十二怒汉观后感

十二怒汉观后感(经典9篇)。

如何才能写出一篇优秀的作品观后感呢？这些心得体会应该被记录在观后感中，电影深刻地展现了人性的深层含义，引人深思。为了写出这篇“十二怒汉观后感”，我经过了详细的调研和精心的整理。如果你觉得我的建议对你有帮助，请务必珍藏此文！

十二怒汉观后感 篇1

只是从白天到黑夜那么长的的时间，只是在一个普普通通的的小学体育馆。十二人，游荡于人类心灵深处的此端到彼端。

对待一个生命，不能草草下决定。并不是知道了他罪大恶极就要速速判决，并不是因为他可能蒙冤受屈才要细细分析。认真对待一个个生命，是对一个生命最基本的尊重。来到这个世界是多么不容易，活下去是多么不容易。当生死决判权在我们手上时，同为生命个体的我们，不得不慎重对待和我们一样的个体。而我们怎能忍受一次挥刀、扣一下扳机就这样掠走一个生命!再来看我们的战争，又让我们如何忍受。。

笑着痛苦，你所有的笑都会成为痛苦。当所有的痛苦都用笑来表达，不是说明你有多坚强，而是这个世界对你有多残忍。

感同身受，同情至涕流很简单。但当我们哭过痛苦过，我们又改变了什么?我们能改变什么?你是这样的人么?

其实人既是天使又是禽兽。一面确实深深地体会到自己的过错，体会到他人的痛楚，一面却不知廉耻地继续做刚刚反省过的事情，逃避身体力行的对别人的帮助。有多少人，明知自己犯错，却和其他人一样一错再错，还错的心安理得。这就是人。可这又如何对得起“人”这个称谓?

“这社会都这样，谁又不是呢?”

善良是一担重任，难以担起，不能放下。这应该是一个个担负过善良却又羞愧地放下的人从内心深处体会到的。

有些人，并不是故意撒谎，只是因为他对事实并不确定，而内心的先在倾向引导他走向谎言。这种可怜、无知的的谎言会使我们的理智蒙羞，却会让我们内心深处得到一丝丝卑贱的安慰。

十二怒汉观后感 篇2

《十二怒汉》是尼基塔米哈尔科夫执导的剧情电影，由尼基塔米哈尔科夫、维克多维尔比斯基主演，于xx年9月20日在俄罗斯公映。讲故事的背景是俄罗斯和车臣的深刻而不可调和的大环境，这使得一个关于司法制度、法律制度和人性对理性和真理的不懈追求和坚持的故事。下面是俄罗斯版《十二怒汉》的观后感，欢迎阅读。

俄罗斯十二怒汉观后感久知其为经典。虽然看电影是我最大的爱好，但我有一个简单的偏见。电影只是有点意思的娱乐。我不需要认真，所以我不想找他们。无意间**了，看《十二怒汉》，居然哭了。

为那么一个人，一个认真的人，一个为另一个毫无关涉的少年挺身而出的人。

情节很简单。12个人，作为陪审员，在一个炎热的下午辩论，以决定嫌疑人是否有罪。从11个人认为有罪到12个人认为无罪，这一过程显示了12个人的人生态度或价值观。

如果电影太好，好像就要进入了哲学层次。这是浏览《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》的所谓影评时所了解的，那个意思好像是说哲学层次是指层次特别高，不太能弄懂，却特别有意义。

我看《十二怒汉》就特别有这种感觉。根据我的理解，上升到哲学的高度，就是要讨论人类生活的基本态度或价值观。

十二个人，十二种人生态度。方达作为第一个也是唯一一个相信自己是无辜的陪审员的角色，代表了增加同情的理由。从一点点同情心，带着理智逐渐让所有人相信嫌疑人是无辜的。

最后被说服的三个人特别有意思，分别是：

代表偏见和拒绝思考的中年人，因为所有的人都不愿再听他乱嚷了。

代表绝对冷静的理性的西服男，他居然声称不管多热，从不出汗，仍然穿着西装正襟危坐，最终还是理性说服了他。

最后一个被说服的是，代表感性、冲动的壮大哥，其实他老早就被说服了，却驯服不了自己的感情。最后，不管感情多么动荡，都无法真正战胜理性。

十二个人，十二种人生态度。你想应该秉承哪种人生态度呢?我当然希望也能像片中主人公那样富有同情心，以理性指引前行，但却未必有他的勇气，或许还要混合一些老人们的精于世故，理解人何以为人吧。

电影中多次提到美国精神。导演和编剧也希望通过这部电影来诠释美国精神的核心概念。不管了，电影太好了，已经进入了哲学层次了，所有人都能体会出自己的人生态度吧。也许，不要上那么高的水平，在做任何事情的时候，应该想想，我在玩十二怒汉哪一个？

不会是那个只关心去看棒球，嫌疑人有罪无罪都无所谓，只要能够尽快完事的礼帽男吧?

