艺术实践报告(汇集十四篇)。
这份特别为您准备的“艺术实践报告”绝对是您所需要的。一般来说，有付出就有收获，随着人们自身素质提升。需要使用报告的情况越来越多，报告可以促进我们与其他人之间的交流与合作。以下内容仅供参考具体实施建议您咨询专业人士！
艺术实践报告 篇1
调研报告主题：xxx
关于艺术设计专业专业：xxx
姓名：xxx
时间：xxx
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。
艺术设计，实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计，我们首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。
世界的大文化虽是同样崇尚“真、善、美”，但并非趋于统一，而是有着巨大的差异。那么，东西方又是如何划分的呢？人们常说的东西方国家划分有三个标准：地理位置、文化背景和政治体制。
经线和纬线把地球划分成了几个不同的半球。沿西经20°和东经16 0°经线把地球切开，由西经20°向东到东经经160°的半球叫东半球；以西的半球叫西半球。
文化上的区别可能是划分的依据。东方国家一般以受中国文化、阿拉伯文化、印度文化为主的国家。西方国家是基督文化为主的国家。
除了传统的东西方国家划分以外，俄罗斯和日本是比较特殊的两个大国，虽然俄罗斯在文化背景上属于西方文化的分支，但是因为其政治制度原因，所以一直没有得到西方国家的认同。日本在地理上虽然属于东方，但是因为政治上实行西方资本主义政治制度，所以日本一般被认为是西方国家。
从起源上，就能看出两种文明的差别。古希腊文明是典型的海洋文明，他们航海，探险，殖民，经商具有开放的胸怀，开拓的精神，敢于怀疑的态度，乐于幻想的心理。
与之相对应的是东方文明，典型的就是中国和印度。虽然两国文明有着很大的差别，但还是具有很多相似之处，如都主张“静”多于“动”主张“向内求于心”多于“向外求于身”，主张心灵的满足多于生理的`满足，主张“无我”，主张消及，逃避等。
虽说东方也有哲学家，如老子、庄子等，但他们的哲学是一种“圆通的或者说是轮回的哲学”而非“认识的或分析的哲学”所以，西方文明是一种“向外”的文明。在面对世界或自身的基本矛盾时，西方人总爱从外部世界中寻找解决的方法。他们的眼睛始终是向外的，因此，建立了西方人崇尚科学与逻辑的理性文化，他们相信，成功与幸富的唯一来源就是不积极进取。
同样，说起东方的文明，它便是一种“向内”的文明。
我为什么大篇幅的讲东西方文化、哲学的异同呢？就是因为，设计的审美依据是美学，美学的根本问题是哲学问题，而东西方哲学的不同在于东西方的文化差异。设计为生活服务，又从生活而来，所以东西方的文化、生活方式处处影响着设计的方式、风格。
设计过程的形成规范到发展和创新都离不开文化背景和社会习俗，因而在目前艺术设计的潮流中，在模仿和区别的界限都不是很明确的前提下，设计的民族性地域性思想的体现就成了一种设计的精神支柱，代表的是设计内涵的归属。
艺术设计需要从这一个出发点找出一种思维的共核，反映出庞大的历史文明的后盾，又推动着创造力的思维再现。
西方设计相对东方设计而言更前卫、更大胆，很多平面设计更有涂鸦感，中国的设计，比外国的更讲求中庸，外国的多激情张扬，在现代中求原始，中国的更古典含蓄，多是在传统中求现代，比如建筑，中国有雕梁画栋，这和文化有莫大的联系，西方的拜战廷教堂建筑，就是显示金碧辉煌。西方在进行艺术设计时有着三大理念，即科学主义、写实主义、理性主义。
西方的艺术设计强调的是与客观自然的逼真相似，中国的设计创作则提倡设计者情感的真诚以及创作对象与人的情感相符的真实，同时在强调情感真实的基础上追求神似并将创作者的精神、人格寄托于对象之内。几千年的文化艺术形态造就了中国独特的设计模式与风格。
中国的创作对细节不够关注，只要能够达到创作者的主观意图就是最满意的形式，在形式之外注重的是象外之意，韵外之致，是形中蕴涵的超越物体的精神理念。
其次，中国设计不讲究时间、空间、结构层次、透视等方面的必然性常打破时空限制，不按本身的规律创作。西方设计的美在于和谐、比例、黄金分割、结构安排。
东方设计有东方之美，西方设计有西方之美，但如果一个文化、一个民族只能保守、只能退让，那么我们就很难要求它会有一种持久向上的、积极进取的精神与力量。
艺术实践报告 篇2
照明艺术拍摄实践报告
一、选题缘起
在数码时代，越来越多的人开始追求视觉效果的极致，人们在拍摄时渴望将所见的美景拍摄得更加生动、更加美丽。这时照明艺术便显得尤为重要，它能够让画面瞬间焕发生机和灵魂。然而，在实际操作中，照明艺术的运用经常会遇到各种挑战和困难。本文旨在总结经验和提出建议，为读者提供借鉴。
二、实践步骤
1. 预拍规划
在进行拍摄前，明确影片的人物、故事线、主题等是极为必要的。此外，还应该考虑拍摄环境，比如气氛、背景和色彩等因素，以及摄影机设置问题。
2. 现场设置
根据拍摄环境的不同，需要进行不同的照明设置。例如在室内拍摄时，应该考虑利用反光板、柔光灯、点光源等手段进行照明。
3. 灯光调整
在进行调整之前，需要考虑使用的灯泡和装置的层数，此外还需要关注色温和灯光强度是否合适，并使用补进、加强或减弱灯光调整整体的光照效果。
4. 随机抽样
为了避免中途出现不合理的情况，可以进行抽样测试。此过程中，影片制作人员需要模拟拍摄情境，对照片的拍摄效果进行考察和分析，如此一来便可以在正式拍摄中预防失误，及时发现并解决问题。
三、实践心得
1. 照明器材的选择非常重要，不同类型的灯光适用于不同的环境和场景。
2. 灯光的使用应该尽量自然，不要过度灯光过于强烈，以带来不必要的影响。
3. 艺术计划和灯光效果需要深刻地相互配合。
4. 尽量达到与影片的主题声音和光效相匹配。
5. 实地检测主要内容和效果，可以帮助制作人员更好地了解灯光的成效。
四、适用范围
照明艺术的使用不仅适用于影视行业，也适用于各种场合。无论是电影、电视、舞台还是婚庆、商业活动或是咨询服务场所等，灯光都会成为一个重要的元素，创造更为独特和令人难忘的视觉效果。
