。任何封面总有一种颜色占主导地位，要能反映出书的某些性质和特点。（电脑展示封面设计的修改稿）
4、封面设计步骤：（1）构思立意
（2）确定封面的规格、定位图形及文字的位置
（3）图形的设色或制作，可以用笔直接画和设色，也可以运用学过的镂刻版画的技法上色，甚至可用有色纸剪贴（4）上颜色
5、、学生创作练习
以四人为一个小组进行设计练习，增强合作学习的团队精神。
作业要求：（1）用你学过的知识设计一本你们共同喜爱的书的封面。（2）图形装饰、文字突出、颜色鲜明。（教师作巡回指导）
教师小结：通过大家的努力和精心制作，同学们出色地完成了一幅幅精美的作品，充分展示了自己的才华，发挥了创造精神。学会了用艺术语言去分析作品、评价作品、创造作品，感受到了封面设计的艺术。
15正负图形
教学目标：
1.学生欣赏正负图形，有效强化观察的整体性、选择性和多样性。以上内容源自小精灵儿童网站
2.学生分析、体验大师的正负变异作品，初步了解大师设计正负图形在形的重复、多形组合、解构与重构、形的虚实表现以及图底反转等构成方式和形成风格上的区别。
3.学生能感受正负图形的特殊魅力，拓展学生的创作思维，了解正负图形独特的艺术价值。
教材分析：
正负形，正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。
在一个正负图形中，一般包括有图案的部分及衬托图案的部分。属于图案的部分一般称为“图”，也叫做“正形”；而衬托图案的部分称为“地”，也就是“负形”，按照“相互统一、相互排斥”的这一物理学原理，正负线形成了各不相让的局面。正是由于这种抗衡、这种矛盾而显示出艺术化图形的特殊魅力和视觉上的满足与快感。
图底关系，有时就被称为正负形、反转现象或视觉双关原理。大师们精到掌握和运用图底关系、矛盾空间等错视原理使正负形作品大放光彩。
设计师们利用正负图形这种形式，让我们了解如何感受共享空间的存在，以及它们的美妙之处。正负形在我们生活中常被采用，如: 儿童的智力填充游戏，在我国道教文化中广为传播的太极图形——中国先哲们很早就认识到阴和阳对立的互补性，并且把它们之间的相互作用看成是所有自然现象和天地人关系的本质。同时本课中借助了埃舍尔的较多作品，让我们了解到在常人看来，理性的思考与生动自由的想象似乎是矛盾的，其实在设计家眼里，这二者的结合正是通往自由创作的途径。世界上一切相反的事物，往往都互为其根，相互依存。
教学重点：欣赏大师作品，学生感受“正负图形”的艺术价值。教学难点：学生对“正负变异”图式的创作尝试。
教学过程：
（学生）彩纸和剪刀等。
（教师）课件，彩纸和剪刀等。教学过程
1.观察“错觉图式”的导入。
（1）游戏激发兴趣。
提问：是你的眼睛骗了你，还是精心设计的图形迷惑你了？它们的构成有一定的规律吗？引导学生找出共用的关键线形，同时课件显示“图”与“地”的区别。它们的创作分别有什么含义吗?
（2）广告引导探索。
畅谈：直觉与联想，在正形与负形中完美体现，使招贴的主题淋漓尽致。
那么要如何进行图形的表现，实现图形创意的视觉化呢？
一般来说有：形的重复表现、多形组合表现、解构与重构、同构异质表现、形的矛盾表现、形的虚实表现、形的谎诞表现等等。
2.体验“正负变异”的情感，设疑解惑。
（1）课件播放埃舍尔的作品集《错乱空间》，让学生解析这些作品的神秘所在。
①形的重复表现。
②多形组合表现。
③同构异质表现。
④解构与重构。
⑤形的虚实表现。
（2）课件播放福田繁雄的作品。
（3）欣赏评析，引导创作。
比较性的教学欣赏有利于加强学生对作者及作品表现风格的理解。通过反思欣赏内容，注重学生个体与群体间的交流，加强了学生对正负图形形成的理解，即让“元素”直接呈现,“自觉”组合的不同秩序和方式,使正负变异产生不同的情感分析,这一过程中,创造能力的培养是关键。在以上欣赏的过程中，图形各构成的概念无须多做任何讲解, 体会其形式美才是关键，人们往往十分注重实空间的利用，实空间的外形，而很多人往往忽略了对虚空间的利用和把握。正负形的训练目的正是强调虚实的同等重要性。引导学生要用三只眼去观察生活，充分利用一切可利用的元素。
3.实践“正负变异”的魅力，探索设计。
（1）展示范作，为学生创作提供创意与造型灵感。
（2）学生为自己创设一种物与物之间，人与物之间的或对立或依存的关系，比如“大鱼吃小鱼”，“风车转”“蚕吃桑”??
（3）学生随堂剪纸作品尝试：
（4）小结：大量大师经典正负形，让学生感受其概括、夸张、归纳、简洁、添加等手法突出对象的特征的方式，形象鲜明、典型、强烈。交流总结,正负图形使创作者和欣赏的再创作者走进了一片如此广阔而神秘的创造图案的新天地。
15正负图形
一、教材分析：
《正负图形》是浙美版11册第13课，属于“设计应用”领域。本课内容是以正负图形欣赏为主，通过学生对一系列的图形视觉训练，多角度地欣赏和认识美术作品，并且能够应用身边的媒材进行创意，设计出有趣的正负图形，拓展学生的直接想象空间。
二、学情分析：
授课对象为小学六年级学生，他们对美术课堂教学已有一定的了解，所以教师授课采用激趣、游戏、讨论的方式能够得到他们的认同配合，同时他们对新事物的好奇，也可以为上好本课奠定一定基础。
三、教学设计：
抓住学生对新事物的好奇，通过大量新奇的图片激发学生的学习兴趣，然后通过讨论得出结论，通过游戏巩固学习内容，最后通过练习理论联系实际。
四、教学目标：
1、以强烈的视觉形式来展示正负图形，使学生视觉上得到一次震撼，并了解图形的艺术美及内在的含义。
2、了解正形负形的概念。
3、能够运用以前所学的空间、明暗、形色等识对正负图形进行简单的评述。
4、通过本课训练能利用正形和负形组合的方法进行创意，设计有趣的图片，拓展自己的直观想象空间。
五、重点、难点：
重点：引导学生从各方面去接触，感受正负图形，并对其有一定的理解和运用。难点：通过游戏引导和图片欣赏使学生了解正形和负形组合方法，并能利用此方法设计图形。
六、教学方法
通过大量图片的欣赏、正负形训练游戏使学生多角度地欣赏和认识这类美术作品，并且能够应用身边的媒材进行创意，设计出有趣的图形，拓展学生的直观想象空间。
七、教学过程：
一、由一张神奇的图片导入，提问揭题：
师：盯住图1中间的4个小点，坚持20秒。然后慢慢闭上眼睛??你会发现什么？ 生：??
师：根据利用人的“视觉停留”的原理，并揭题。（教师通过视觉游戏激发学生的课堂兴趣，进而引入主题）
二、分析讨论，探究方法 请同学观察《鲁宾杯》 师：你看到是什么？
生：人脸。生：是杯子??
师：那老师来教你怎么看哦，请大家仔细注意黑色花瓶，你就会发现两个人脸就成背景了吧，如果你注意人脸呢，花瓶是不是又弱了呢？大家试试。生：人脸、杯子都有。
师：这个就是典型的正负形的组合，并阐述概念。
正形与负形的指的是一个图形一般有图案部分及衬托图案的部分,属于图案的部分一般称为“图”，也叫“正形”；而衬托图案的部分称为“地”，也就是“负形”。在图形创意中,往往把两部分形有机的结合起来.。
出示：荷兰版画家埃舍尔的代表作（进一步阐述正负形组合的方法）
三、游戏巩固（寻找隐藏的人像）出示几幅正负图形图 师：有多少人像藏在画中呀？ 生：??
师：他们是如何安排到画中去的呢？仔细看看，讨论讨论。生：利用的植物的边缘与白色背景的烘托??
（通过找寻图中人像进一步巩固学生的对正负形的理解）
欣赏有关正负图形的创意图形，并介绍作者的创作思路及表达含义。
四、现实生活中的正形和负形
师：有没有同学在现实生活中看到过正负形的组合呢？ 生：吃苹果时有时候会在咬掉的边缘会产生某个图形。生：破损的树叶，有时候它会有图形出现??