片中只动用了“在法院里”一个场景，画面、镜头、表演都极其洗练精致。给个十分吧，哪天再看一遍吧，这种**每次看都能咂吧出味道来。

我突然想到，五四运动要介绍的所谓德先生和赛先生，是民主和科学。那高的，瘦的，稍微驼背的人站到最后不代表同情和理性吗？

俄罗斯十二怒汉观后感早先看过米哈尔科夫版本的《十二怒汉》，曾深为之震动，却还未看过57年美国原版的《十二怒汉》，甚感遗憾，今日幸得一见，竟有振聋发聩之感，虽是西德尼吕美特所导演的**作，却于朴实无华间流露出的大师气息，而十二位男演员的表演，则更是炉火纯青，观此片，恍惚间不觉时光之流逝，日月之变幻。九十分多钟的电影，在我感觉好像是只过了十分钟似的，电影拍到这个份上，不得不说已经拍到了极致。在中国曾有“天上一日，人间一年”之说，其合理性不得而知，而观此片之后，我可以把它理解为仙界的的生活着实快乐，使得神仙们浑然不觉时光飞逝，一年的时间就如过了一天一样。

另一方面也说明了一部电影也可以给观众带来神仙一般的享受，而就电影而言，更多的是反面的例子，大部分电影看起来极其煎熬和痛苦，观影体验可用“度日如年”来形容，每每看完，心情也总是愉悦的，长舒一口气道：“omg，终于***看完了……”

《十二怒汉》之所以被我奉为经典，主要是因为这部电影扎实的剧作和高水平的表演，当然也少不了导演对社会的批判和人性的揭示，这似乎成为了一部好电影必不可少的条件，而《十二怒汉》在这一点上做的确实非常到位。在这里我想引用一下“木桶短板效应”，这部电影正是由于各个方面没有短板，才名正言顺的成为一部经典之作。当亨利方达坚守着阵地，将对手们一个个说服的时候，我总是情不自禁想鼓掌的，也许这正是心理作用于生理的一个例证吧。

《十二怒汉》的故事完全发生在一个封闭的房间之中，十二名陪审团成员在此作出裁决的全过程，案件是指控一名18岁的少年杀害了他的父亲，各项证据都表面少年就是**，似乎是确凿无疑的事实了。这十二名陪审团成员素不相识，因为这样一件事坐到一个屋子里，他们的要决定的是另外一个同样素不相识毫不相干的人的生死guilty or not guilty，to be or not to be，live or die!影片的点睛之处在于结尾，两个素不相识的陪审员，互通了姓名，将手握在一起，然后再见各自离去，生活一如既往进行，用一句比较玄妙的话来说，就是民主尽在不言中。

首先，这充分暴露了美国社会的一个矛盾，那就是英美法系中的陪审团制度的弊端和优越，陪审团制度有一个致命的缺陷，它又可能成为社会某种隐蔽的偏见者的容器，而在某一特定的案件中，这种偏见则愈发明显，比如这个案件中的少年，是一个生长在贫民窟的少年，未受良好的教育而且受尽歧视和摧残，另外在片头少年正面直视镜头时，我发现少年并不是典型的美国主流白种人，更倾向于一种少数族裔的美国人，在这样的情况下，贫富带来的社会偏见和对少数族裔的歧视，则容易影响判决。另一方面，陪审团制度显示了其民主的一面。他声称所有成员都是从各级人民中选出的。他所宣扬的是陪审团成员的人民性，他试图消除富人、穷人和种族的偏见。影片中，有老人，有年轻人，有来自广告公司的，有**经纪人，有工程师，也有钟表匠，总之是各种各样的人都有，最特殊的是一个曾经在贫民窟长大的人，但是很显然，现在他已经脱离了贫民窟，而更显然的一点是，现在在贫民窟里的人将没有发言权。

很不和谐。我自然会想到我们中国社会的农民工。他们是城市建设者，但没有决策权和发言权。这是一个值得深思的问题。

另外，《十二怒汉》为我们展现了一个哲学层面的问题，量变引起的质变，由亨利方达所在的“not guilty”一方，从原来的势单力薄只一人，发展到后来全部赞同无罪，这是事情的本身的是非曲直，而“guilty”一方则是被某些偏见遮蔽了双眼，或者是顺从者众，或者是游戏心态，或者是着急要走，不愿过多纠缠于此，几乎没有思考。而亨利方达所饰演的角色的意义不仅仅是说教于人，控诉不公，或破解案情，以理服人;我觉得更重要的意义在于他将认真负责的态度，对人生命权利的尊重，以及独立思考的美德带给了在座的十二怒汉，以及观众们。后期逐渐开窍的那些怒汉，基本上都是由于自身积极独立的思考，自行决定选择“not guilty”的。

在传播学和政治学领域，有一个极其重要的理论“沉默的螺旋”，讲的是如果一个人感觉到他的意见是少数的，他比较不会表达出来，因为害怕被多数的一方报复或孤立。简而言之，人们喜欢随波逐流，这有一个优点。这是一个与心理学和潜意识密切相关的理论。

张国荣在《沉默是金》中唱到，冥冥中都早注定你富与贫，是错永不对，真永是真，始终相信，沉默是金。王小波曾写过一篇文章，叫做《沉默的大多数》，里面提到：沉默是一种人类学意义上的文化，一种生活方式。

有时，所有的人都是沉默的，沉默像野火一样漫延。而福柯同志却说“话语即权力”，于是在当下，如此宽松和谐的社会环境下，保持质疑也是我们的一项权利和责无旁贷去行使的义务，质疑是独立思考的表现，而整个民族的独立思考则是这个民族强大和思想活跃的必要条件之一。

此刻，思想正如刹不住车的宝马，奔驰在不着边际的旷野，言归正传，《十二怒汉》虽然拍摄于1957年，可是**的却是一个永恒的话题，所展现和揭示的也是现在和将来都将面对的问题，现代社会人的自私与沉默和关怀与宽容的对立与矛盾，而另一方面则是民主性中所存在的诸多问题的**与剖析。

俄罗斯十二怒汉观后感一部影片可以伟大到什么程度?