五、结语
照明艺术的实现需要多方面结合，比如具体的计划、精细的设置和灵活的操作等都非常重要。此外还需要较强的创意和技巧，以及对于影片的全面了解和认识。经过反复实践，制作人员可以不断地提高自己的水平，并尝试出更为创新的作品，让人们在观赏的过程中留下自己难忘的视听印象。
艺术实践报告 篇3
导语：今年借助“xxxx艺术节”这个机会，我以一名志愿者的身份参与其中，感到十分荣幸，也十分高兴。这首先要感谢xxx芝罘区政府给我这么一个机会，感谢动漫艺术节执行委员会能够给我这个平台，使我投身“动漫艺术节”，服务“动漫艺术节”，在工作的一段时间里，认识了很多志愿者并和他们成了好朋友，我学到了许多，成长了许多。
本年借助“xxxx艺术节”这个机遇，我以一名自愿者的身份参加此中，感触非常侥幸，也非常高兴。这最终要感谢xxx芝罘区当局给我这么一个机遇，感谢动漫艺术节履行委员会能够给我这个平台，使我投身“动漫艺术节”，办事“动漫艺术节”，在工作的一段时候里，认识了很多自愿者并和他们成了好朋侪，我学到了很多，成长了很多。
我们在8月6号进行了培训，到xxx市芝罘区当局和动漫节履行委员会和其他自愿者一路配送桌椅，安排会场，根本上干的都是体力活等极其复杂的工作，可以说这是工作量最大的一项任务。
动漫艺术节于8月7日晚在市当局会堂正式拉开帷幕。全部晚会以一部由评委及相干带领为角色的轻喜剧电影拉开序幕，以中国(xxx)动画短片大奖赛授奖典礼为主线，中间串插第三届xxx国际动漫艺术节揭幕典礼及带领讲话，聘请了中国资深动画大家、驰名动画电影配音演员与观众见面，以海内驰名动漫歌曲仿照秀表演及COSPLAY社团表演等为粉饰，衬托晚会氛围，晚会期间还颁布发表中韩漫画抵拒赛开动典礼，抵拒赛结果将于第四届xxx国际动漫艺术节揭幕式发表。参加了xxx动漫艺术节揭幕式，情不自禁地被舞台的灯光吸引，好像和海妞一路活泼在动漫建造的舞台上，心情反常激昂。感觉艺术骨气息的同时，内心也漫溢着淡淡的属于本身的那份模糊的梦，只是感触本来人生的舞台可以这么大。
动漫展开馆典礼于8月8日上午9：00进行，此次动漫艺术节在xxx市旅游大全国进行，以“动情山海、漫秀六合”为主题。《赌》、《兔子往那边跑》、《牡丹亭》、《诺言》、《狂野大雪地》、《小鸡想飞》等获奖，共评出最好新秀奖、最好创意奖、最好导演奖、实行影影象奖、评委特别奖、最好技巧利用奖、最好视觉结果奖等7项大奖。在xxx旅游大全国西侧展厅一楼至四楼总计1万多平方米进行馆内亮相，馆内设特装展位、标准展位200个。馆内亮相连续四天，聘请了日本、韩国等国外动漫企业、济南、青岛等动漫基地。此次动漫节亮点频现，8大主题活动及13项配套活动看点多多。有10余个国度和地区的120家企业、机构参会，参展人数估计冲破10万人。本届艺术节，在旅游大全国展馆内集结安排了室内活动地区，优秀动画短片播放、山东省历届漫画佳构作品展、电子抵拒赛、电子游艺、动漫体验，以及包括X-DANGER、动漫168等15个来自全国各地的cosplay团队，将带来《地下城与勇士》、《仙剑奇侠传Ⅳ》等近50个节目，使现场观众能体验动漫的高雅。在展馆外广场，还配置了占地1600平方米的5个大型充气卡通城堡，环绕卡通城堡和广场草坪配置长500米、宽1.5米的涂鸦亮相区，并搭建舞台构造动漫歌曲表演。艺术节以“创设、互助、成长”为主题。期间将构造海表里参会参展的企业、协会展开多种式样的投资和经贸洽商活动，进行本色性技巧推行和产品交易活动。同时，还将环绕国际动漫财产成长趋势及人才技巧等题目，聘请中日韩动漫协会带领、专家学者及国表里驰名企业举举动漫财产高层恳谈会。
我们自愿者都是来自xxx四所大学的门生，被分成四个组。我们鲁东大学共去了三十多人，女生当真售卖门票，就在售票厅卖票，看来很轻快的事变，如果做起来还是必要必定本领的，这就好像做销售工作，必要必定的亲和力还要有很好的耐烦，并且来买票的大部分是小孩子，所以必定要给他们解释明白怎样入场，如何凭票玩游戏，整体来讲综合本质要求还是很高的。初三门生乔峰一大早就在动漫节售票处等待正式售票，一边和刚认识的几位朋侪聊天，话题固然离不开动漫。乔峰家住日照，学过绘画，对漫画有特别浓厚的乐趣，xxx的动漫节，吸引他不能不过来。为了能买到票，乔峰一大早就来列队了，当时还没人，如今售票处前已经排起了好几个长队，买票的人越聚越多，等着动漫节对外售票入手下手。
我们二十多个男同学也分成小组，当真在四个入口处救助民警检票，每个入口都有一名带领批示，我们都要不时候吃坚守岗亭，做好本身的本职工作，还要及时向前来询问的家长和小孩解释阐明动漫节的细节等，偶然间还要指导他们进入，找到他们要观看标地点，这要阐扬团队互助精神，记得有一名68岁的白叟牟大爷前来询问，他很早就来到了这里，牟大爷打趣说，他是“来观察动漫业的成长”的。牟大爷年青的时候就搞美工，他回想过去的动漫纯真、大略，比如：一休、西纪行，都是故事性的。不像如今，动漫触及面广，还能策动经济的成长。牟大爷的儿子在外埠搞三维动画创作，他也想看看儿子工作的范畴，“动漫财产一年一个台阶，老年人也该看一看，进修一下”。73岁的赵大爷在我们的陪伴下在漫画佳构展区前细致观赏，流连忘返，他对漫画另有雕塑，都有浓厚的乐趣。赵大爷此行另有一个目标，便是为孙子观察门路，时候安排的因为，赵大爷的小孙子后天才华来到动漫节。对观察的结果，赵大爷相称如意，“一些东西对孩子挺有好处”。看着来客高兴的玩，大家一路竭力把工作做好，就有一种成绩感，感触很骄傲。
我们每个人都在这期间付出了很多，有些时候我们头顶着炎炎骄阳，坚定站在门口一成天，但我们仍然很高兴，因为我们的工作获得了带领的承认和称道，并且我们欢迎的来客都很有热忱，特别是孩子们的那种感情会策动你，给你高兴，让你奋发。这类成绩感、这类豪情足以清除疲惫的心情。我喜好这类工作！并且在xxx旅游大全国那边付出了我的汗水与豪情，获得了很多社会经验，这是我们如今必要经历必要成长的关键点。