（通过举例把课堂知识与生活实际结合）
五、教师简要介绍正负图形的的共同点和主要表现方法，学生结合作品思考并讨论。
八、布置作业，表达创意
1．发挥想象力和创新能力，根据教师提供的简单图片元素，任意搭配组合，以线造型、色块平涂等表现形式设计两组正负图形，并谈谈设计构思。2 要求：生动，构思巧妙，奇特。
3．下课前请学生上台展示，教师、同学进行评价。
九、小结延伸
要使作品奇特有趣，一是选取的设计元素在内容上有一定联系，使作品在内涵上有一定的意味；二是在设计构思上运用了共用轮廓线的方法，使得作品巧妙、有趣。
通过今天的游戏，我想大家已经对正负图形有了初步的认识创作，希望同学们能在今后的美术作品中多出现一些奇特的图形，多给老师一些惊喜。
最后，为了更好的满足同学们的兴趣，老师向大家推荐两个网站，对同学可能有很好的启发哦！
16剪纸喜花
一、教学目标
1.了解中国的一些传统喜庆节日、活动，收集与喜庆有关的美术作品，了解这些美术作品的含义、用途及造型色彩的特点，掌握剪双喜字。
2.学习暖色知识并能运用多种方法来表现喜气洋洋的节日气氛，学会剪简单的双喜、带装饰物的双喜。
3.通过收集、了解、表达等活动，培养学生对祖国传统喜庆文化的热爱之情。
二、重点、难点。
重点：了解收集中国的一些传统喜庆节日、活动有关的美术作品，学会剪简双喜，运用多种方法来表现喜气洋洋的节日气氛。
难点：了解传统喜庆美术作品的含义、用途及造型色彩的特点，拓展简单双喜，剪出带装饰图形的、变化丰富的双喜。
三、教学课时：2课时
四、教学设计：
第一课时
课前准备
（学生）各种方便携带的喜庆用品、彩纸、剪刀、胶水。（教师）《喜洋洋》音乐磁带、红绸带。教学过程 1.导入。
（1）下课做准备工作时播放《喜洋洋》的音乐，制造一种欢乐的气氛。（2）出示几幅图片，说说你觉得哪张图片的内容是在过节，你从哪些地方看出来的？
（3）揭示课题：在一些重大的节日里，人们常通过舞狮、张灯结彩来呈现出——“喜气洋洋“的画面。2.欣赏评析。（1）想一想。
①还有哪些喜庆的日子，人们用什么材料、用什么方法来表现喜气洋洋的气氛？ ②学生介绍：老师用课件展示相对应的图片或录像资料。主要介绍这些饰物的含义和运用。
（2）观察刚才的画面，请大家回答老师的问题，人们主要用哪些颜色、哪些物体来营造这种节日的气氛？（学习暖色）
（主要用红色、黄色等颜色营造节日气氛，用的物品比较多，主要有灯笼、气球、烟花等等）主要用哪些颜色来装扮，为什么要用这些颜色呢？同时板书）现在，我们通过讨论，已经找到了节日气氛是从通过哪些要素产生的。那么，如果要我们画一副表现节日气氛的画，我们应该怎样来画呢？（冷暖色与人心情有关。）3.活动表现。
（1）请几位同学上来表演：舞狮、扭秧歌、划龙船等。教师播放音乐或画面。（2）把刚才的表演配上特别的背景画一画。请同学们互相说一说，自己要怎样来表现节日的气氛。
（3）注意色彩的搭配和谐统一。4.学生作业。
教师巡视加以个别指导。5.作业展示。
学生之间互相填写欣赏语。
第二课时
课前准备
（学生）彩色纸、剪刀、双面胶等。
（教师）《喜洋洋》音乐磁带、婚庆录象、红绸带。教学过程 1.内容回顾。
（1）回想上节课的内容：喜庆日子一般用了哪些材料来进行装饰：灯、绸、中国结等。
2.设计情景，展开教学。
（1）朋友要结婚，需要很多喜字，请小朋友帮忙设计。
（2）播放剪喜字的录像，看后分析一下录像中的重点、步骤及拓展点。（3）帮忙帮到底，顺便帮朋友设计一个新房。（4）如以教室为新房，你们会怎样装饰？（5）小组讨论。
（6）汇总小结：屋顶、窗、门、墙等。
（7）出示各种顶、窗、门、墙的装饰画面，让学生心中有物。（8）每个小组选一项进行创作。（9）将学生创作过程加以录像。
3.课后评价。
每组之间互相评一评，说一说，推荐一些好的建议。教学反思：
17生肖贺卡
教学目标：
1.欣赏与十二生肖相关的艺术作品，了解我国特有的民间文化——十二生肖的人文知识。认识十二生肖的基本特征。
2.大胆运用绘画、剪纸等表现方式，抓住十二生肖的特征，表现十二生肖中的一个动物。
3.在欣赏生肖动物的过程中，引导学生了解祖国特有的民间艺术，增强民族自豪感，培养学生踏实、认真的工作态度。教学重、难点：
重点：引导学生关注中国民间艺术文化，激发创新意识，采用各种方法表现生肖动物。
难点：生肖作品的新颖、创新、构思巧妙。教学课时：1课时
教具准备：有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等。学具准备：绘画工具、色纸、剪刀、卵石等。教学过程：
1.组织教学，谜语揭题。
（1）检查课前准备，稳定学生情绪。
（2）出谜面：“一人有一个，全国有几个？准确一计算，只有十二个。”你猜这是什么？学生猜出谜底后教师出示课题（即谜底）：《十二生肖》。2.联系生活，感知文化。
（1）提问：你知道家里亲人的生日是几月几日，他们的属相是什么？（2）提问：你知道十二生肖是哪十二种动物？（3）学生自由说说对十二生肖的认识，各抒己见。
如：十二生肖从大到小的顺序是“鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪”；今年是猴年，明年就是鸡年；我属猪，我属狗??激发学生对中国十二生肖的兴趣，调动起学生的创作热情。3.发展创新，引导探究。
（1）对课本、图片和实物进行研究，提问：民间美术课的生肖属相与真实的十二种动物的不同？
（2）小组探究：课件欣赏有关十二生肖的邮票、剪纸、泥塑、卵石画，提问：这些作品采用的表现方法有什么不同？你还能想出哪些创作方法？你受到哪些启
发？有更好的创意吗？
（3）总结创作方法：夸张、变形、添加、简化，带给我们一种装饰性的美感。4.尝试实践，锻炼技能。
给每个组发一个有关生肖的不同的创作作品，如邮票、剪纸、泥塑、卵石画，让学生自由触摸、研究。
（1）提问：经过研究，我们知道了基本的创作方法，现在请同学们观察你们手里的这些作品，看看它们利用了哪些材料，是怎么完成的？你能说说它们的制作步骤吗？
（2）引导学生讨论，尝试：每个组派代表将自己组的作品材料，设计创意和制作步骤进行介绍。
5.作业辅导，完善实践。
（1）作业要求：以小组为单位，利用手里的材料，合作完成一件有关十二生肖的美术作品。
（2）辅导要点：是否有创意，制作是否精致。6.展示评优，课后延伸。
（1）每组将制作好的作品上台展示，进行一次评比。（2）小结：我们用自己的作品美化生活。
18青铜器
教学目的：
通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。教学重点：
1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。教学难点：
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时
教具准备：教材、图片、录象带(L49)。教学过程：
一.组织教学：（常规）二.引入新课：
在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。
这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。（出示课题）人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。在中国，作为奴隶社会文明标志的，是青铜工艺。史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。1。什么是青铜器
青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083C），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900C），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。2。青铜器的分类
青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：
（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。如鼎、鬲、尊等。
（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。
（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。
（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。
此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。其中以食器、酒器为主。
3。青铜工艺在造型和纹饰的主要特征：
从艺术欣赏的角度来看，中国古代青铜工艺的突出 成就，是丰富多样的造型和纹饰，以及不同历史时期不同的艺术风格。
中国的青铜工艺，以商、周两代的青铜器为代表，如最重要的是所谓青铜礼器——鼎。鼎是古代的煮食器，其造型特征为由腹、足、耳三部分组成。腹可以盛物，足可以扬火，耳可以穿杠搬运。鼎是青铜礼器中最为重要的一个品种，它的实用意义是盛放或烹煮食物，但它的价值却体现在对礼治的维护上。一般多用于奴隶主阶级的祭祀和宴饮，具有区别尊卑贵贱的功能，是奴隶主统治权力的象征。文献记载：“天子九鼎，诸侯七鼎，大夫五鼎，元士三鼎或一鼎”。（又有成语“一言九鼎、问鼎中原、三足鼎立”）
如《司母戊方鼎》，形式厚重华丽，充满了神秘、威慑的色彩。司母戊方鼎是迄今出土的所有鼎中最大最重的，它还有一段传奇的经历。1939年3月，这只鼎出土于河南安阳侯家庄武官村吴玉瑶家的农田中，因鼎太重太大，移动困难，人们便想锯断大鼎，然后运出，但仅锯一足，便锯不断，于是悄悄地把鼎埋起来。后来消息走漏，日本人来搜索未成，便出价70万圆伪币收购，当地人们巧妙地送出另外一鼎，算将此鼎留下。
抗战胜利后，1946年6月，大鼎重新掘出，但已失去一耳（后来补上），先存放于安阳县政府。同年十月底，当时国民政府主席蒋介石60寿辰，当地驻军将大鼎作为寿礼，用专车运抵南京，保存在中央博物院筹备处。后来，国民党政府曾想将此鼎运往台湾，终因过于困难，才打消了这一念头，建国后，此鼎存于南京博物院，1959年拨交中国历史博物馆，现已成为镇馆之宝。
西周中期以后，青铜器的神秘色彩逐渐淡化，风格趋向简朴，追求朴素、典雅之美。如《孟鼎》，造型雄伟凝重，纹饰简朴。
春秋中期以后，青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧，装饰手法写实，纹饰也易于理解。如，莲鹤方壶》，便是这方面的代表作。另外《曾侯乙编钟》是最重要的出土文物，编钟共56件，分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音，而且能发两个不同的音，可以 演奏各种现代乐曲，而且音质纯正，音色优美。这是 目前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器，也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐器。（录象：曾侯乙编钟）