它可以洞若观火，以上帝般的冷静和俯瞰众生的角度，窥探人性，剖析社会。

它可以平静而安静，几乎依靠对话创造出12格各性格异的人物形象，并塑造出整个美国司法体系的剪影。

它可以朴素若斯，只有一个超级巨星，一个室内场景，和一系列简单构图的长镜头，却收获了影史最佳之一的群戏。

这可能很吸引人，以青少年的生命为赌注，一个人与11个人的对抗，输赢与自己无关，不一定是正义，只是制度的尊严。

更伟大的是，这部叫做《十二怒汉》的电影，只是导演西德尼.吕美特的第一部作品。这种人，我们通常称之为天才。

比如拍摄《公民凯恩》的奥森.威尔斯，比如拍摄《落水狗》的昆汀.塔伦蒂诺。

要理解这部电影，我们首先必须对美国法律中的陪审制度有一定的了解。这是英美法系与大陆法系最大的区别。乍看上去，一帮法律精英分子引经据典、皓首穷经，最终却让一群不那么懂法律的人做出决定，这样的制度似乎并不那么合理，但正是这种看似“荒谬”的法则，构筑了更大的正义和公平。

美国司法制度的基本原则，向来是“程序正义”大于“实质正义”，所以在全美电视直播下被抓获的前橄榄球明星辛普森可以被无罪释放，所以有那么多的律师抓住警察办案中的一点点程序上的纰漏大做文章，让疑犯重获自由。通俗说来，有些类似我们的“宁可放过三千，不可错杀一个”。在过去，我一直认为这是极不合理的。很明显，所有人都知道，但他们仍然可以让罪犯逍遥法外。

而某些中国**也抓住这些特例大做文章，将此视为所谓“资本主义社会”金钱影响司法的例子。其实，当我们见多了**的冤假错案、看惯了十多年牢狱后才重获清白、甚至早已被执行死刑后才发觉案犯另有其人的“中国式”司法漏洞，才会发觉，比起让个别人逍遥法外，让一个清白的人蒙受不白之冤，才更加是一个国家司法制度无法抹去的污点。

而《十二怒汉》最妙的地方就在这里。直到今天结束，我们都不知道这个少年是否是弑父者。但正是在“程序正义”的最高原则下，每一个陪审员都有义务作出合理怀疑。

只要无法达成一致意见，就不能判定有罪。这种赋予民主选举最终审判权的方式，在很大程度上避免了个人主观偏见，也给冲突的爆发提供了空间。

美国为什么强大?这是一个很大的话题，但从几部经典影片中，我们却可以看出一些端倪。司法上，本片给了我们最好的研究蓝本，立法上，《史密斯先生到华盛顿》无疑是一次理想主义经典教材，而行政上，与美国**和白宫有关的电影，就更加汗牛充栋了。

这种国家形象的塑造，并非简单的****和堆砌正能量，而是实实在在的深入现实存在的制度之中寻找闪光点。相较之下，那些仍然只会以领袖和英雄人物个人魅力作为主要卖点的国产主旋律影片，实在应该好好学学(暂且假设**的制度中能够找出闪光点为前提好了)。

影片最伟大的地方，在于完成了一个看似不可能的任务在短短的一百多分钟时间内，十二位陪审员以辩论为**、以投票为战场，展开矛盾重重的冲突，虽然每个人着墨并不多，但却完美的将十二个出生不同、职业各异、性格悬殊、立场区别的人物形象完美的展现出来。这里面，有市侩的小生意人，有自私自利的普通市井小民，有冥顽不灵的老顽固，也有如同西部牛仔般，孤身一人扭转乾坤的英雄人物。

这里不得不提到，东西方所不同的英雄观。提到英雄，在东方人、特别是中国人眼中，是“十步杀一人，千里不留行”的无名强者，是“风萧萧兮易水寒”的悲情人物。但无论如何，也绝不会是亨利.

方达在本片中饰演的连真实姓名也没有出现的“8号陪审员”。或许可以这么说，中国人憧憬的是在体制之外快意恩仇的剑侠刀客，西方人则将这种人视作不法之徒，反而更多的将“8号陪审员”这种坚持在法律框架下伸张正义的人视为英雄。当然，美国也有大漠黄沙、单枪匹马的西部牛仔，但那毕竟不是主流文化的一部分。

究其原因，大约与双方的政治制度息息相关。中国数千年来的君主集权，让反抗者成为民众心目中勇敢和伟大的化身，特别是20世纪以来所形成的语境里，“造反”与“破坏”几乎成为最值得崇敬的行为，这也就让本身在法律体制之外的“侠”成为正义的代名词。而在西方，契约精神和民主制度早已深入每个人的骨髓，维系好“法律”这种社会公共契约，本质上就是维护全社会每一个人的公众利益。

这也就可以解释，在某美国**对民众进行的心目中影史最伟大英雄排名中，格里高利.派克在《杀死一只知更鸟》中饰演的芬奇律师力压詹姆斯邦德和印第安纳琼斯，高举第一位的原因了。

律政戏因其刻板单调，想要出彩并不是一件容易的事情。又或者，像《控方证人》和《全民目击》那样，以庭审场面为幌子，却以案情推理和剧情反转吸引眼球。但在《十二怒汉》里，虽然有对案情的推断辩论，却并不被当做重点。

全片的矛盾冲突升级与叙事推动力，在于八次投票的过程。从一开始8号陪审员的独树一帜，到不断有人认同他的观点，再到最后一个反对者泣泪承认，这个过程，不但为我们展示着陪审团制度的运作机制，给观众带来奇观式的观影体验，同时在唇枪舌战之间，竟有着不输热血肉搏的刺激与动人，也给扮演8号陪审员的亨利.方达以足够多展示个人魅力的机会。