在工作傍边我们也都碰到了很多坚苦，很多时候我们本身的本领有限，我们的交际范畴毕竟还是比较狭窄，但艺术节当真人和带领对我们很关心，说“有甚么事变不能办理就直接找我们，德律风短信都行，我们给你们办理。”这句话使我们很打动，使我们更有决议信念做好本身的事，敢罢休办事。当呈现题目时，我们都是直接他们时，根本上都给我们办理了，在自愿者办事期间，要感谢他们对我的赐顾帮衬，对我的教导，使我明白了很多的事变，明白了很多我们临时在黉舍还兵戈不到的事变，这个假期，我成长很快。
在此次社会实践中，我认识到校园是一方净土，异国杂质，永久不像社会那样纷乱。很多时候我们是不能说实话的，其实不是我们要撒谎，而是我们要学会变通，学会委婉的谢绝他人，学会利用其他路子救助他人。社会便是一个大的交际圈，长于交际就会很好的糊口生涯，不然就会到处碰鼻。这便是社会的纷乱性及其对我们而言带来的残酷的一面。
固然动漫艺术节结束了，但我们这个团队的交情永久不会结束，我们一路竭力搏斗结下的兄弟交谊不会结束。回想一下这个假期，我结识了很多要好的朋侪，认识了很多人，在这期间我们忙忙碌碌，有苦有乐，酸甜苦辣人生百味也都有所品味。我们这个集群，各位兄弟姐妹从互不认识到如今的情同骨肉，从一入手下手的懵懵懂懂，到如今的成熟干练，从当初的生涩胆寒到如今的举止高雅，这便是成长，这便是成果！
此次实践让我明白如何办事，如何做人，如那边理应急题目。对我是一个很好的熬炼和进步。这此中也有些足的地方和马虎，今后我会更细致的办事，篡夺让扫数的代表如意。自愿者办事必要有很大的耐烦和热忱，如许才华做的更好。经过议定跟代表们的交换，我也明白了很多道理，学到了很多多少册本上学不到的东西。在今后的糊口生涯进修中，我会竭力的进步个方面的本质，篡夺今后有机遇还会做一名自愿者。
艺术实践报告 篇4
古琴艺术，作为中国传统音乐中的瑰宝，承载着中华文化的丰厚历史与博大精神。在这个现代化的时代，与古琴结缘并探索其艺术魅力，成为了我的追求与实践。通过长时间的学习与尝试，我有幸能够在不同的场合与人们分享这项独特的艺术。
在我眼中，古琴是一种发自内心的表达。每一次弹奏，都是一种情感的抒发与心灵的交流。正如大师茅威涛所说：“弹琴，心就是琴弦”。因此，我在古琴艺术实践的过程中，注重培养自身的内在修养，遵循传统的礼仪与道德。只有内心沉静，才能真正感受到琴音所传达的意境与情感。每当我在静谧的夜晚拨弄古琴，那古老的琴声唤醒了心中尘封的记忆与情怀，也让我更加坚定了对古琴艺术的热爱与追求。
在古琴艺术的实践中，坚持刻苦学习与勤奋演练是不可或缺的。古琴音乐有着细腻婉转的技巧要求，需要耐心与毅力去领悟琴谱中的细微之处。我每天都会将一部分时间用来弹奏古琴，不断探索琴音的深意。以古琴的“震骨细音”为目标，我通过不停地练习攀爬音阶，磨炼指法的灵敏度；通过不同曲目的演奏，提高琴音的表现力与情绪传递能力。尽管在这个过程中，我曾经陷入疲倦与困惑，但是每一次的突破都让我有所收获，也让我更加理解古琴艺术的博大精深。
在古琴艺术实践中，与他人的交流与分享起到了至关重要的作用。通过参加古琴艺术展览、音乐会等活动，我有机会与许多古琴艺术家与爱好者交流与互鉴。他们的指导与启发，使我受益匪浅。同时，我也积极参与古琴音乐会，与其他乐器共同演奏，体验群体艺术的魅力。这些交流与分享，不仅增加了我的音乐见解与技巧，也让我更加意识到古琴艺术对于培养人的合作精神与团队意识的重要性。
通过古琴艺术的实践，我还有幸能够为一些特殊的场合演奏古琴，以此为大家带来一份音乐与心灵的共鸣。例如在一次文化交流活动中，我和几位古琴爱好者一起演奏古琴，展示了中国传统音乐的魅力与独特艺术。在古琴音乐的悠扬与悲凉中，观众们仿佛感受到了千年文化的延续与传承。这样的实践不仅丰富了我的生活经验，也让我更深刻地理解古琴音乐的艺术与文化内涵。
小编认为，我的古琴艺术实践从初学者到慢慢能够独立演奏，充满了艰辛与收获。通过刻苦学习、勤奋演练，我逐渐融入到古琴这项古老而神秘的艺术之中。通过与他人的交流与分享，我更加深入地了解古琴艺术的广阔与博大。通过为人演奏，我感受到了音乐带来的情感交流与心灵抒发。古琴艺术实践让我更加明白，每一个琴音都凝聚着历史的沉淀与传承。古琴不仅是一种乐器，更是一种精神与情感的表达。
艺术实践报告 篇5
一、实习地点：
装饰工程有限公司
二、实习过程：
有幸来到xxxxx装饰工程有限公司实习，进一步了解了室内设计的深刻内涵，从书面的理论水平攀升到与实际结合的新的高度，同时，对具体设计流程，平面图，立面图，剖面图以及效果图的要求规范都有了更深层的体会，空间概念也逐渐明晰，对未来有了新的定位，相信这段实习经历在我未来的设计生涯中将发挥不可替代的作用。
在实习期间我的主要工作主要由以下几方面
1、担任的岗位工作：担任设计师助理，主管工程方案的设计助理及施工监理。
2、完成的专业工作：协助公司设计师完成方案设计，参与施工现场治理，预算报价，客户洽商，并随材料选购职员进行现场的材料确认与购买。
3、任务：这次专业实习，是对我专业能力的一次全面考验，我给自己定的任务是独立完成公司所交给的任务，为客户设计满足的作品，能够了解装饰材料的品种性质和施工工艺，学习工程预算报价，能够对施工现场所出现的题目提出较快的解决办法，同时融进公司的环境，为项目的团队合作肩负起自己应负的责任。
在公司这段时间，充分的让自己了解的更多，更全面。通过与其他同事的交流，间接的了解一些规范、控规方面的内容，以前只是理论上研究，现在是通过设计院的图纸，实际的工程去接触，别有一番味道！
三、实习成果：
（一）、现代家庭室内设计必须满足人在视觉、听觉、体感、触觉、嗅觉等多方面的要求。从家具造型到陈设挂件，从采光到照明，从室内到室外，来重视整体布置，创造一个共享空间满足不同经济条件和文化层次的人生活与精神的需要。所以在室内设计中，无论是家庭还是公共场所，都必须考虑与室内设计有关的基本要素来进行室内设计与装饰。这些基本因素主要有功能（包括使用功能和精神功能）、空间、色彩、线条、质感、采光与照明，家具与陈设，绿化等。
1、功能：在考虑功能中首先要明确使用对象和空间的特定用途。
在家庭室
内设计中，首先应对居住者作较为细致的了解。诸如：家庭成员构成；生活方式；家庭成员的业余爱好和情趣；来客情况；电器安装的要求；家庭用餐；色彩要求；家具的材料、式样、色调；室内纺织品的选择；地面、墙面、天棚的材料；采光、照明。精神功能则要根据居住者的身份、爱好、信仰等来考虑。