秦、汉时期，由于铁器和漆器比青铜器更方便，从 而逐步取代了青铜器，青铜器
便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展，它们往往以实用和美观的高度统一而引人注目。三。小结
小学美术浙美版教案【篇9】
小学一年级美术教案
1、《画自己》
教学目标：
显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。
隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。教学重点与难点：
本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行 表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。
教学具准备：教师：大画纸、课件。学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。教学过程：
一、游戏导入
游戏“猜猜我是谁？”
课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服??）儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。
二、发表质疑
1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色??）
2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置??）
3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。（长短、大小、肥瘦、形态??）
4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆??）
5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？ 运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。
让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。
三、深入探究
1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型??）
2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）
3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。
通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。
四、感受实践
1，讲解演示作画方法：
请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a.根据脸型勾画轮廓；b.添画头发和五官（抓特点、添表情）；c.上色（可线描）；d.可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？
3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）
由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。
五、巡视指导
1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。
2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。
3，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；??-学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。
六、欣赏评价
1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。
2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？ 欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像）。透过他们的神情，我们仿佛可以看到他们的内心世界。-互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。
七、课后延伸
1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？
2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。
2、长呀长 教材分析：
孩子们在幼儿园里都有过种植小植物的体验，所以本课让他们说一说自己喜欢的植物是怎样长大的并画出成长的样子并不是太困难，但可以提前一周要求学生回去种大蒜等速生植物，观察其生长过程。教学重点：
教学的重点在于启发学生回忆与想象植物生长的生长情景，要打开学生的思路，使学生能从环境、生长过程或片段、情节等多方面展开联想生活，激励创新，表现出生动的画面。教学难点：
表现的自由性与流畅性，通过欣赏、鼓励等多种方法解决。课前准备：
1． 学生课前准备：搜集各种种子（植物、庄稼、水果等都可）；找有关种子发芽的童话故事（文字、影视都可）；水彩笔、油画棒。
教师课前准备：教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子，待上课时观察种子的生根——发芽——长出的小叶等。（注意：植物的根最好紧贴器皿边缘便于观察种子长的根。）学生的作品。
2． 教学器材：电脑、实物投影等。
3． 教学课件：记录片（植物生长的过程）、《绿拇指》动画。
教学设计：
一、课前准备教学
1． 教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子。2． 请学生每日观察并记下种子的成长记录。（可以用文字，也可以用绘画的形式。）学生种种子，每日做记录。
二、导入新课：
1． 请学生汇报自己两周来观察记录下的种子的生长情况。2． 教师播放影片课件：总结、观察、欣赏种子成长的过程。
（种子在适合的阳光、空气、水等条件下，会生根发芽、茁壮成长，并且在每一个生长时期色彩、形状都会有所不同。）学生回忆汇报 学生观看。
三、讲授新课（观察与想象）1． 教师出示一粒种子：
你们认识这是什么种子吗？这是一粒豌豆（或花）的种子。如果老师现在将它种在土里，几秒钟后它有什么反映吗？
我们看，“绿拇指”也在此刻种下了一粒种子，顷刻间会怎样呢？（多么神奇呀！这粒种子顷刻间生根发芽、越长越高，冲破了城堡的窗户，开出了鲜艳的花朵。）
2． 观察想象：
面对着我们眼前这一棵棵刚刚发芽、长叶的小苗，想象一下你想把它移栽到什么地方？（出示课题）长呀长，它将长成什么样子？在它的生长过程中你将会做些什么？它在成长中会碰到谁？它会开花吗？会开什么样子的花？会结果吗？会结什么样的果？（教师引导学生逐一想象。）3． 学生汇报自己的想法：（指名个别想象力丰富的学生汇报自己的想法，给其他学生以启示。）
4． 动画欣赏再次启迪学生的想象。
让我们来看看“绿拇指”种下的这种植物是怎样生长的吧？ 请你再次闭上眼睛想象一下自己的植物是怎样生长的呢？
5． 请学生小组内互相交流自己的想象，在指名将自己的想象讲给同学们听。-学生回答：这么短的时间，种子不会有什么反映。学生看动画片。学生独自想象思考。
学生边汇报边用肢体语言形容。学生欣赏动画片，再次进行联想。
学生小组内互相交流自己的想象，汇报自己的想法。
四、作业要求：
1． 根据自己的想象，大胆的画一幅植物生长的画。
2． 展示范画（水彩笔画的、油画棒画的、二者相结合的。）给学生以绘画的启迪。
五、学生作业，教师辅导：教师指导学生绘画，解决学生绘画中的问题。学生绘画
六、小结评价：1．学生介绍自己的画面。2．颁发“勤劳种植”奖。
3．颁发“种植创意”奖。学生介绍自己画面和互相评价。
3、太阳
教学目标：
1、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的浮雕造型创作。
2、培养创新精神和耐心细致的工作态度，提高学生的动手能力。教学重点：采用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。
教学难点：太阳五官及光芒的多种造型及富于个性的色彩变化。教学准备：彩泥及附带工具。教学过程 ：
一、上节课作业简单回顾。
二、出示泥塑作品《美丽的太阳》。1.学生分析作品的表现方法，制作方法。
2.教师出示课件中关于揉、捏，搓、粘、压等方法的图象。3.学生在教师的指导下练习制作的动作。
4.出示更多的泥塑作品，让学生欣赏。引发思考，提高学习的效率。学习泥塑的基本方法，为接下来的造型表现作铺垫。引导学生探究，发现。
三、布置学生制作泥塑太阳。体验造型艺术的乐趣，启发学生个性发展，自主学习。
四、小结，评价。（把制作好的作品布置在底版上，学生互相观摹。）
展示自然界的太阳，生活中的和神话中的太阳。感受成功的喜悦。拓展学习领域，丰富学生知识。
4：漂亮的瓶子
教学目的：
通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐 教学重、难点：
瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。
教学课时：一课时 教学材料：
教师用具：瓶子造型完成作品五幅，示范画一幅，16开纸若干张。剪刀一把。学生用具：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。教学过程：
一、组织教学：
组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。
二、激趣导入：
1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？－－蓝猫儿来到了我们班！（继续出示）他来我们班干什么呢？－－开花瓶店卖花瓶。
这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？－－好看的、漂亮的。
2、揭示课题－－漂亮的瓶子。（板书课题）
三、新课讲授：
1、欣赏、观察
蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原因吗？为什么喜欢它呢？
让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。
2、发现，解决
老师发现这些瓶子有两个共同之处。