西德尼.吕美特享寿87，直到83岁高龄，仍然笼聚群心，完成了口碑力作《在魔鬼知道你死前》。但终其一生，**作《十二怒汉》仍是其最受欢迎与最享盛赞的作品。

对于有些艺术家而言，一辈子无法超越最初的高峰是一种悲剧，但对于西德尼而言并非如此。因为在他漫长的导演生涯中，又无数次贡献出了诸如《电视台风云》、《热天午后》和《东方快车**案》等既未重复自己，又精彩绝伦的电影力作。特别是横跨五十年代至21世纪的创作生命，给每个时代的电影都留下经典作品，这样的影坛常青树，即使在好莱坞，也不算多见。

即使只有《十二怒汉》这一部作品，也足够西德尼影史留名。他用这样一出伟大的电影，教会了所有人，去坚信你的坚信，怀疑你的怀疑，哪怕全世界都与你为敌。

因为很多时候，真理往往掌握在少数人手里，比如，坚持日心论的布鲁诺，比如，敢于唱反调的马寅初、梁漱溟。只是，比起随大流的芸芸众生，这样的人太少，太少。

十二怒汉观后感 篇3

四个疑点，瘸腿老人在噪音中听到喊叫，用几十秒时间穿过过道跑到门口；小男孩为何杀了父亲后再跑回家被警察抓住；并且所用的凶器并不难弄到；戴眼镜的女人穿过电车看到杀人过程。每一个曾经确凿的证据，在坚持者的思想中，都开始受到怀疑，因为想要吃东西，享受乐趣，甚至对贫民窟里的孩子有偏见的罪恶感正在动摇。直到最后一个人因为情绪失控而坚持，他或她才会尊重真正合理的问题。

我不敢保证说那个年轻的小伙子确实是无罪的，但是我可以认定理性的怀疑在审判中是必须的。同样，一个完整而公平的制度，陪审团制度，也有机会提出并坚持这种理性的怀疑。据说十二个陪审员浪费工作的时间坐在会议室做出与自身无关的判断最终只有三美元的酬劳，或许这也是为什么他们想要尽早结束这无聊工作的原因。

但幸运的是，有些人无视三块钱，只问公平正义。同样，他们来自各个领域和各个层次，这使得所谓的阶级学说不复存在。在某种情况下，他们最大限度地从各个方面收集意见，这就是最大的民意。

这部影片教给我程序正义的重要，也让我体会到陪审制度在法律中的必不可少，它就像是一个拯救者，将所有可能在不正义与不公平**下的人拯救出来，或许那些人本身是有罪的，但它更关注的是一千个罪犯中的无辜者，宁放千个坏人，不冤一个好人，不管你认不认可，这就是一种公平，一种人性至上的自由。

因为我们的确缺少，所以在看到的时候便愈加的感到可贵与敬佩。在一场惊心动魄的舌战后，案件结束了。十二个人走出法院的大门，再次分道扬镳，他们的生活不会有什么改变与交集，正像他们走进法院前那样。

但在短短的半天里，他们诠释了一种精神，一种值得他们反思和珍惜的精神。如果我没有秘密，这种精神是美国独有的，正是这种精神构成了一个国家最受尊敬和尊重的法律。

懂得，敬畏，学习，我想这才是我们看完影片后最应该领悟的，应该为之奋斗的，正义、自由、民主与理性。

十二怒汉观后感 篇4

《十二怒汉》是晚上看的。全片一个半小时，看完后激动不已，遂又再看一遍。第二遍不是跳着看的，而是完整的、连续的第二遍。第二遍看完已是凌晨两点，仍无法平息心中燃烧的火焰，久久睡不着。好电影愉悦人，伟大电影改造人。《十二怒汉》某种程度上改造了我，让我真正切身领悟到电影吸引观众的手段是那么丰富!现在经过几天冷静的思考，初步想通了这一部上世纪五十年代的黑白老片为何能如此让人欲罢不能，所以就写下来，希望能为《12怒汉》拉来更多粉丝。

《十二怒汉》通篇就是一个场景(头和尾的法院景可忽略不计，完全是装饰性的，删掉都不会有大影响)：十二个陪审团成员在一间休息室内讨论决定一桩谋杀案是否成立。谋杀案的被告是一个18岁的孩子，死者是他的父亲。12位陪审团成员必须讨论出一致意见：孩子的谋杀罪名成不成立。如果成立，孩子将被送上电椅执行死刑。如果不成立，那么不成立的理由必须基于对整个审判的推理、问询、证据、证言或程序产生的“合理怀疑”。由于人证、物证齐全，一开始十二个人中有十一个人斩钉截铁地认定孩子有罪，只有亨利·方达扮演的建筑师觉得此案有蹊跷之处。而电影的结局是，十二个人全部判定孩子无罪。

一头一尾，反差极大，这种看似“不可能的任务”往往最考验剧本的能耐。这就像一道命题作文，扯得水到渠成那就叫本事，扯得东倒西歪那就叫无极。与国内大片绝不同，《十二怒汉》成为了这种充满戏剧冲突的电影的典范——我只是后悔为什么这么晚才看到它。

让我们从头开始，先自己面对一下这道命题作文，看看能有什么回答，再看看《十二怒汉》怎么回答。题目有这样几大难点：一，电影只发生在一间会议室里，这就意味着几乎没有令视觉愉悦的大变幻;二，电影是讲十二个人，十二个人说多不多，说少不少，说不多是因为没有变化，说不少是因为我们必须把每个人物都介绍到位，包括职业、性格、智商、背景、政治取向、心路历程，这些全都要通过对话和动作体现出来，并让人过目不忘，想想都是无比浩大的叙事工程;三，这是关于一桩谋杀案的审判，谋杀案有很多的证人、证据、证词，还包括时间、地点、人物，还有心理学的分析，这些信息是海量的，如何让海量的信息合情合理、有规划、有步骤地安排在各人对话中，且完全照顾到广大观众接受水平，不需要做笔记，不需要查资料，这又是难上加难的事情;四，这故事用一句话概括就是“奇迹般的大逆转”，即一人逐步说服剩余的十一人，这是本片最大的难点，因为这么充满戏剧化的情节，只要安排得夸张一点就会有刻意的嫌疑，而安排得含蓄一点又让观众觉得没有可信性，而且十二个人以什么样的节奏逐一被说服，更是门深厚的学问——稍有不慎，观众就会觉得是安排出来的，假大空的帽子一旦被扣上，就别再想翻身了，这是最难一点。