2、空间：居室空间作为家庭室内设计的起点，在这个空间里人们要进行起居、睡眠、休息、娱乐、会客、团聚、家务、洗浴等众多的活动。因此，室内设计的任务就是在居室空间里，要为现代生活的秩序创造一个良好的条件。空间形象有着自己的规律性和内涵的几何原则。空间尺度给人的直感形态是第一性的，人们喜欢有规则、有序列的几何形体。室内的空间进行合理的划分才能使偌大的空间变得充实；使狭窄的空间显得宽敞。
3、色彩：色彩在室内设计中同样也是重要的构成因素，色彩不仅仅局限于地面、墙面与天棚，而且还包括房间里的一切装修、家具、设备、陈设等。所以，室内设计中心须在色彩上进行全面认真的推敲，使室内空间里的墙纸、窗帘、地毯、沙发罩、家具、陈设、装修等色彩的相互协调，才能取得令人满意的室内效果。
4、线条与质感：线条是统一室内各部分或房间相互联系起来的一种媒介。垂直线条常给人以高耸、挺拔的感觉，水平线条常使人感到活泼、流畅。在现代家庭室内空间中，用通长的水平窗台，窗帘和横向百页以及低矮的家具，来形成宁静的休息环境。材料质地的不同常给人不同的感觉，质感粗糙的往往使人感觉稳重、沉着或粗犷；细滑的则感觉轻巧、精致。材料的质感还会给人以高贵或简陋的感觉。成功地运用材质的变化，往往能加强室内设计的艺术表现力。
5、采光与照明：在室内空间中光也是很重要的。室内空间通过光来表现，光能改变空间的个性。室内空间的光源有自然光和人工光两大类，室内自然光或灯光照明设计，在功能上满足照明，光质，视觉和效率，光影适度，布局便利，还要重视艺术效果。室内照明的表现必须根据室内设计的要求，确定布局形式，光源类型，灯具类型，配光方式以及室内的装饰、色彩、家具、陈设等风格上的协调统一。体现实用与装饰相结合，来增强室内空间的艺术气氛。
6、家具与陈设：在室内设计中，家具有着举足轻重的作用，是现代室内设计的有机构成部分。家具的功能具有两重性。家具既是物质产品又是精神产品，是以满足人们生活需要的功能为基础。在家庭室内设计中尤为重要。因为，空间的划分是以家具的合理布置来达到功能分区明确，使用方便，感觉舒适的目的。作为陈设艺术，有着广泛的社会基础，人们按自己的知识、经历、爱好、身份以及经济条件等安排生活，选择各类陈设品。
综合家具、装饰品和各类日用生活
用品的造型、比例、尺度、色彩、材质等方面的因素，使室内空间得到合理的分配和运用，给人们带来舒适和方便，同时又得到美的熏陶和享受。
7、绿化：室内绿化可调节温、湿度、净化室内环境，组织空间构成，使室内空间更有生气、有活力，以自然美增强内部环境表现力。
植物的绿色具有生
命力，既活泼又生动，会带给人们以和平安定的感觉。而且，花木不但是生命的象征，还有色、香、味三种特性，可启发智慧、怡情悦性。
鲜花、绿叶、插花、
干枝都是点缀的佳品，配合家具造型，同柔质材料制作的人工盆景，使其形态和室内环境协调，仍可增加室内气氛给人以超自然的感觉。
（二）通过对设计方面的理解，更加了解了自己的不足之处，也知道了自己应该努力的方向，主要包括以下几个方面：
1、不断提升理论素养，培养全面的综合素质。
学习可以让我们不断的获得新知识，是推动专业进步的动力。所以我们要不断的学习新知识，用更好的专业知识提升能力，以广博的知识拓展视野。同时还要不断提升审美能力，只有具备了广泛的知识内涵，才能设计出更好的作品。
2、要有敏锐的洞察力，细致入微的进行设计。
对时尚敏锐的观察能力和预见性是设计师自我培养的一种基本能力。
设计师
所面临的是环境中各个不同的细节，因此对细节的处理，关系到整个设计的成败，越是简约的设计，细节越重要，因此对观察能力的培养，对于一个设计师来说尤为重要。
3、培养自己的表现能力和丰富的表现手段，要有准确把握材料信息和应用材料的能力。
设计师要清晰准确的表达自己的设计意图和思想，让业主可以很容易的理解。市场的发展，科学技术的进步，使新产品和新材料不断涌现，及时把握材料的特性，探索其实际用途，可以拓宽设计的思路紧跟时代，这样才可以在激烈的市场竞争中把握先机。
4、重视概念设计，风格定位
概念设计是对项目的设计思路，它是一个综合结果，是一个总的思路，包含对人文和功能，技术与材料的综合考虑，是有别于其他设计方案的根本。着重体现设计中在满足功能的前提下，独特个性的表现。所以不能形成一成不变的风格，但可以形成固定的思路。
5、培养良好的人际交往和社交能力。
设计是服务性的行业，所以是要服务于大众的，设计的要求主要是业主来提出，因此与业主的沟通、磨合是达成一个方案的关键。只有了解业主的要求，设计才会有个正确的方向和开始。这就好像是，能够成功的艺术家都是其风格迎合了一定人群的需求。
6、重视对市场的调查。
在市场调查的基础上对人们在即将设计的空间内可能发生的动作、
行为进行
一些假设，同时考虑现代技术的应用对动作、行为的影响。因此这种假设和分析会引出我们将要面对的设计的一些问题。比如，流线设计的问题、空间设置的问题、陈设的问题、设备配置的问题等。
7、形成自己的风格。
作为一个设计师，创新是非常重要的，在设计中不能丢失自己的个性，要提高自己的创新能力。设计终究是一种造型艺术，设计的发展有一个画图的过程，对个性化的要求是一个重要的努力的方向，要不断的在工作中磨练，努力形成自己独特的符合设计规律的风格。
相信我能够充分吸取这次方案的经验和教训，在日后的工作中能够完善自我，尽自己最大的能力成为能够对社会做出贡献的年青人。
四、实习心得：
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了今后的竞争力，为以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己。
从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。
艺术实践报告 篇6