（1）折起这些瓶子，发现－－左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？
（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。（2）瓶子的花瓶都很漂亮
分别请四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象，各抒己见，谈谈，你会怎样美化瓶子。
四、学生表现：
1、作业布置：
蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）
2、学生剪绘：
步骤如下：A:对折瓶子，画出半个瓶子造型
B：剪出造型
C:勾边纹，画花纹。
教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？
五、小结，讲评
1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教学瓶子。
2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。
5：洗澡
教学目标：
1、通过回忆观察，抓住洗澡时的动态、场景等特点，创造性地表现生活中有相同特点的场景。
2、培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。
3、让学生学会体验生活、热爱生活、表现生活。
4、培养学生多角度观察事物和思考的能力。教学重点：抓住洗澡的特点大胆想象。
教学难点：用各种方法，突出洗澡的趣味性。教学准备：
师：儿童及动物洗澡的录像短片。生：彩色笔、动画棒、彩纸。教学过程：
1、谈话导入揭题
2、形象感知，分析特征
①教师放映儿童洗澡的录像短片。学生观看，分析不同洗澡动态，手、脚、身体的动作特征。（激发学生学习兴趣，引起学生的回忆，为下一步作业打基础）
②启发学生回忆、议论洗澡的趣事，鼓励学生上台表演。
③教师放映动物洗澡录像短片，学生观看不同动物们洗澡时的样子，激发学生对动物的热爱之情。
3、欣赏范画，拓宽思路
①教师出示范画，学生欣赏谈感受。a、你喜欢哪副作品，为什么？
B、这副画表现的是给谁洗澡？怎么洗？ c、你觉得这副画什么地方画得最好？ ②师：还有哪些东西需要洗澡？学生分小组讨论（汽车、房子、地球??）（启发学生多角度地表现“洗澡”情节）
4、自由创作，教师巡视指导
鼓励学生充分发挥自己的特长，自由、快乐、创造性地进行表现。
5、作品展示评价
6、船
课时：2课时
第一课时
一、教学目标：
1、认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。
2、能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。
3、通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。
二、教学重点：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。
三、教学难点：探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。
四、教学准备：师生共同收集有关船的图片及图像资料，查找有关船的发展及科技方面的故事。
学生：绘画工具、剪刀、胶水 教师：代表大海的蓝色大纸
五、教学过程：
1、谈话导入揭题
2、感知与启示
分小组展示学生收集来的有关船的图片和资料，并选择小组集体认为最好的图片资料向全班展示。
师问：①你知道这艘船叫什么船吗？为什么？
②还有其它种类的船吗？（全体同学欣赏图片并议论）
3、了解船的发展历程，学生根据收集来的有关资料议论教师提出的问题。①师问：谁知道最初的船儿是怎样的？（就是根木头浮在水面上）
②师：这样的船造型真简单，老师也能马上想到几种，你们看，这块西瓜皮就可以成为一艘船。别看它小，至少可以装载几百、几千只蚂蚁。像这样造型简单又很实用的“船”，小朋友们还能想出几艘吗？（撑开的伞、香泡皮、瓶盖等）
③师：接着又出现了用木头做成的月亮型的船。有的造船师傅还在船上叉上风帆，就成了帆船，然后便出现了铁皮船、气垫船、快艇等。（课件出示相关船的图片）
4、设计创作
①师问：看了这么多的船，你能画出你心目中的大船吗？ ②学生自由创作，教师巡视指导。
5、作业展评：
师：让我们的大船到海中去航行吧！
① 用剪刀将自己画的大船按外轮廊剪下来，贴在老师准备的蓝色大纸上。② 学生自评——互评——教师总结
第二课时
一、教学目标：
1、认识发现有关浮力的知识，认识各种能浮在水面上的材料。
2、能利用各种废旧材料制作小船，培养学生的动手操作能力。
3、培养学生的创新意识，增强学生的环保意识。
二、教学重点：利用身边的废旧材料设计制作成造型美观，能浮于水面上的船。
三、教学难点：设计制作造型美观，能浮于水面上的有创意的小船。
四、教学准备：同学——收集身边的各种废品。
教师——用废品制作的范船，水盆若干个（四人小组各一个）。
五、教学过程：
（一）游戏篇
1、折纸船
同学们，你们会折纸船吗？下面我们就用桌上的彩纸来折一只好看的纸船。
2、玩纸船
不知你们的船能航行吗？现在我们将它们放入水盆中试一试。玩法指导：①用各种方式让纸船在水中前进。②可以在船身边放置物品，检测纸船的承载能力。
（二）研究篇
1、问：为什么纸船能浮在水面上？（因为水有浮力）什么是浮力？（物体在液体中受到的向上托的力就叫浮力）
师：那么除了纸外，还有哪些材料能浮在水中？（请学生将收集的废品放入手中试试）
2、小结：除了纸张外，有塑料类的物品，如塑料瓶、碗、袋、盖子、乒乓球、脸盆、玩具等，还有泡沫板、树叶、气球、水果皮??都能浮在水面上。
3、进行环保教育
（三）创作篇
1、创作要求，选择收集来的废品进行加工，制作一艘造型美观、能浮在水面上的船。
2、学生自由创作，教师巡视指导。
3、展评 ①将制作成的船放入水盆中游戏。
②从造型特点、功能及创意等方面介绍自己的船。
③学生互评，教师总结。
7、手形联想
教学目标：
1．首先从平面手印大树入手，通过手影游戏（摆出手掌和手指的各种姿态），观察手的整体特征（影子）产生丰富的想象，进一步添添、画画进行艺术创造。
2．小组合作的形式，让学生从内容、颜色、相互的配合等方面进行考虑，共同完成作品。教学准备
学生准备：油画棒或水彩笔
教师准备：颜色盘（4个/组红、黄、蓝、绿）共28个、过滤纸7张、大水桶5个、抹布5块、磁铁、课件 教学过程
一、印大树
1． 仔细看：老师要干什么？（用手印树干、树枝）
2．谁给大树穿上绿衣裳？（学生用手印：大树叶、小树叶）3．原来印上去的大手和小手变成了一棵大树。
二、做手型
1．大家看：谁来了？（师做狗的手型）——课件：白底 2．哪位小朋友也能像老师一样做一做？（个别试着做）3．这些东西你会做吗？——课件：实物图
出示实物图片——哪些我们还没做过，大家试一试！——做给大家看看——课件：白底
4．运用我们的十只手指与手掌，就可千变万化，呈献出各种不同的事物。在我国四川，手影戏是一项非常特殊的文化艺术表演形式。——课件：课题 5．出示手型——可以变成什么？——课件：变手型
这些手型经过添一添、画一画，都变成我们熟悉的东西了！
三、印手型
1． 以组为单位（4-5人小组）2． 要求：
① 每组桌上有四个盘子、四种颜色、一张大纸、两到三组共用一个水桶——课件：座位图展示
② 请四-五人合作共同完成一幅手印画，再用油画棒或水彩笔稍稍添画。比比，哪组同学想得多，想得妙，想得和大家不一样！
③ 注意：用手印换色时，把手洗干净，用抹布擦干，再用别的颜色。在印的时候，不要用手来涂。——课件：两个太阳的对比
用水粉注意有一个好习惯！
四、作品展示、评价
1．自评：小组内讲一讲印了些什么？（张贴）
2．互评：你特别喜欢哪组的手印画？个别（把小手送给他）
五、拓展
生活中，在许多地方都能看到手的造型。——课件：图片展示 1． 彩绘（立体）手 2． 商品/广告/宣传画 3． 雕塑
8：狮子大王
(本课作为实验课精备)课型：设计应用
我对本节课的理解与思考：
动物狮子对于一年级儿童来说并不陌生，卡通片《狮子王》、民间狮子舞表演、石雕狮子等生活中常见的狮子形象为儿童储备了比较丰富的知识，但要一年级儿童在课堂中用身边的材料表现狮子却有一定的难度，这是本课需解决的一大难点。
我对本节课的希望：
（一）通过对大自然中狮子的观察、比较和对生活中的各种狮子艺术品的欣赏，了解狮子的特点。
（二）能大胆地运用不同材料表现具有不同个性的狮子。
（三）通过听听狮子乐曲，看看、画画、做做狮子，引导学生体验美术学习活动的乐趣。
教学理念：
新课程理念强调美术与其他学科的联系，与学生的生活经验的联系。我们中华民族历来把狮子作为威武、权威的象征，生活中经常能看到有关狮子的艺术品，如：舞狮表演，大门前、桥墩上的石雕狮子，还有狮子的剪纸作品等等。本课设计利用多媒体可视形象进行教学，让学生在课堂上观察生活里的狮子作品，激发学生学习美术的兴趣，让学生在这浓厚的中国传统文化中得到熏陶，同时也促使学生去关注生活里的细节，这也是学生需要形成的基本美术素养之一。学生分析：
一年级仍是新课程改革实验年级，从上学期开始学生们已经熟悉和喜欢了各科教师崭新的教学态度、理念与教学方式。在美术教学课堂上，学生的思路更广、思维更活跃，欢迎更新颖、更有趣味的美术活动形式。他们敢动手、爱提问，绝大多数学生都能自信、大胆、自由地通过美术形式和语言表达自己的想法与情感。而且第一册美术教学中学生已经掌握了一些基本的剪、贴、撕、画的基本技能，所以教师可以大胆放手。教学重点: 如何利用观察、比较的方法抓住狮子的特点，进行大胆表现。并了解身边的狮子艺术品并抓住狮子特点用身边的材料表现狮子。教学难点: 狮子头部特征的表现。并能大胆地运用不同材料表现狮子的头部特征。信息资料: 各种动物的图片资料，多媒体示范教具教师——课件
学生用具: 学生——收集身边的不同材料（毛线、碎布、挂历纸等）、剪刀、胶水。教学活动的方式与方法：（师生互动过程）（1）引导学生体验狮子大王的凶猛，导入新课。
创设情景激发学生的学习动机。
教 师
播放狮子的吼叫声，出示雄狮的形象引出课题。
学 生
学生模仿各种动物的叫声引入课题。并安排一学生头戴狮子面具模仿狮子的吼叫声窜上讲台。
（2）分析自然界中狮子的特征。
引导学生利用观察、比较的方法，分析雄师的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作意识。
教 师
提出研究问题，组织学生小组合作学习。
组织学生交流，概括出狮子大王的不同特征：颈部有棕毛、吊眼、嘴大、牙尖。。。
学 生
(1)将学生分成5个小组，每组安排一个组长。
（2）小组同学利用教师提供的狮子大王的图片，分小组共同研究下面的问题： 一组：狮子大王一家中，谁最具有狮子大王的特点，它的突出特点是什么？ 二组：狮子大王的眼睛与其它动物的眼睛有什么不同？ 三组：狮子大王的鼻子与其它动物有什么不同？ 四组：狮子大王的耳朵与其它动物有什么不同？
五组：比较几种狮子大王面具的制作方法，它们都有哪些不同的制作方法。（3）分析艺术作品中狮子的不同表现方法，增加美术文化含量，解决教学难点。