突然间想到，在说《十二怒汉》之前，不妨先说说去年网上很火爆、在院线却很无名的另一部电影——《这个男人来自地球》。关于这部电影，我以前写过，不重复说过的观点了。从叙事的技巧上来说，在同样是封闭空间靠对话推进情节发展的前提下，《这个男人来自地球》比起《十二怒汉》来，不仅没有突破(黑白改为彩色都显得无力了)，而且退步明显。无论是动作场景、音乐编排，还是演员表演、台词设计，感染力都差了不是一层楼，是专业与业余的差别。这倒是一个怪现象，现在推崇《这》的人对《这》的褒奖之词，《十二怒汉》倒是很受用的。如果这些话被贴在公共网上，很可能会有很多《这》迷用恶毒语言攻击我是SB，但是我相信看了我的分析，这些人都会闭嘴，因为显然《十二怒汉》编导的诸多天才之处，《这》要么没做到，要么大打折扣。好了，偏题了，不再提《这》了。

虽然追随天才的步伐是自不量力，但是我仍将尝试分析一下《十二怒汉》的技巧。

一，怎么一下子记住十二个人?

十二个陪审团成员，十二个主角。人多最怕的是什么?乱。

因为只有亨利方达这一个大明星(其实对于我们这些年轻人来说这张脸也绝对不认识)，让观众能在半小时内就记住每个人，然后再期待他们在接下来的一个小时内轮番登台唱戏，那得花多大一番工夫!我至今都不敢想象，那需要多少才情，才能构筑如此宏伟的叙事大厦。

首先问一下各位，如果让你拍片子，有十二位迥异的人物要介绍，你会用什么方式来“又好又快”地让观众记住他们谁是谁?让我们想想比较有名的十人左右群戏电影，《指环王》靠种族区分，《爱情呼叫转移》靠的是众多明星区分，而且都是通过相当长的时间来介绍人物。如果时间很紧只有半小时呢?如果人物都不是明星呢?怎么办?

《十二怒汉》编导的方法与众不同，而且他们的方法也只有这部片子能用。

他们引导观众记住人物的方法，不是名字(都没有名字，而且名字不重要)，不是编号(数字没有个性差异，反而会阻碍人的记忆)，不是职业和性格(这个需要时间来强化印象，不是很简单有效的方法)，不是高矮胖瘦的外表(这仍需要反复强化才能让人记住)，不是衣着(不仅黑白片，而且大家都穿相似的正装)……那到底是什么?

有牛人告诉我，间谍能在短时间内背下一篇长长的论文，不是靠强记，而是靠巧记，即把某些文本的代码替换成另一种非文本的代码，比如我们身体的某个部位或中国地图各省位置，那么他运用的大脑区域就不是我们平常用来记忆文本的区域，而是其他负责处理具象事物的大脑区域，这样记忆效率会大大提高。其核心技巧，按我的理解，相当于高中数学课上学的“数形结合”大法。的确，我考高考数学，只靠数形结合的方法，却几乎能答所有类型的题目。

写到此，不禁感叹《十二怒汉》的编导是天才。他们在不知不觉中，把我们变成了神通广大的伯恩，引导我们用间谍的方式去记忆，让我们毫不费力地记住了这十二个人。

编导开篇做的第一件事情，就是确立一名主持者;而让这主持者做的第一件事情，就是宣布每个人都按照陪审团的编号入座。注意，这个不起眼的宣布，是整个叙事的基石!《十二怒汉》让我们在极短时间内记住每个人的方式，就是这十二个人的位置!!!让固定的人，坐在长桌的固定位置，一端一个，一侧五个，以后哪

怕因剧情需要人会走来走去，隔一段时间也一定会让他们重新回来入座，不断强化印象。我敢打赌，凡看过《十二怒汉》的人，基本上都说不出角色的名字，但全都说得出每个人的位置!

简单!有效!就是天才!其他电影根本做不到这一点，因为不可能不让角色从头到尾不动呀。所以说，场景单一，别人说是叙事上的劣势，我说到了天才手里反而是得天独厚的优势!《十二怒汉》失去的只可能是镣铐，得到的却是全世界!

二，怎么让这十二怒汉各个有戏唱?

好了，我们分析出了我们为什么能够一下子记住这十二人，但是这只是编导征服我们的最基础最简单的第一步。接下来，我们需要分析为什么他们能够使得每个人都给我们留下了那么深刻的印象?