这次调研我们来到了天鹅湖，在这边，我们找到了很多以钢材为原料的公共艺术品：来到天鹅湖，映入眼帘的就是一座高大的雕塑——鱼水情。雕塑大概有十几米高，它有火一样的颜色，让人不知不觉就被它吸引。这是两条互为环绕的抽象的鱼，用手敲了敲，里面是镂空的，敲打的声音从听觉上判断应该是铁质或者钢制的，外部刷了层大红色的漆（个人觉得是漆）。整个雕塑看上去大气而简洁，作品创作于20xx年7月，作者刘庆安设计这墅雕像以简洁的造型寓意军民之间永远无法分离的鱼水之情，可谓用心良苦，寓意深刻。拍完鱼水情，我和同学们就去寻找下一个目标，不久就看到了另外一个雕塑，那是四个小孩的雕像，他们正顽皮的在独木桥上行走，他们形态各异，面部表情生动有趣。看到他们让我想起了我那顽皮捣蛋的小时候，那时还真是无拘无束，像他们一样快乐自在。整个雕塑的材质是以历史较为悠久的青铜作为材料，以四个天真烂漫的儿童为主题。接着我们就去继续寻找，走着走着，我看到了一个像在沉思的小男孩，从雕塑的颜色来判断，这座雕塑的`材料应该是铜，小孩的形象非常的可爱，全身上下都圆嘟嘟的，他头上倒扣着一个帽子，一手托腮，一手将手指放在嘴里轻咬，盘腿而坐，整体形象率真可爱。他像正在投入的思考着什么，又像是在为什么事情而烦恼。雕塑形象生动，脸上的表情严肃，让人看了这后不禁在想他到底在想些什么呢，烦恼什么呢？我们最后欣赏的雕塑是一组正在演奏乐器的女性，创作者将人物的上半身都做了略微的夸张变形，途中的女性正在弹古筝，头向下略低，一支胳膊悬在半空，手指做着弹奏的动作，很是入神。另一位正在弹奏胡琴，双眼微闭，动作甚是优雅。在这样一个公共湖畔变，此处雕塑的创作者除了想表达一种轻松活泼的休闲气氛，同时更想营造一种浓厚的历史文化气息。
天鹅湖的观赏很快结束了，经过对几个雕塑的观察，使我对城市雕塑有了初步的了解，现代社会经济的发展使人们更加注重精神文化方面的享受，于是乎城市雕塑应运而生。城市雕塑是永久的艺术，还需要进一步的完善，作为新一代环境艺术的学生，我们除了学习以及开拓眼界的同时，更要注重培养自己的人文艺术素养，将设计与人类与环境相融合，是我们所要最求的一大主题理念。
艺术实践报告 篇7
艺术舞台实践报告
随着时代的进步，舞台艺术已成为现代文化的重要组成部分，越来越多的人们开始关注并接触舞台艺术，成为文化生活的不可或缺的一部分。在舞台艺术的实践中，人们可以从中感受到生命的热情、美好的心灵、人类文明等，因此艺术舞台的实践活动也得到了广泛的关注。
作为一名艺术爱好者，我一直在关注舞台艺术的发展趋势和实践活动。在这篇艺术舞台实践报告中，我将介绍自己在一系列艺术舞台实践活动中的所见所闻，并分享其中的收获和感受。
在我眼中，艺术舞台实践是一个深入了解舞台艺术的好机会，通过观察和参与实践活动，我们可以从中更好地了解艺术舞台的内涵和外在表现；同时也可以学习到更多的表现技巧和动作技巧，更好地理解并感受艺术中蕴含的乐趣和意义。
在这些实践活动中，我参加了不同类型和风格的舞台表演，分别有戏剧、音乐、舞蹈等。每一种艺术类型都有其独特之处，艺术家们不仅要具备才华和技巧，还要有丰富的表演经验和对艺术的深刻理解和感悟。
在《红楼梦》中，我被演员们的表演技巧以及对于人物角色情感和人性的领悟所感动。他们在场景布置、服装、化妆等方面都做到了真实和完美，加上舞台上流畅的动作和婉转的语言，使得这部戏剧真正跃然于舞台之上，让人倍感感性和享受。
在《四季》音乐会上，音乐家们在演奏中将自己的情感表达得淋漓尽致，因此我在观赏时不仅可以感受到音乐本身所蕴含的美，也可以感受到艺术家们对于音乐和生命的感悟和情感。
在舞蹈表演中，我更能看到艺术家对于舞蹈的深入理解和技巧的一丝不苟，舞台上的肢体动作和舞姿让人陶醉其中，同时也能够感受到舞者对于艺术和生命之美的感悟和领悟。
通过这些实践活动，我不仅仅是感受到了艺术的美，也学到了很多的宝贵经验和知识，其中包括理解艺术所需的情感和思考的深度、掌握艺术的表现技巧以及如何将艺术融入人生和生活中。
总之，艺术舞台实践活动不仅可以丰富我们的文化生活，也能够启发我们的思想和灵魂，并帮助我们更好地领悟和理解人类文明和美好的人性。在未来的实践活动中，我将继续关注舞台艺术的发展，不断学习、实践和创造，将艺术之美带给更多的人们，与大家共同享受艺术之美。
艺术实践报告 篇8
早在放寒假之前，我暗自下定了决心，大学的第一个寒假绝不能虚度。回想以前的假期，基于太多的压力，每次我都是在书海中度过的，可以说假日变成了炼日，。那时的日子根本没啥实践可言，是单调而枯燥的。
一回到家，我就张罗着去外婆家，外婆是村里的妇女主任，满忙的，我假期正好过去帮她一点。到外婆家的第二天，外婆就带我去了村里最困难的人家。起初去时，我是抱着玩玩的心态的。但是当我看到她家的情况时，我的内心有了极大的触动。破瓦房，漏风的门窗，头发花白的老人一个人坐在门口，很是孤单。老人看到我跟外婆来看她，忙起身，脸上满是笑容，那种笑容让我感到心不时有一种说不出的痛，我很想让老奶奶一直这样快乐。在接下来的几天，我一有空就陪外婆一起去老奶奶家帮忙，我不会干什么事，只能帮老奶奶扫扫地，洗洗碗，但更多的是陪老奶奶讲讲话，每当这时，老奶奶就特别开心，她向我讲了她许多的人生经历，我都饶有兴趣的听着，而我也向她讲了外面的世界，在相互的交流中，我学到了许多东西，那些日子我感到非常充实。很快临近新年了，我和外婆一起去了镇上帮老奶奶买了些年货，还给她买了件新衣服，老奶奶接过东西时，嘴里不停道着谢，转身时，我流下了泪。这次实践我感受到帮助别人的快乐，虽然我个人能力有限，但我以后会尽力做一些有益于别人的事。
寒假中还有一件事让我印象满深的。临近开学了，我到母校去探访原来的老师，班主任让我帮他代两节数学课，我一口答应了，原来在初中时我就帮他代过课。在上课前，我先在办公室对将要讲的内容进行了一下了解，而后，我踏进了教室，数学老师像初中时一样，坐在教室的最后，静静地看着我。起先走上讲台我还是有些害怕的，说话声音低低的，但数学老师不断用眼神鼓励我，我的信心得到了很大的增强，时间一分一秒地过去，我的课讲得越来越顺，看到同学们都点头示懂，我有了很大的成就感。一节课上完了，数学老师给予了我很大的肯定，我感到自己在一步步不断成长，不断进步。
这个假期我过得很充实，我相信以后的假期我会不断充实自己，我会一步步成长，希望每一个人都能活得精彩，活得充实!