问：艺术作品中是如何突出地表现狮子大王的特点？
利用多媒体课件及教材第16页中的雕塑作品及一些绘画作品，总结出狮子的嘴的绘制比真实的还要大，露出的牙齿更尖利，眼睛。。。（4）分析学生优秀作业中狮子的表现方法。
解决制作过程中的难点。
提出问题：
1、这些学生作业是用什么材料制作的？
2、有什么好办法能让狮子大王的棕毛做得有快有好？
学生利用教师提供的范作及教材中的学生作品，分小组进行研究。教师巡视辅导 学生开始动手制作
培养学生动手实践的能力。
小结：播放《狮子大王》动画片的音乐。
学生将自己制作的狮子大王的作品戴在头上，学一学狮子大王的样子。
提供成功的机会，激发学生学习的兴趣。
课后拓展：回家以后可以找一找生活中那些地方有狮子的形象，它有什么作用？
引导学生感悟艺术与生活的关系。
9、可爱的动物
课时：2课时 教学目标：
1、引导学生关注自己身边的动物，能比较准确地、传神的绘制出自己喜欢的动物的典型特征及神态，鼓励学生发挥想象，大胆表现，体验成功的乐趣。
2、引发学生对动物的兴趣和关爱，使学生感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系，提高对艺术要素的感知和想象力。教学准备：
1、动物录象、图片、图书、玩具、模型等
2、有关动物谜语 教学活动过程：
第一课时
教学内容：画画喜欢的小动物。
一、组织教学，做好课前准备。猜一猜：
长长的鼻子，白胖的身体，大大的身体，黑眼睛，耳朵像扑扇，最爱吃的是竹子。四肢像柱子。
（）（）
我的脖子最最长，我还穿着花衣裳。（）看一看：
播放动物的录象，请学生描述自己喜欢的动物。它长的什么样？
你能学学它的叫声吗？ 你能学学它走路的样子吗？
说说发生在它身上的有趣的事情。
二、画一画：
教师出示一些典型的动物外形，帮助学生抓住动物的典型特征并能夸张的表现出来。
启发学生尝试多种绘画手法，如：毛笔、手指点画、拓印等。适当的添加一些背景，运用一点遮挡关系。
三、鼓励学生画出有情节的画面。
小组之间可以先进行讨论，分工合作完成连环画，表现一个连续的情节。展示交流：
鼓励学生大胆介绍自己的画。画连环画的小组可以分角色讲讲其中的故事。课堂拓展：
将自己的作品与你的家人共同分享。小组合作的作品可以留在学校留念。执教时间：4月17日——4月19日 札记：
电脑课件在本课中起到了关键的作用，通过课件，学生很快的分析了各个动物的特征并进行了概括，作业效果也很精美。
第二课时
教学内容：做做喜欢的小动物。教学目标：
1、引导学生关注自己身边的动物，能比较准确地、传神的绘制出自己喜欢的动物的典型特征及神态，鼓励学生发挥想象，大胆表现，体验成功的乐趣。
2、引发学生对动物的兴趣和关爱，使学生感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系，提高对艺术要素的感知和想象力。教学准备：
1、动物录象、图片、图书、玩具、模型等
2、有动物谜语 课型：绘画综合课 教学过程：
组织教学，做好课前准备。看一看
教师出示一些用彩纸粘贴的动物，学生欣赏。学生讨论用彩纸粘贴和画动物有什么不同？ 说说你认为还可以怎样表现。
小结：画可以用点、线、面表现，做主要以块面的层层粘贴为主。拼一拼、摆一摆
教师事先准备一些用彩纸剪好的动物的各个部分，请学生在实物投影上拼摆成完整的动物。做一做
（1）教师演示剪贴或用手撕一只动物，引导学生观察撕纸的手法。
（2）在黑板上贴出一个大的动物的乐园，里面没有动物，创设一个动物们要到动物乐园做客的情境，热情鼓励学生的参与。（1）强调抓住动物的特征。展示交流
（1）学生将自己做的动物自由的贴到动物乐园里，随意欣赏别人的作品，鼓励他们谈出对他人或自己作品的感受。
（2）引发学生对动物的关爱，进行爱护动物的思想教育，感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系。课堂拓展：
自己搜集关于动物的资料，进行课堂交流。执教时间：4月25日——4月26日
札记：其实做小动物孩子们在幼儿园里就学过了，但普遍存在的问题是做得太小，我只好让他们在纸上先来画一个统一大小的框，然后顶着框来画，这样大家画得才大起来。
10、介绍我喜欢的玩具
教学目标：
1、学生能用自己喜欢的方式，表现玩具的形、色、声、质等，感知艺术要素。通过交流玩具的来历、玩的方法，体验集体游戏的快乐。
2、能发现、欣赏自制玩具的美。在绘画、制作、游戏等活动中，结合运
用艺术要素，培养学生动脑、动手的能力，体验在艺术创造中的乐趣与成功感。在活动中，学会与他人商量、合作。教学准备：
1、请学生准备自己喜欢的玩具，并准备以自己喜欢的方式介绍自己的玩具。教师课前要进行简单的提示，指导学生用什么方式、怎样介绍（如用谜语、歌唱、动作等），能使自己的玩觉与众不同，引起他人的兴趣。
2、课前让学生思考自己将要制作那一类的玩具，并根据需要准备一些简单的材料。如：各色的彩纸、废弃的瓶盖、饮料瓶、布片等。教师有意识地收集一些带有鲜明地域、民族、民间特色的传统玩具。教学活动设计： 课时安排：2课时
第一课时
教学内容：一起玩玩具、讲一个玩具的故事 教学目标：
学生能用自己喜欢的方式，表现玩具的形、色、声、质等，感知艺术要素。通过交流玩具的来历、玩的方法，体验集体游戏的快乐。教学准备：
请学生准备自己喜欢的玩具，并准备以自己喜欢的方式介绍自己的玩具。教师课前要进行简单的提示，指导学生用什么方式、怎样介绍（如用谜语、歌唱、动作等），能使自己的玩觉与众不同，引起他人的兴趣。课型：综合 教学过程： 一起观赏玩具。
课前将学生带来的玩具排列起来，便于学生有序观赏。教师要注意 哪些玩具能够引起学生的兴奋。为玩具分类。
学生以小组形式选择某一类玩具，通过对其造型、颜色、质地、性能及玩的方式等进行大致分类，如：毛绒玩具、电动玩具、拼装玩具、手动玩具、自制玩具等。教师针对引起学生热烈反应的问题，进行艺术要素和相关知识的介绍，如颜色、形状、声音特点等。介绍自己的玩具。
为能充分激发学生的聪明才智和热情，鼓励学生用自己喜爱的方式表现和交流自己玩具的特点。先分组进行，以保证每个学生都能有机会介绍自己的玩具，锻炼表述、交流的能力。
（1）“请你猜一猜我的玩具是什么？”引导学生用声音描绘、动作模仿、谜语等方式进行。
例如：一个学生抱着一个雪白的绒毛玩具，编了个歌谣，请大家猜他的玩具是什么。“嗒嗒嗒，白又白，两只耳朵竖起来??”没等他说完，几乎所有的学生在喊：“兔——子！”只见这个学生得意地将它的玩具上两只长长的耳朵拉起来，哇！全体愕然：一只长着长耳朵的白熊。随即教室内响起了朗朗的笑声。（2）教师及时地请学生用拍手重复这个令人开心的歌谣，并写出它的节奏谱。帮助学生们掌握四分音符和八分音符节奏。（3）“为什么这是你最喜欢的玩具？”
（4）“你知道吗？这个玩具很特殊。”（5）“我的玩具是这样玩的！”（6）“玩具告诉了我一个故事。”
学生介绍玩具的内容十分丰富，介绍玩具的形式与表达方法更是多种多样。这使学生感到每个玩具都有它的意义，都有一个感人的故事，从而挖掘了学生内心的情感，并使这种情感达到相互影响、彼此触动的意义。变换方式玩玩具。
学生以小组为单位，从各类玩具种选择一种，分别用不同的、自己喜欢的方式表现它的特点。如：用有特色的声音、动作、节奏、图画等。目的是让所有的学生参与活动，并能够在活动中相互启发、补充。这样会有利于集中学生的集体智慧，自然地运用艺术要素。对玩具进行创造性的表现，变换方式玩一玩，还有利于学生思维的转换，更增进了同学一起玩的乐趣。教学思路拓展：
1．在“变换方式玩玩具”活动中，教师要善于发现学生的兴趣点，注意对学生艺术能力的培养。如：在学生的形象表演、声音的特色描绘、绘画方法等方面，进行适当的指导。
2．在“为玩具的分类”活动中，可就学生对玩具的了解程度进行课堂内容的拓展。如：鼓励学生收集与玩具相关的知识、故事、趣闻、音乐、绘画作品、戏剧等，开展一次“玩具的世界多奇妙”的交流活动，展示学生学到的知识和各种能力。还可针对学生的兴趣，如对玩具的创造、设计、发展等问题，求教育家长、社会认识，让学生对玩具有更多的了解，激发他们的求知欲，使教学活动既有艺术表现又有知识积累。
第 二 课 时
教学内容：观赏传统玩具、做个玩具一起玩 教学目标：
能发现、欣赏自制玩具的美。在绘画、制作、游戏等活动中，结合运
用艺术要素，培养学生动脑、动手的能力，体验在艺术创造中的乐趣与成功感。在活动中，学会与他人商量、合作。教学准备：
课前让学生思考自己将要制作那一类的玩具，并根据需要准备一些简单的材料。如：各色的彩纸、废弃的瓶盖、饮料瓶、布片等。教师有意识地收集一些带有鲜明地域、民族、民间特色的传统玩具。教学过程建议：
1、观赏传统玩具。
教师先将课前收集的一些带有鲜明地域、民族、民
间特色的传统玩具，如：空竹、不倒翁、泥娃娃、布老虎、拨浪鼓等，展示给学生观赏，让学生猜一猜这些玩具的名称、质地和玩法。教师可将自己了解到的关于这些传统玩具起源的传说和制作方法介绍给学生，激发学生自己动手制作玩具的积极性。
2、做个玩具一起玩。
可以美术和手工制作为切入点，教师和学生一起选择、制作适合一年级学生能力的简易玩具。如团纸球（集体或分组进行“打纸球仗”游戏）;做纸牌（学生设计、制作，然后玩“纸牌”游戏）；做棋子（收集废弃的瓶盖，制作象棋子、五子棋子等，然后一起“下盘棋”）；做拼图（先画出图画，再进行裁剪，然后“玩拼图游戏”）。充分发挥学生爱玩的天性，让他们一起在劳动中玩，培养其动手、动脑、积极创造的能力。
3、带着自制玩具一起玩。
分组进行，先讨论自制玩具的玩法，再根据自己的兴趣自由结合一起玩玩具。最后由教师对各组的玩具和玩法进行点评。学生们通过实践，选出最有推广价值的玩具和比较新颖的玩法，全班同学一起来玩。通过丰富多彩的自制玩具活动，使孩子们了解玩具中的人文情结，感受民风、民俗、民族传统，培养学生从小学习、珍视民族文化艺术。教学思路拓展：
组织学生观看长辈们小时候玩具玩法的录像或照片，了解、交流玩玩具中的趣闻，从中知道玩具是不断变化发展的。布置一次学生和长辈们一起玩玩具的活动, 初步感受玩具中的文化和玩具中所包含的人文情结，体会更多的生活乐趣和亲情。把活动资料拍成照片存入艺术档案夹。
11、春天的色彩
教学目标：
1、情感目标：通过对大自然的观察、记忆，对学生进行热爱生活、热爱大自然的思想教育。
2、认知目标；认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽。
3、能力培养：感受水粉画的特性，培养学生对色彩的表现能力。
教学重点：认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽，尝试用水粉表现春天的色彩。
教学难点：涂色方法以及色彩的整体倾向。
教学准备：教师：照片（桃花、柳树、小草等）、范作、各种涂色工具、水粉颜料
学生：水粉笔、刷子等工具。教学过程
一、导入
1、播放音乐《春天在哪里》。提问：你听到了什么？
2、学生跟着音乐拍手、跳舞。
3、学生交流：
二、展开
1、春天来了，春天给我们带来了什么变化？（学生边说教师边出示图片1。）
2、小组讨论，交流：小草钻出来了、桃花开了、燕子飞来了、柳树发芽了??