有必要重提一下这里的几大难度：一，不能太夸张，不然观众看出了你的技巧，就显得很傻很矫情(《英雄》的叙事就是技巧被人一眼看出，又不是原创，显得太功利，所以被人BS至今);二，不能太低调，不然效果不得力，观众不知你的表达;三，不能给人物贴标签，一个靠人物和对话撑场面的电影，贴标签是自杀行为;四，每个人当然不能同时出场唱戏，而分批出场又很难把握整体节奏;五，每个人的观点和思想是有层次和变化的，因为除了最开始一人，其他十一个人都经历着180度大转变;六，这种故事没有先例可循。

以上六大难题，《十二怒汉》必须攻克前五。

为了讲述方便，我暂且按照十二怒汉坐在长桌边上的方位，以顺时针方向来介绍这十二个人：

十二点方向：就是主持者，1号陪审员，陪审团团长，学校橄榄球队教练。他的作用，是组织者。在故事上，他起到的作用微乎其微;但是在影片结构上，编导只有通过他才能实现某些意图：他负责提供资料和道具的支持，负责制定规则，负责定期组织投票。虽然他自己也闹过情绪，但是他制定的规则有效地把其余十一个怒汉牢牢控制在座位上，最难能可贵的是他对这个原则的支持——只要有人提议，就会组织投票。这使得无论是怒汉还是观众都能在一个阶段性争辩后看到争辩的结果，而每个结果又产生了每个人新的心理效果，推进着故事继续讲下去。

一点方向：2号陪审员，小个子，戴眼镜，年轻人，职业不明，但是应该是需要高智商的工作，因为7号陪审员经常讽刺他“天才”。他的戏份不多，第一次参加陪审工作。刚开始没有自己主见，但是随着讨论的深入，他渐渐地有了立场。虽然没有站在风口浪尖，但是几次帮腔很有力。提出了凶手拿刀方式的疑问，间接贡献了这么一个“合理疑问”。曾帮助8号重演现场时数秒，热心肠，曾提供大家润喉糖吃。

二点方向：3号陪审员，中年人，大嗓门，火爆脾气，自己开了一家通讯公司。骄傲，自负，但是稍欠逻辑。因为与自己儿子闹翻，断绝了父子关系，带着对年轻一代的仇恨来看待这个弑父案件，所以他是站在“有罪”立场的最后、且最顽固的人。作为一个富有经验的陪审员，他在陪审时做了相当详尽的笔记，因此他也是第一个罗列案件信息的人，主要是老人和妇女两位证人的证词，于是我们知道了被告有多么不利：老人不仅听见了他与父亲的争吵，而且目击了儿子夺路而逃;妇女同时在街对面目击了凶杀的全过程。感谢3号陪审员的信息，我们基本上也站在了“有罪”这一边。3号不太懂得说话，尤其是好几次说漏嘴，自摆乌龙的台词倒凸显了他可恶外表下的可爱一面。

三点方向：4号陪审员。如果说3号是最顽固的“BOSS”，那么4号真的是最厉害的“BOSS”。4号是我最喜欢的角色，因为塑造得实在太成功了。身为投资经纪人，他有最自信的立场，最严谨的表达、最清晰的逻辑、最客观的立场、最稳定的情绪。我一最好的哥们，立志要当他这样职业的人，结果果然和他很相似，甚至客观到有失误了都会自责，最后那句“奇怪的是我竟然忽略了这个细节”是编剧的神来之笔，简直是活脱脱的金融界的福尔摩斯!这样无比彪悍的牛人，当他是敌人时最棘手，而当他是战友时却最可靠。作为最后第二个被说服的人，他其实是最终大BOSS，如果不是一个细节被提出来，他很有可能重夺失地，甚至同样来个翻盘大逆转——事实上他创造了唯一一次的逆转，而且有理有力有节。当他宣布自己投票“无罪”，说“因为我有了一个合理疑问”时，我简直是大呼万岁的。听这个人讲话，就是一种享受。要说他的缺点，可能就是理性得过头了。

四点方向：5号陪审员，职业未知但应当算很体面的工作，出身来自于与被告一样的贫民窟。他一开始稍有犹豫，到第四次投票后就一直坚定地站在无罪的立场上。最大的贡献是他的身份：既证明了来自贫民窟的人不一定就没出息，又通过他的亲身见闻证明了被告不会以案件中的方式刺杀人，回答了2号提出的疑问，完整形成了一个“合理疑问”。

五点方向：6号陪审员，职业是装修工人，虽然职业不体面，但是教养很好，尊老爱幼。一开始是坚定的“有罪”派，在故事线索上没有起到重大推进作用，但是却在厕所里向8号提出过一个非常有哲理的问题：“如果你真的说服我们都投了无罪，而那孩子却是真的杀了自己的父亲，那怎么办?”这句话看似无意，实则点出了《十二怒汉》的核心：不在于探寻出真相，而在于找出合理的.疑问。

六点方向：7号陪审员，一个橘子酱推销员，球迷，戴着帽子，有较为典型的推销员的性格，自私，善变，玩世不恭、自以为是。他手上有当晚橄榄球赛的现场票，急着想脱身看球去，所以他是现场最心不在焉、最急于脱身的人。这恰恰能解释他为什么那么坚持“有罪”后又改投“无罪”，虽然他嘴上不承认。

七点方向：最核心的人来也，亨利·方达饰演的8号陪审员，唯一一个一开始就提出“无罪”的人，承载着编导的寄托，是希望的代言人，但是并非是一个“高达全”的人物。身为建筑师，他虽然有清晰的思维，也提出了很多有力的疑点，但是我认为他的分析能力远远不如4号，甚至有时还不如9号。他并非是由于有了清晰的反驳证据而提出的“无罪”，面对有力的质疑，他也会语塞。他提出“无罪”，是来自他对“合理怀疑”的正确理解和“悲天悯人”的圣贤气质，不是基于理性，而是基于本能。所以他只想TALK，只想抛砖引玉。所以我们看到他说的最多的三句话是：“I DON'T KNOW,LET'S TALK ABOUT IT”、“MAYBE”、“IT'S POSSIBOLE”。好在“一个好汉三个帮”，他的坚持和建筑师实干的性格使得他成功地实现翻盘大逆转，完成了几乎不可能的任务。