艺术实践报告 篇9
古琴是中国古代的一种乐器，历史悠久，有着深厚的文化底蕴。作为一位古琴爱好者，我在近期开展了一次古琴艺术实践，通过学习琴艺和实践演奏，我对古琴乐曲的魅力有了更深刻的认识。
在整个实践过程中，我首先进行了一些基础知识的学习。我阅读了大量的古琴相关文献，了解了古琴的构造和演奏技巧。我明白了古琴有七根弦，琴身由斑竹制成，琴面为木琴，琴轴是控制音高的关键部分。古琴技巧主要包括拨、击、按、挫等，每种技法都能产生不同的音响效果。
为了更好地理解古琴音乐的内涵，我还研读了一些有关古琴音乐的理论书籍。我了解到，古琴音乐讲究空灵幽远、意境深远的表现方式。古琴音乐以五声音阶为基础，以汉、魏、唐、宋、明、清等不同时期的名曲为代表，有着广泛而深奥的音乐内涵。通过研习这些理论知识，我对古琴音乐的艺术性和独特性有了更深层次的认识。
在实践过程中，我通过亲自动手演奏古琴，更深入地接触了古琴音乐的魅力。我每天都会用心弹奏几首不同的古琴乐曲，如《阳关三叠》、《广陵散》、《十面埋伏》等。通过触摸琴弦的感觉，我能够感受到琴音传达的情感和意境。我慢慢掌握了古琴的演奏技巧，能够流畅而准确地演奏一些简单的曲目，并逐渐挑战难度更大的曲目。
在实践中，我还参加了一些古琴演奏的活动。我有幸参观了一场古琴大师的音乐会，观摩了他们的演奏技巧和演绎风格。我向他们学习琴技，借鉴他们的演奏风格，努力提升自己的演奏水平。我还与其他古琴爱好者交流，分享了彼此的心得和经验。通过这些交流，我不仅增加了对古琴的理解，还结交了一些志同道合的朋友。
通过这次古琴艺术实践，我深深感受到了古琴音乐的深邃和独特之处。古琴音乐不仅让人陶醉于其中，还能带来内心的宁静和放松。古琴乐曲以其高雅的音乐语言和深刻的艺术内涵，赢得了我对古琴的热爱和追求。通过不断的学习和实践，我将继续努力提升自己的琴艺水平，并更好地传承和弘扬古琴艺术。
这次古琴艺术实践是一次宝贵的经验。通过学习古琴的基础知识，了解古琴音乐的理论，亲自演奏古琴，参加古琴活动，并与古琴爱好者交流，我对古琴艺术有了更加细致和全面的认识。我相信，通过不断地学习和实践，我一定能够更好地理解和表达古琴音乐的魅力，为推广和传承古琴艺术做出自己的贡献。
艺术实践报告 篇10
引言：
照明艺术是摄影师在拍摄作品时非常重要的一个部分。通过巧妙地运用光线，摄影师可以创造出独特的氛围和效果，使作品更加生动而引人注目。在这份报告中，将详细介绍我在照明艺术拍摄实践中的一些经验和观察。
一、背景知识
在进行照明艺术拍摄之前，了解基本的照明原理是必要的。对于不同的主题和场景，我们可以选择不同的照明方式。光源的选择，光线的角度和强度，影响了作品的整体效果。
二、准备工作
在进行照明艺术拍摄前，我们需要确定好作品的主题和要表达的情感或信息。这有助于我们选择合适的照明方案。同时，需要准备好所需的灯具和其他照明设备，以及辅助物品，如反光板、棚布等。
三、照明方案的设计
在设计照明方案时，我们需要考虑作品的要求和创意。根据主题，我们可以选择柔和的主光源，以营造温馨或浪漫的氛围；也可以选择强烈的侧光，以突出主题的立体感和表现力。
在拍摄人物时，主光源的角度和强度的选择尤为重要。前光照亮人物的整体形象，给人一种亲和感；背光可以产生轮廓线，使人物更加出彩；侧光则可以突出人物的肌理和表情。
四、光线的控制
在进行照明艺术拍摄时，我们需要灵活地控制光线以获得所需的效果。可以通过增加或减少灯光的数量来控制整体亮度；可以使用反光板或补光灯来填补阴影部分的细节；还可以使用色温调整灯具的光源颜色，对整体氛围产生影响。
五、实践经验总结
通过实践，我发现一些照明艺术拍摄的经验。首先，要不断观察和学习，了解不同的照明效果和技巧。其次，要有耐心和细心，花时间调整光线和拍摄角度，直到达到满意的效果。最后，要与团队合作，与摄影师、化妆师和模特共同探讨和实现创意。
六、案例分析
以下是我在照明艺术拍摄实践中的一些案例分析：
案例一：“夜宴”
在这个案例中，我选择使用柔和的背光和侧光来照亮主体。通过调整光线的角度和强度，我成功地营造出一种神秘和浪漫的氛围，使作品更具戏剧性。
案例二：“都市风景”
在拍摄都市风景时，我选择使用冷色调的光源，以突出都市的冷峻和现代感。通过合理利用背光和侧光，我成功地呈现了城市的轮廓和建筑的细节。
结论：
照明艺术在摄影作品中扮演着重要的角色。运用照明技巧和原理，摄影师可以创造出独特的氛围和效果，使作品更具表现力和吸引力。通过照明艺术的实践和总结，我不断提升了自己的技能和创意，取得了一些令人满意的成果。相信在未来的拍摄实践中，我会不断探索和创新，为观众带来更多精彩的作品。
艺术实践报告 篇11
导语：广告行业是一个容易的行业，根基某权威机构的实验录像带中发现，其实广告75%的人是忽略的，所以如何运用技巧唤醒人们对广告的注意，是广告人必须要注意的。广告有基本必须的元素，首先是由美术构成并且有一定的水准。其次文字方面朗朗上口，简洁有利。再次必须要能表达出来，并在恰好的时间点上。最后广告要做一个最好的salesman，绝对不是一个艺术，它是一门生意，只是用
我是一名告白专业的大专生，告白专业是一个很必要经验，实践的专业，只有经过议定连续的实践才会连续出现美好的灵感，是以我到**影象告白公司为期两个月的练习，在练习进程中真正感觉到进修表面与脱手操纵之间的差距，下面是我练习期间对付告白的一些噜苏思虑，做个练习报告，以期看到本身的进步。
告白行业是一个简单的行业，根本某势力巨子机构的实行录相带中发觉，本来告白75%的人是忽略的，所以如何应用技巧唤醒人们对告白的注意，是告白人务必要注意的。 告白有根本必须的元素，最终是由美术构成并且有必定的水准。其次笔墨方面朗朗上口，简便有益。 再次务必要能表达出来，并在恰好的时候点上。 最终告白要做一个最好的salesman，绝对不是一个艺术，它是一弟子意，只是用比较美术的方法呈现。而这此中也包括了：要有计谋；要有系统布局：要有风致。而这也是令告白人最奋发的处所。
所以作告白时，不是在阐明其产品的特征，而是在做一个计谋，并付与一个style ，也便是品牌在糊口生涯上的感触。