3、春天给大自然带来了什么颜色？出示图2、3（学生说出许多颜色，教师从中归纳出春天最主要的颜色，出示色块。）
4、教师归纳春天的主要颜色，让学生感知春天
5、看了春天的图片，你现在能用一句话赞美春天吗？
三、欣赏春天的画。
1、实物投影出示书中范作，说说这些画是怎样表现春天的色彩的？{学生讨论}
2、演示水粉工具及简单操作。
3、欣赏教师范作。
四、揭题、明确本课任务。
1、尝试用水粉表现春天的色彩。
2、用油画棒、水彩笔表现春天的景色。
3、用撕纸粘贴的方法表现。
五、学生创作。（师辅助水粉画法）
六、作品交流。
1、生生互评。
2、集体评。
3、师有选择地评。（选取优劣典型）
七、课堂小结、延伸。这些作品可以用来干什么？
札记：关于春天的代表色彩到底是什么，教研时老师们也产生了不同的意见。比
12、用春天的色彩装扮自已
一、教学目标：
1、情感目标:通过用春色彩装扮自己，对学生进行热爱大自然的思想教育。
2、认知目标--学习用集体创作的方法、用春天的颜色，设计服饰。
3、能力培养--培养学生的设计、表现能力和合作、创新能力。
二、教学重点和难点：
1、重点：学习用春天的颜色装扮自己，了解利用彩纸进行人物装饰的方法
2、难点：装饰服饰的方法。
三、教师用具：电脑设备、电脑光盘、皱纹纸、剪刀、透明胶
四、学生用具：挂历纸、皱纹纸、塑料花、剪刀、透明胶
五、教学过程：
（一）课前检查检查用具准备情况
（二）谜语导入
1． 今天，老师将大家的好朋友kitty猫请到了我们的课堂上，kitty猫还给大家带来了一个谜语，想考考我们班的小朋友到底聪不聪明：河里冰块化，树上嫩芽绿。公园花朵开，大地换新装。请问这是一年里的哪一个季节？(春天)
2． 认识春天的色彩：
①春天主要有哪些色彩？（绿色、黄色、粉红、淡紫等）②春天美吗？
3． 进行环保教育：大自然给予这么美的环境，我们应该要如何保护她呢？
（三）讲授新课
1． 出示课题：用春天的色彩装扮自己
2． 欣赏：现在，先和老师一起来欣赏一些关于春天的服饰图片吧！（课件）
3．小组讨论：
①她们是如何装扮自己的？（用各色彩纸进行折、叠、撕、剪等方法装饰）
②在什么部位进行装饰？（头、手、脚、身体）
4． 发邀请函：kitty猫给我们发了一封邀请函，邀请我们班的小朋友参加2006年春季儿童服饰设计大赛，你们想参加吗？
参赛要求：①集体创作（小组成员齐心协力、共同合作装扮一位同学）②大胆表现（将自己的想法大胆、自由的表现出来）
③创新设计（设计出的服饰要有特色，并富有春天的气息）
5． 教师示范：(蝴蝶结、叶子、花等制作方法)
6． 小组讨论：如何进行分工协作(①选模特②谁负责头饰制作③谁负责手脚装饰④谁负责衣服设计)
（四）学生动手制作，教师巡回指导
提示：制作时应注意操作安全，要注意环境卫
（五）展示
1． 服饰展示：2006年春季儿童服饰设计大赛开始了，我们掌声邀请模特上台为我们进行服饰的展示。（播放《春天在哪里》的音乐）
2． 评选出1至3名
3． 生生互评（哪一小组的服饰最有特色，为什么？）
（六）课后延伸
通过学习，让我们知道了大自然的美，从今天开始，我们就一起来保护环境，让大自然变得更美，好吗？
13、我们身边的线条
一、教学目标 1．在自然和生活中寻找各种形态的线条，使学生认识到艺术表现手法来自于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩，培养学生热爱自然、热爱生活的情感。
2．认识不同形态的线条会产生多种感觉，提高学生发现美和感受美的能力。3．学习用线条的不同形态表现思想情感，探索艺术的共性。
二、教学重点: 认识线条的不同形态
三、教学难点: 了解线条表现出的情感，学会用线条的不同形态表达思想和情感
四、教学过程 1．游戏导入
每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可
以是两三个人共同操作。让学生利用自己事先准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中要注意提醒学生注意观察线条变化的不同形式。2．欣赏幻灯片
幻灯片的内容涉及到建筑、服装、雕塑、动物等。天安门城楼：红柱子——竖线 民族舞蹈动作——波浪线 老虎虎皮——虎皮纹线
教师边带学生欣赏边让学生回答，这些线条的特点是什么，不同点表现在哪些方面？
3．让学生观察思考，在你的身边，在大自然中，哪些方面存在着线条表现出的美。（可以将这些线条的存在形式进行分类）例如，斑马身上存在着线条的表现形式，（动物）竹林中也有线条的存在，（植物）还有北大桥、烈士塔等等（建筑物）教师总结：
A．线条无处不在B．它可以分为视觉的和听觉的线 指出本节课的学习重点：视觉的线
4．学生思考，课本上《红色娘子军》和《飞天》都是舞蹈图片，但它们给人的感觉确是不同的，这是为什么？
教师根据学生的回答引导学生去认识用不同形态的线条给人带来不同的感受。5．阅读，阅读课本30~35页的图片，欣赏图片中指示的线条，并谈一谈自己的感觉。
7．听文章画线，要求学生用笔在纸上画出如下意境：平静的湖面，没有一丝风；
调皮的小鸟，投进了一粒小石子，湖面上泛起层层涟漪； 狂风掀起了一层巨浪。
8．作品展示，教师及时进行评价。9．课堂作业。
可出示两种作业形式，供学生进行选择，作业① 用线条作画：我的生活（或情绪）。规则：老师请出一位同学，然后请他的好朋友用线条描绘出这位同学的心情。作业② 用线条画出我的爸爸或妈妈。课后把自己画得画带给爸爸妈妈欣赏，并将他们的评语收进艺术档案夹。
14、下雨了
教学目标
知识性目标：利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨及雨中的情景。
情感性目标：尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。能力性目标：锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。
教学重点：引导学生回忆下雨的情景，感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。
教学难点：用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨，表达自己不同的感受。
教具准备：雨的诗歌、〈小雨沙沙〉歌曲磁带、学生范作。教学过程：
一、儿童歌曲〈小雨沙沙〉导入。
学生跟着乐曲边唱边做动作（一年级音乐课已教过这首歌）
二、引导学生讨论歌曲里面下雨了种子会怎么样？
三、欣赏儿童诗歌《下雨了》，说说小动物们下雨了怎样躲雨。师朗诵： 下雨了！
下雨了！下雨了！
小蚂蚁躲在大蘑菇下，它说，蘑菇就是他的伞。下雨了！下雨了！
小青蛙躲在大荷叶下，它说，荷叶就是它的伞。下雨了！下雨了！小虫躲在大树下，它说，树叶就是它的伞。下雨了！下雨了！小弟弟快过来，让我为你撑起一把小伞。
四、引导学生回忆下雨时的情景。（小组讨论交流）
1、自然界的变化。
2、人怎样躲雨。
3、下雨给你带来什么感受。
五、雨中情景模仿表演。（个别学生上台表演）
六、欣赏一组表现雨中情景的画。
1、书本中的插图。
2、优秀学生范画。
七、同桌讨论怎样画雨中情景。
八、集体交流。
九、学生作业。（自选绘画材料，运用多种方法表现。）
十、作业展示、评比。
十一、课堂小结。
15、漂亮的童话城堡
教学目标：
1.通过拼摆、搭建童话城堡的游戏使学生初步了解基本形之间的组合关系。
2.让学生通过游戏体验创作的乐趣。3.培养学生的观察、想象和创造能力。教学重点：
通过拼摆、搭建童话城堡的游戏使学生初步了解基本形之间的组合关系。教学难点：
培养学生的观察、想象和创造能力。
教学方法：情境教学法、探究法、自学辅导法 教学准备：
1．教具：城堡图片及课件、儿童喜欢的动画片歌曲、自制奖状、动画形象的图片。
2．学具：各色彩纸、儿童积木 教学过程：
一、课件出示图片，激发学生的学习兴趣。出示石景山游乐园图片：
问：①小朋友们，你们知道这是哪儿的建筑吗？
②当你看到这座建筑时，你想起了什麽？
③这座城堡给你什麽感觉？（从外观造型及在游乐园中玩所感受到的去引导学生体会）
学生看图片回答问题：
①石景山游乐园
②学生想起了（和爸爸、妈妈一起去玩的情境??）
③谈感觉（外观??带给我??）
二、出示图片学生欣赏，发现城堡的基本造型，体会造型的美感。加强学生的感性认识，培养学生的观察能力，激发学生的想象。
1、出示四幅种城堡图片，让学生分析城堡的特点。
①外形??