八点钟方向：9号陪审员，年纪最大的绅士老头。他是第一个站起来支持8号的人。相较于8号的感性，他的作用相当于4号之于“有罪”阵营，以强势、理性的分析为“无罪”阵营提供“火力援助”。在12怒汉中，他是最具智慧，最具观察力的人。他对老人、妇女两位证人的外表和心理分析，几乎达到了波洛的水准，有鞭辟入里、一针见血的犀利之感。我想，他退休前要么是大学教授、要么是报纸编辑，要么真的是侦探。听他的分析，简直是赏心悦目!有了他的发言，《十二怒汉》简直如同阿加莎·克里斯蒂灵魂附体，像一个多面体，这时就翻到了侦探小说的一面!他提出了一个很有趣的疑问：证人的证词真的可信吗?这种充满智慧的提问向来很讨人喜欢，何况他的回答几乎完美。我认为9号是“无罪”阵营最关键的人物。

九点钟方向：10号陪审员，定然是个暴发户，傲慢无礼，始终对弱势群体充满歧视和偏见。在发表一通令人厌恶的歧视言论后，受到其余十一怒汉的“非暴力抵制”，结果脆弱的心理防线崩溃，站在了“无罪”一边。

十点钟方向：11号陪审员，带有英国口音的大胡子钟表匠，有自己独立思考的能力，提出了自己的一个疑问：“那孩子为什么会跑回现场”，为剧情进展推进了一把。而最难能可贵的是他的仗义执言：他曾不止一次地发表对“合理怀疑”这一法律概念的解读和看法，甚至提升到“这就是我们国家如此强大的原因”，可以说是点出了影片的核心。而他对投机的7号的责问“如果你觉得那孩子有罪，那你也应该坚持下去，而不是为了快点结束而投无罪”，显得正气浩然，大快人心!

十一点钟方向：12号陪审员，广告界人士，又一个被演活的人。玩世不恭，爱讲冷笑话，立场摇摆，圆滑世故。相对于建筑师、钟表匠、金融家这些实在的工作相比，讲究创意和表面功夫的广告职业使得12号成为了一开始相当抓人眼球结果却是最没主意的人之一。而他的优点是：不固执，尊重事实，且有正义感。最棒的一瞬间是有一次投票他思想开小差，1号叫了他好几次才听见，不耐烦状拖长音说“GUITY——”，又是神来之笔，无助于故事推进，却省时省力地把这仁兄的性格演活了。

好了，费了这么大劲介绍好了人物，可以看到每个人都有独一无二的背景和个性，这只是平面的;纵面上，他们是有节奏、有层次、有侧重、有步骤地展示出来，思路是这样的：一段新的案件分析引发了新的一个性格展示，新的性格展示又引起了新的争论，新的争论又引发了新的投票，新的投票结果又提出新的案件疑点……编导就是通过性格展示——案件信息同步揭示，最终，线索全部明朗，证据全部推翻，性格全部展示，有人甚至达到揭皮露骨的崩溃边缘……将如此复杂的功课完成得有条不紊，实在是有才!

有同志提出影片的段落是根据窗外的天气状况等分散观众注意力的支线情节来划分的，我觉得完全可以简单很多，就是以投票次数来分：

全篇共计投票次：

第一次，1：11，只有8号提出疑问，但是我注意到5号、9号的举手相当犹豫和滞后。

之后8号提出看凶器，并证明凶器作为证物有疑点。

随后提出老人、妇女两证人证词的矛盾之处。分析老人证人的心理状态。

11号提出被告为何回现场的疑问。

随后通过重演老人证人的目击现场，证明他证词有不可信之处，这是一场很有力的动作戏，反驳得很有力。

随后讨论被告案发在看电影的证词，通过8号与4号的对质证明了被告有可信之处，这场戏让“一向不出汗的”4号出汗了，分外精彩。随后2号提出凶器的刺杀方向问题，5号证明被告不可能用这方式杀人。

随后10号发表歧视宣言，大家不约而同冷处理，10号心理防线崩溃。4号作为最理性者，力挽狂澜，提出最具杀伤力的证据：即妇女的直接目击证据。一时间，无人能反驳。

对峙进入僵局，大家在商讨如何决策。9号观察到一细节，提出了全篇最精彩的论证和反驳，为了不影响各位初次观看的兴致，我拒绝透露这是关于眼镜和视力的。至此，原本确凿无疑的所有人证物证全部被打上疑问。

3号自己情绪失控，防线也崩溃了，最终投下“无罪”一票。

前前后后，共8次战役，每一场都是其中某几位怒汉的性格和立场之间史诗般的角斗。虽然是黑白的画面，但是如此有信息、有条理、有戏肉、有张力，毫不矫情做作，毫不拖泥带水，该愤怒的时刻就怒发冲冠，该救济一把的时候就拔刀相助，实在是豪迈、爽快!

写得很晚了，赶紧刹车结束。

发现我目前只能罗列《十二怒汉》的表象，但是编导何以如此精彩地组织情节的秘笈，我却说不出来。

惭愧之余，却一点不失落，因为技巧始终是死的，但是我却体验了这部电影活的精神：那就是对生命和敬畏和对真相的尊重。《十二怒汉》不是想炫耀“合理怀疑”的概念，而是想说，当一个人的生命掌握在你手中的时候，你是否愿意独立思考，哪怕做一点点的怀疑?《十二怒汉》的故事，分明很骄傲地宣布，不屈不挠的怀疑精神和尊重事实的态度，是他们国家如此强大的原因。所以，《十二怒汉》为什么能这样让人激动?表演是一回事，剧本是一回事，拍摄剪辑也是一回事，归根结底，是这样一种可敬的精神。是这种精神，让我们振奋，让我们感慨，让我们激动!