告白最紧张的是获得注意。不然，75%的告白异国人会去注意。并且，这也是告白最原始的意义。 聘请阅听人进入告白全国也是做告白的关键。在当今多媒体发财，收集成长急剧，必要更多伎俩。比方送赠品等。 告白要有布局内容，不然没法建立。 投入告白，它所带来的超乎你的想象。告白并不是自力于创意边缘，它是客户紧张的行销伙伴。告白在为一个目标工作，讯息要令人入神，内容要可托。
告白的目标。消耗者：办理消耗者题目；产品本身：消耗者记的是消耗经验，利用的好处和弊端，它是不是变化了糊口生涯的某部分；竞争敌手：在市场上的同类竞争。要多和消耗者雷同和查看，明白市场状况，告白是个题目财产，要办理题目 建驰名度、本性、代价、通路…等。人是告白最紧张的身分，分析题目、因为，针对题目并且响应，要做一个告白。告白要说服谁(目标消耗群)，产品将给你什幺好处，付与style，而作告白，最难的便是付与brand style。如何让商品有感情的呈现是相称紧张的，这来自于如何找到和消耗者相干的处所。一个好的创意去鼓励人对环境的热忱与诙谐，一个产品所带来的告白，绝对超越你的想象。在国外作公益告白是要强调结果的，要让更多人拿出钱来赞成此公益奇迹，这才是紧张的。
艺术实践报告 篇12
2010年艺术系寒假社会实践总结
今年寒假，我系大一大二288名学生，为了贯彻学院“创业”的宗旨，利用寒假时间进行了社会实践活动。
在这一个多月的社会实践中，同学们学到不少东西，也得到不少的体会。 我系的二百八十八名同学，分别在不同的领域实践，比如说：药店打工、商场临促、化妆品店卖化妆品、工地干苦力等等一系列的劳动工作，大家都积极投身其中。
经过这一个多月的寒假实践活动，大家学到了很多在学校这个象牙塔里学不到的东西。
社会实践活动，其宗旨就再锻炼学生的实践能力，能让学生慢慢的培养自力更生的能力，能够把在学校里学的科学知识，通过社会实践得以发挥，让学生真正理解学习的目的。这一个多月的社会实践活动，不仅让学生体会到这一点，更让学生了解这个社会的竞争压力，为其以后的创业、就业打下扎实的基础，能够让学生掌握在这个社会中生存、发展的技能。
实践是学生接触社会，了解社会，服务社会，运用所学知识实践自我的最好途径。经过这次实践，学生也清楚的了解了当今社会的形式，这比书本来的要快的多，也更能让学生体会在这个社会中生存的不易，以此来历练学生的心态，让学生能够让学生更懂得珍惜现在的幸福生活，努力学习，为其以后在社会上的发展做好准备，打好基础。更拉近了大学生与社会的距离，能更好的发展大学生的素质。
经过这次的社会实践活动，进一步了解了学生的各方面素质，也为以后的教学工作提供的良好的素材，也为我们以后完善教学制度提供的良好的资源。 在这个社会的大舞台上，学生们充分展示了他们的才华与能力，也让学生了解自身的不足，为其以后的发展奠定基础。
介于此中现象，望学院能够多多组织学生参加社会实践活动，来不断提升他们的自身素质，一次来激励他们更努力学习，能树立更远大的目标，以后在社会上变得更强。
艺术系创业就业部
2011年2月25日
艺术实践报告 篇13
古琴是中国古代丝绸之路的文化交流的产物，以其古朴的琴声和独特的音色而闻名于世。古琴艺术实践不仅可以帮助我们更好地了解中国传统音乐文化，还可以培养我们的音乐修养和审美能力。本报告将详细介绍我在古琴艺术实践中的经历和感悟。
一、 实践经历
我与古琴的缘分始于高中时代，当时我对中国传统音乐非常感兴趣，于是报名参加了学校的古琴学习班。在学习班中，我从零开始学习古琴的基础知识，如琴律、琴谱、指法等。在老师的指导下，我渐渐掌握了基本的古琴演奏技巧。
随着实践的深入，我开始了解古琴的历史与文化背景。古琴不仅是一种乐器，更是中国文化中的精神象征。我逐渐认识到古琴艺术的博大精深，需要投入大量的时间和精力才能真正领悟其中的美妙。于是，我决定将古琴艺术作为自己的长期学习和发展方向。
在大学期间，我加入了学校的古琴社团。社团为我们提供了更多的学习资源和交流机会。我们每周都有固定的集体练习时间，除了老师的指导，我们还互相交流、切磋琴艺。通过集体排练，我们锻炼了团队合作意识，同时也提高了个人的演奏水平。
二、 学习感悟
通过这些年的古琴艺术实践，我得到了很多宝贵的学习感悟。古琴艺术需要耐心与毅力。学习古琴并不是一蹴而就的，需要反复练习、纠正错误，坚持不懈。只有付出持久的努力，才能达到技艺的精湛。
古琴艺术需要细腻的情感表达。古琴演奏并非只是简单的按指法弹奏，更重要的是通过琴音表达出内心的感情。演奏者需要用心感受琴音，通过琴音与自己的情感产生共鸣，并将这种共鸣传递给听众。
古琴艺术还需要不断的学习与探索。古琴作为一门博大精深的艺术，其内涵是无穷尽的。学习者需要不断扩大自己的音乐素养，学习更多的古琴曲目，探索古琴演奏的不同风格和技巧。只有与时俱进，才能更好地传承和发扬古琴艺术。
三、 对未来的展望
在古琴艺术实践的过程中，我深深被古琴的魅力所吸引，并对未来的发展有了更多的期待。我希望能够继续深入研究古琴，提高自己的演奏水平，并进一步探索古琴与其他音乐形式的结合。同时，我也希望能够通过古琴艺术，与更多的人分享自己的音乐情感，传播古琴艺术的美好。
通过古琴艺术的实践，我不仅学到了音乐技巧，更在心灵上得到了充实和满足。古琴艺术是一门富有哲学、文化内涵的艺术形式，通过与琴弦的对话，我们可以更好地抒发内心的情感，感受到音乐的魅力。我相信，古琴艺术实践的经历将对我的人生产生深远的影响，也将成为我人生中重要的一段记忆。未来，我将继续不断地学习和探索，为古琴艺术的传承和发展贡献自己的力量。
艺术实践报告 篇14
装潢艺术设计专业实习报告工作1个月来.最后用一句话总结了.“先做人,再做事,后挣钱”。在昭通这个市区里，刚开始总认为有很多机会在等着。认为没有什么可以难到自己的。只要用心了，就一定可以做到的。可是明明有些事不是你用心了，认真去做了。就能成功的，每天面对着电脑发简历。左看看，右看看，没有一家广告公司是不要工作经验。面对这样的情况我胆怯了。简历不敢投.只能找那些不要工作经验的公司.