②感觉??
学生分析城堡的特点。
①外形??
②感觉??
三、创设情境，激发学生的创作欲望。使学生在拼摆搭建的过程中了解基本形之间的组合关系，培养学生的想象、创造能力。一组为单位，增强学生间的合作意识。
1、教师创设情境，激发学生的创作欲望。
小朋友们，今天老师为你们请来了几位小客人，你们看：教师出示课件（几个学生熟悉的童话故事中的人物、动物形象）
2、教师代表小客人们向大家问候。
3、以组为单位让学生选择自己喜欢的形象。
4、教师让学生为自己喜欢的形象拼摆、搭建城堡。
5、教师巡视辅导。
四、作品展示，培养学生的语言表达能力和善于思考发现问题总结经验的能力。
教师以记者的身份采访学生，向学生提出以下几个问题：
①你们的城堡是为谁设计建造的，为城堡起个名字。
②说一说城堡的特点。
③你们在设计建筑的过程中出现了什么问题？是怎样解决的？
五、评奖。教师评选出：
最佳设计奖2个；
最佳合作奖2个；
优秀奖2个。
教师颁奖。
16、钓鱼
教学目标：
1.对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。2.感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3.培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。4.培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。教学难点：
制作、装饰的方法。教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学习兴趣，让孩子们自然地进入学习状态。二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做？”
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆？”
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。四：钓鱼竞赛：
“钓鱼比赛开始了！”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
17、好吃的水果
教材分析
不管是在温暖的南方还是在季节变换明显的北方，各种各样有营养又味美的水果永远是孩子们的最爱。在南方，有披着“鱼鳞”的菠萝、金黄的芒果、成串的香蕉、红红的荔枝、毛茸茸的红毛丹、大大的菠萝蜜、形状奇特的榴莲;北方有诱人的水蜜桃、黄澄澄的柿子、脆脆的梨、红瓤的大西瓜、玛瑙般的葡萄??提起这些，孩子们准会垂涎欲滴!这些水果不但看着诱人，吃起来还有各种不同的味道。
那么多种的水果，或香香的、或甜甜的、或酸酸的，还有的水果闻起来臭臭的吃起来却香香的??享受这些水果时，同学们的感觉也是各不相同的。本课设置的目的是训练学生通过回忆，不但表现不同水果的特点，而且敢于大胆地表达自己的真实而独特的感受。
本课是以“造型·表现”为主的学习领域，通过教学活动，引导学生体会创造性地表达自己的感受，从而体验美术造型活动的乐趣。
教学内容与目标
(1)显性内容与目标
应知:在感知活动中，启发学生去体会和表现物体特征、形状及带给个人的不同感受。
应会:能够大胆地表达自己的独特感受，创作出有情趣的画面。(2)隐性内容与目标
引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创造力，体验生活美。教学重点与难点
重点:通过师生共同创设的有情趣的感知与回忆活动，调动学生学习的主动性，提高表现能力。
难点:引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或回忆的基础上启发学生的发散思维，展开创作。学习材料
(1)师生各自找来自己最喜爱的水果，作为感知材料。课件。(2)学生根据自己的爱好，选择表现工具。教学活动设计
一、组织教学，引入新课教学
老师带来一个百宝箱，谁愿意来摸一摸里面有什么？也许会咬人呦！（学生摸，发现各种各样的水果）
二、看课件，欣赏各地水果。
1.新疆被誉为瓜果之乡，你知道新疆有哪些特色水果？（学生回答有哈密瓜、香梨、葡萄）
2.介绍火龙果、人生果。了解不常见的南方水果，观察不同的水果外形特点、色彩。
通过“摸”来感受水果的外形、特征。在体验中，营造一种宽松、快乐、自由的气氛，并且使学生更加直观的感受并引发回忆、联想。（学生谈看到果实的感受。）
三、说说你带来的水果形状、颜色、特点、味道。1.学生介绍，表现吃不同味道水果的表情。
2.你们相信水果会变吗？看能变成什么？（出示课件）
西瓜变成了西瓜城堡，苹果变成了苹果精灵。你的水果能变成什么？（学生畅想汇报）
看老师变成了苹果姐姐，我开着椰子火车，带着香蕉汽车来接你们的水果精灵快快来水果乐园吧！
四、尝试着自己发挥想象，把自己带来的水果“变”一个样画出来。（学生作业，教师巡视辅导）
五、展示作品，师生共同评价。学生品尝自己带来的水果。-
18、伙伴
教学目的（知识、能力、情感、其它）
1、通过欣赏，能区分中国传统国画和西方画种油画以及雕塑、摄影的不同表 现形式，学习简单观察艺术品的方法。
2、会描述作品表现的内容，通过讨论、交流，能表达自己对作品的感受，并说出自己和伙伴（人、动物、物品）的故事。
3、通过学习，使学生认识到班里的同学间应友善相处，珍惜伙伴间的友谊，真心对待别人，爱护身边的小动物、植物，珍视它们的生命，情感。教学重点：
引导学生有效地观察画面，找出不同表现方法所呈现出的不同效果。注意学生情感、价值观的培养，并联系实际进行简单的创作。教学难点：
理解不同背景下的艺术作品所表现的情感，并加以描述。
课前准备：课件 课业类别：欣赏 课时：2课时 教学活动过程：
第1课时
一、组织教学： 按常规进行
二、讲授新课：
1、你们有伙伴吗？谁想讲讲自己的伙伴是谁？你了解你的伙伴吗？（找一对伙伴上台，一个在教室回答问题，一个到教室外回避）小伙伴经常在一起做什么？想想：古代的小伙伴会做些什么？今天这节课，我们学习18课《伙伴》
2、下面我们来一同欣赏书中的作品
重点欣赏《艰苦的岁月》，学习细致地观察作品中的细节，找出这尊雕像都有哪些伙伴关系。
听老师的问题，找学生回答
3、欣赏课件，边欣赏边讲解 通过观察，找学生回答问题。
4、你的好伙伴是谁？你要对他说什么？为他做什么？
人与动物也可以做伙伴吗？我们应该如何对待我们的动物伙伴？ 找学生谈自己的想法和感受。人与植物之间如何做伙伴？
激发学生的学习兴趣，让学生理解伙伴的含义。进行德育渗透
第2课时
一、引导阶段：
提问:你喜欢和你的好朋友一起做什么游戏？
鼓励学生说一说，或和自己的好朋友一起表演一下。
二、发展阶段：
1、出示教师制作的立体的小纸人，请学生分析一下它们是怎样站住的，又是怎样连接起来的。
2、讨论、研究一下还有那些方法可以使小纸人站住。试着做一下，看哪一组想的办法最多最好。
展示一下各组做的站立小纸人。
总结一下使小纸人站住的方法：折、粘。
3、启发学生想出更多的表现自己和好朋友一起往的形式，最好做出来的是立体的。
鼓励同学们能大胆、自由的运用画、拼贴和立体制作等方法表现新同学。在学生制作时，教师还要引导学生表现出新同学团结友爱、互相帮助的思想感情。如：表现几位同学一起打扫卫生、一起做游戏、一起学习等。同时强调一起制作时的团结协作。
三、展示、游戏：
随着“你的朋友是什么”的音乐互相参观作品，并向自己的好朋友献上一句祝福的话。
19、花 的 世 界
一、教学目标
（一）认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作。
（二）情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。
（三）能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。
三、教学重点与难点
重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作的方法，培养合作意识。
难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。
四、工具材料
（一）教师：
1、各种花的图片
2、花的应用、装饰图片
（二）学生：
1、收集花的图片和关于花的故事传说、知识等资料。
2、水彩笔、橡皮泥、彩纸、绢纸、布、剪刀、易拉罐、塑料袋等各种媒材。
五、教学过程
（一）组织教学
预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。
（二）谈话导入
师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗？
生：因为树叶绿了，小燕子回来了，桃花开了，学校的山茶花也开了?? 师：你喜欢花吗？为什么？ 生：很喜欢。因为花很美??
师：花很美，如果到处都是鲜花多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《花的世界》
（三）观察、欣赏、感受
1、十大名花欣赏（课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。）
你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样吗？让我们一起去看一看吧！
2、提问：（1）你最喜欢什么花？为什么？
（2）它是什么季节里开的？长得什么样子？有哪些颜色？（3）能说说有关它的故事吗？
3、说一说
（1）你还知道哪些花卉？（2）它的名字是什么？（3）它长得什么样子？
（4）能说说有关它的故事吗？ 学生回答的花,教师尽可能地展示。
4、应用欣赏
在我们的日常生活中，也常常可以看见花。你从生活的什么地方能找到它？用什么材料制成的？点击课件
（四）拼一拼
同学们手中有许多不同颜色的几何图形，你能简单拼一拼，使它变成花吗？
（五）思考、探索
1、实例欣赏
师问：“除了拼，还能用什么方法把这些美丽的花留住呢？先来看看其他同学是怎样做的吧！”点击课件，和同学说一说，它们是用什么材料，怎么做出来的？
2、小组讨论（1）你带了什么材料？用你手中的材料能做出什么样的花？你打算先做什么？再做什么？
花用什么材料做，什么形状？怎样做？ 叶子用什么做，怎样做？（折）（扎）（剪）
（2）想一想，说一说，怎样做更好看？
（3）根据材料和方法的不同，分小组自由合作，然后办个小花展，装饰教室。让美丽的花永远开在我们的教室里。
（六）学生创作
教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题，并及时展示优秀作业。
（七）小结
1、师生共同扮演蝴蝶角色飞入各组“小花圃”中赏析评价学生作品。让学生评出最好的鲜花，并说明为什么。
2、环保教育。
师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对？为什么？ 生：不对。花是大家的，要爱护公物，要美化城市，不要摘花??
结束语：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。札记：我教学生用纸来作花，但好多学生创新的制作了“塑料饮料瓶花”、“易拉罐花”“毛线花”等等。我们把做好的花都布置在班级的展板上，形成了一片集体的大花园。
小学美术浙美版教案【篇10】
（一）、教材简析
《动物装饰—鱼》是小学美术第七册第十课的内容，本单元动物装饰共有三课，鱼是第二课，这一单元的学习要求学生学会用变形、夸张、装饰等手法画动物，在绘画过程中感受装饰的美感。
在前一课《动物装饰—虎》的学习中，已经对装饰变形的手法进行了讲解，所以在本课的学习过程中对变形的方法可以一带而过，主要是通过欣赏各种鱼的资料，为学生提供变形的素材。
（二）、教学目标
根据《美术课程标准》所提出的：“在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”的总目标，现将本课教学目标拟订如下：
1、知识目标：
（1）、通过画装饰鱼，让学生学习用变形、夸张、装饰等手法画动物。
（2）、感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系。
2、能力目标：
（1）、培养学生运用网络查找资料，进行自主学习的能力。
（2）、培养学生设计和装饰的能力
3、情感目标：
通过观察鱼的外形、色彩、花纹，培养学生观察自然，了解自然的好习惯，同时激发起学生对美术学习的兴趣。
（三）、教学重、难点：
重点：自主学习和绘制装饰鱼
难点：电脑绘制装饰鱼
小学美术浙美版教案【篇11】
尊敬的各位领导，老师们，大家好!
今天我说课的内容是江西版义务教育实验教科书第10册第18课《百里杜鹃红》，说课的内容分为六个部分：一、说教材，二、说教法，三、说学法，四、说教学过程，五、说评价。
一.说教材
《百里杜鹃红》在教材中是一个具有特殊性意义的课程安排，一方面，百里杜鹃作为贵州人文与自然的世界性标志，让小学生在学习的过程中，感受身边的文化，激发对多彩贵州的自豪感与热爱家乡的积极性。另一方面，很好地结合了小学美术新课标的理念，在基本了解，观察与体会杜鹃花的过程中，绘画联系实际，触发学生想象与创造性的思维，符合地方小学五年级学生的需要。
在本课中，涉及到两个学习内容，一是对称式纹样，二是均衡式纹样，分为两个课时完成，第一课时，认识百里杜鹃，了解杜鹃花，学习杜鹃花对称式纹样的简单设计，第二课时完善第一课时的纹样上色及学习杜鹃花的均衡式纹样设计。
(一)、教学目标
我认为要让学生综合能力凸现于课堂，应从学生的兴趣需要及差异的表现为基础，将作业要求灵活划分，用不同的形式表现，使教学人本化，为创造性学习提供更充裕的空间，因此，我确立了本节课的教学目标。
1.知识与技能：了解百里杜鹃的独特景色及对杜鹃花的基本认识，初步学习单独纹样的设计。
2.过程与方法：发挥想象，大胆表现，通过对杜鹃花的基本认识，培养学生对杜鹃花变形后的图案的自由绘制，设计及表现能力。
3.情感态度与价值观：通过欣赏，学习与思考的过程，激发学生兴趣，培养学生热爱祖国，生活及保护自然环境的意识。
(二)、教学重点
学生自由，大胆的表现与愉快的合作过程。
(三)、教学难点
进行设计与绘画单独纹样。
二.说教法
我们常说"教有法而无定法"前边这个"法"是一般的教学规律，不大变的，是个"定量"，而后边这个"法"则是多样、灵活的，它考验着我们教师怎样在有限的教学时空里发挥自己的教育智慧，是个无限量的"变量"。在该堂课中，我认为应立足于从美术学科的创造表现中延伸对科学以及现实社会的联系。以下是我设计的教法：
1.音乐引入
"兴趣是的老师。"好奇可以增强学生的兴趣，以音乐导入美术教学，使学生在轻松的状态中进入想象与活跃的氛围。
2.故事引申
在一堂美术课的常规教学中，教师的语言修饰与趣味举动尤为重要，本课教学的杜鹃花是大部分人所不陌生的类型，选择适当的相关故事穿插能使学生进一步对主题内容升华的情趣，也可以更好地衔接到下一个思考与操作的过程。
3.师生互动，探索表演
在对花朵的认识中，教师准备的资料给课堂充实了大量的知识内容，不断激发起每个人个性化的思考及强烈的学习动力，以各种形式展开艺术实践尝试，教师引领着学生分析用各类综合性方法表达自己的创意，突出"独特、个性、创新"。
三、说学法
教学最终落实于学生的"学"，它不仅仅是结果，更强调过程及获取知识的方法。这节课，我作了以下指导：
1.组织教学：教师围绕设计对了解百里杜鹃，认识杜鹃花，以掌握杜鹃花变形为单独纹样中对称式纹样为主体的线索，逐步推进，明确重点。
2.明确学习的组织形式：以个人独立创作并进行小组合作的形式，让学生确定自己的创新离不开团体集中的思路。
3.加强认知与表现结构：学生对设计以及造型已经有了基本明确的认识，但还不够巩固，这就需要在过程中结合具体操作和对作品的分析评价、张扬，鼓励新颖、奇特的设计作品，让学生真正了解设计与表现的思维方式，更为理性地欣赏，评述自己及他人的作品，共同分享成功的愉悦。
四、说教学过程
(一)导入
1.音乐导入，引发学习兴趣。
(1)、听歌曲《我爱家乡杜鹃红》，边听边感受歌声中表达的是什么内容?
(2)、提问：这首歌是为什么地方唱的?(鼓励学生举手回答，积极触发了学生与教师互动)
(3)、师介绍百里杜鹃风采及人文环境。
2、导入课题
今天老师将带领同学们走进百里杜鹃，了解杜鹃之花，感受杜鹃之美。
(1)、引导同学打开课本第36页。
(2)、教师板书"百里杜鹃红"。
(二)、课题分析
课题是内容的灵魂，紧扣课题，可以增强教的宗旨，及把握学的目的。
1.教师引导学生思考"百里"说明了什么?
(1).引导学生用一个字回答(大、长)。
(2).生回答后，师引导学生从本课找出一句说明百里之大的句子。
(3).学生举手回答"百里杜鹃总面积达130余平方公里"，教师引导全体同学有感情地朗读该句。
2.师引导学生思考"杜鹃红"表达的含义。
(1).师生讨论，说明杜鹃花的种类、颜色。
(2).教师穿插一段关于杜鹃花扎根彝山的故事(诱发学生想象，思考与探索的兴趣)。
(3).教师提醒学生，红花和白花不能入食(法制安全提示)。
(三)、教学新知
开始引导学生认识本课教学的基本知识。使学生在观察与思考中感受绘画的技巧，在此，由于小学美术课堂旨在技能而不着重突出技术，因此对于相关的概念只要学生明白，不作深入理解。
1.师出示杜鹃花写生范画，引导学生观察并认识杜鹃花变形后的单独纹样图案。
2.师张贴"单独纹样"，师引导学生想象与认识什么是单独纹样。
3.认识对称式纹样及均衡式纹样。
4.强调本节课让学生掌握的内容为："对称式纹样"。
5.激发学生用身体的某个部位展现对称式纹样，(这里，可以引发学生的积极性与表现能力，比如，教师可以引导学生用双手模仿各种形式的对称式，让学生简单直观的了解对称式的一般概念，在进行小组合作表演的过程中，体现出学生自发性创造的活跃性，为学生在下一个环节的团体合作做好铺垫)。
6.师示范单独纹样的一种绘画方法。(在示范中，教师着重强调以杜鹃花的一般纹样五片花瓣为设计内容，并让学生观察范画中的对称式纹样近似生活中的五角星，教师讲授以五角星的绘制方法设计杜鹃花纹样，并提示学生只要设计五片花瓣的组合，不拘于特定的相同纹样)。
(四)、学生练习
1.组织学生大胆想象，小组合作。(提醒学生每个小组设计的内容有一定的合作性，不能单一的存在，这个环节体现的是学生的创造与小组合作精神。)
2.教师巡视指导，推动学生的思考，创造与课堂的活跃性。
(五)、作品展示
鼓励小组循环上台展示作品，以不同的纹样摆出不同的组合形式，展现学生的风采，使学生在展示中体现创造的自豪感。
五、说评价
体现"为促进学生发展而进行评价"的教学理念，对学生的评价以"设计思维活动"作为主轴综合贯通，使评价作为教学活动的重要延伸，采用自评、互评、师生共评方式相结合，即重结果，又重过程，同时关注学生是否理解自然与艺术的相互关系以及融合。
新课程促使我们要求自己不仅要有很好的美术素养、专业能力外，还应具有全面的综合能力，让我们倾听学生的声音，引领他们的动态，让同学们共同发展、进步、教学相长，交流相长。