第一次去人才市场.被人骗走了20块钱,出门的时候我爸一直在交代,在外面要小心.要交钱的地方就不要去.他的那句话还在我耳边没有冷却.而我的钱已经到了别人的口袋里面了.20元.就当是个教训吧.出门在外不要相信老乡.但是我还是相信了.比较幸运,有他的帮助我得到了一次面试的机会.给自己壮胆进去了,没有紧张.经理看了我的简历.说了句.“刚毕业的，有工作经验吗？能做好吗？那就去试试吧。”那个时候我想说点什么。可是最后一句话也没说出来，失望，只能这样说，不算什么大公司吧。应该算只是一个小小的制作部。心理面开始失落着。面试的题目就是做一个室内模型，2个小时。当看着它，我一直自信着，在建模这方面我还是可以的。可是这个，真的有点头痛。这也许是件最简单的活。可是我没能做好。那里的环境，作品都不符合我的格调。可后来老总要见我。第一次见我们老总的时候，有点不太相信自己的眼睛，当是在自己心理规划了一下老总的样子，秃顶……中国普遍老板的样子。给他看了我做的标志，夸了我两句，面试的时候很简单。基本上是确认要我下周一上班了，面试中我记得的只有一句话。“今天你所说的，等到明年，后年，我还是不会忘记的”这话听得我有点惊。
只有25岁的他就这样成了我的老板，整个盛烨装饰工程公司的老板。不知道他成功的背后有多少个故事。工作的第一天还算是很兴奋的，有的自己的办公桌。不过这办公桌刚开始做着，我怎么也不自然，据说这套老板桌是以前我们总经理的。这个办公桌的地位和我的身份真的不和谐。现在当我把它当做静物看的时候，自己也就释然了。我适应了它。也适应了盛烨装饰工程公司，想想最初的自己，是个连电话也不会接的菜鸟，一接到电话就急急忙忙的找人。殊不知有些电话。他们是根本不想接的。慢慢的知道了，在公司里面，最好是明哲保身。少说话，多做事。不关自己的事，最好不要多问。薪水问题是禁忌。基本上我的工作还算比较好的`一点是，我的直属上司就是我们经理，和其他的部门基本上没什么关联，这样对我这个新人来说真的剩去了很多的麻烦。“责任”以前不知道是什么样的概念，现在工作了必须去承担，在工作要小心，仔细。之前的一个星期，做一位客户的室内模型。刚开始不知道出现了多少状况。改了一遍又一遍。本来是一天可以搞定的事。我基本上是做了一个多星期。比较好的是也没被老板训。做完之后我记下了两个字。“仔细”因为这些东西关系到施工，只要有一点的错误，就会造成很大的损失。严重的后果只能是我自己承担了。来到这个公司有个很可笑的事，从老板到员工。他们似乎认为只要和设计有关的我都会。公司前面要制作公司的招牌和后面的背景墙。关于公司形象的设计，应该是属于环艺类的，只能说他们太把我当“人”看了，公司要去买个前台，老板叫上我，要我去挑。有这样的必要嘛，最后还不是老板自己做决定。我只能做个军师。更好玩的是，仓库贴一点玻璃纸也叫我去，问我怎么贴好看。洗手间放了一块镜子。也来问我放哪里比较好看。有意思，我不是风水大师。觉得自己真的成了一块砖。是那里需要那里搬。其实反过来想想，也许他们是真的很信任我。来这里一个月的时候。经常会有人问我以前是在哪里工作的。工作几年了。当时我在想我真的有表现得这样好吗？他们看不出来我是个菜鸟吗？
比较不幸的事发生了。我做的工程图出错了。当时心理很难过。一切又要从头开始，尤其做为一个新人，感觉自己浪费了老板这么久的工资。接下来的几天，我真的努力工作，像弥补什么一样。可是最终我也不知道，我到底有什么错。也许这就是一种对工作的责任心吧。有时候我想，我和经理在工作上的关系，我理解出的一句话就是。就像两个相亲的人一样。刚开始需要一段的磨合期。渐渐的我做出来的东西可以一气呵成没有太大的修改。当他不说话的时候，基本上就是同意我的说法和观点。后来的后来，也许是了解他一点点后。工作也是越来越好做。基本上是。在设计上，我要坚持自己的观点，自己要强势一点。他就会听取我的意见了。可是刚开始的时候，我真的就没有做好。很多时候都是被他牵着我怎么走。自信很重要，我是学这行的，他虽然是老板，但是他毕竟不懂。虽然他在工作上习惯了指示。可是在设计上我应该自信的发挥自己，以自己的意见为主。我这样做，他也会觉得，自己一个月花了点钱雇一个人。还是值得的。他还有点本事。总之一句话，不要被他是老板的气势压倒。让他听自己的。