十二怒汉观后感 篇5

在电影的开头，一件独特稀有的凶器、不充分的不在场证明，两个自充为事件见证人的证人，嫌疑者的劣迹斑斑的历史及其犯罪的温床，让那11位陪审员和我们在影片开头都认定那男孩是那桩谋杀案的元凶，但是经过其中一个具有认知客观性的陪审员的驳论，终于在最后使每个陪审员认知到事情的客观性，同时陪审员之间存在的矛盾也促使了事情的发展和处理。

马克思主义不但揭示了客观世界发展的一般规律，而且在批判继承前人认识成果的基础上，把实践观点引入认识论，把辩证法运用于反映论，创立了能动的革命的反映论，第一次科学地认识解决了认识的产生和发展规律问题，实现了人类认识史上的伟大变革，为我们认识世界、改造世界提供了科学的理论指导。实践是认识的基础，是检验真理的唯一标准。当面对一个生长在贫民窟的孩子，面对一个从小便犯错种种的顽劣的孩子，当面对凶器与该孩子的所有物一样而他恰巧丢失时，当面对那个孩子勉强的不在场的理由时，12位陪审员中有11位陪审员便没有了探知事情真相的动力，他们懒于通过自己的探索区发现凶杀案的事实和凶手，他们以事不关己的态度选择了那孩子是有罪的，因为这样他们便可有更多的时间去处理他们自己的私事。

但当这一切不道德的行为在发生时，仍有以为可称为“实践者”的陪审员阻止了他们的行为。这位陪审员首先找到了一把与凶器一模一样的利刀，驳倒了那凶器必然是那孩子的而不可能是他人的言论，然后又通过自己住在电轨旁时电车通过的声音不可能让一个老人听见嘶吼声，同时又利用仅有二十多英尺的房屋模拟现场，就这样利用自己的实践使一个个陪审员们也都开始思考案件审查时的点点滴滴，就这样陪审员们通过他们的思索与在生活中的实践使得最后无法判断出那个孩子一定是有罪的。这样的结论是，每个人都可以用大脑思考，用手模拟，用生活经验和实践来检验。

也许出于情感，谬误总是容易产生的，但在实践中，细致入微的观察和逻辑上的深思熟虑，总能使人得出正确的结论，从而客观地理解事物。

美国法律规定的陪审制度是指从年满21岁的成年美国公民中随机抽取一定数量的有选举权的公民参与决定嫌疑人是否被起诉或有罪的制度。在《十二怒汉》中最初有罪与无罪的比例从十一比一时，立场已经有了分歧，这体现了人们之间是有矛盾存在的，但是十一个人又希望早点回去处理自己的事情，因此人们之间又是有联系的，当存在矛盾时，人们只有去处理它。因此，当有意见分歧时，人们开始交流，通过不断的分析和解决，事情最终得到大家的一致同意。

正是矛盾的存在，使得事情有了结果。当人正是有了矛盾的存在，也就有了矛盾作为动力的因素，使存在矛盾的事情得到了发展，在社会中也是如此。小矛盾促进生活中一件事得处理和发展，而社会矛盾则存在于我们的物质和意识质中。这些矛盾是社会发展的根本动力，是人类社会发展进步的最终决定力量。

生产与生产关系的矛盾、经济基础与上层建筑的矛盾是推动事物发展的动力。革命是解决社会基本矛盾的主要途径之一。矛盾发展到一定阶段，社会必然革命。革命以新的社会制度取代旧的制度，表现为通过改革实现社会的自我调节和局部改善。改革实同一社会形态发展过程中的量变，是同治阶级在社会各领域为巩固和完善所建立的社会制度而采取的创新措施。

客观认识事物的发展和性质是我们正确认识世界的基础，事物之间的矛盾会促进社会的发展。

十二怒汉观后感 篇6

很难想象一部99%的时间都是同一个场景的电影能在历史上有如此高的地位与评价。(这个我算过，全片96分钟，开头与结尾会议室外的场景加起来也不到1分钟)不得不说，这种拍摄与叙事手法在今天是罕见的，就是纵观整个114年的电影历史也是凤毛麟角，也许这就是它经典的原因之一。

A slumkid与12位素不相识的人构成了本片的主体，12个男主角，没有女主角，我想这在历史上也是绝无仅有的。以前只知道美国的法庭边上坐着一些人，叫做“陪审团”，观影过后，我终于深刻理解了什么是个陪审团，同样也感触到了陪审团的真正意义。我们都会有思维惯性，这一点你不得不承认，即使是世界上最最公正的法官也会跟随着自己“貌似和理”的想法一步步想下去，最后做出他们“认为和理”的判决。陪审团的建立一定程度上减少了这种盲目判决发生的可能性，当然，正如片中的12位陪审团成员一样，他们也有思维惯性，但是12个人中只要有一个人有不同的想法，并且提出他的这种想法，对于审判席上的被告来说也许就是一次生的机会。我们常说人权，人权，什么是“人权”，我想人权含义中最重要的一点就是别人不能够轻易夺取一个人生的机会，哪怕这种机会在常人眼中是那么的微乎其微。

下面我们来分析12为主人公的角色性格，我们甚至不知道他们叫什么名字。(我只记得结尾提到两个人物名字)但总体可以分为guilty派和not guily派。(有罪派和无罪派)每派有一个领导人物，当然两旁的人数是时时变动的，影片抓住观众内心的一个原因就是一次次的vote。刚开始我也觉得男孩有罪，毫无疑问，像所有人一样，但看着看着，我似乎也变成了陪审团中的一员，变的犹豫，疑惑，开始动摇观点，重新思考，做出改变。在一次次投票中，guilty与not guilty比例由1：11变动到2：10，3：9...6:6Z直到11：1。我更愿意说那些改变主意的人不是被某个人说服，而是被自己的人性说服了，当他们把讨论不再当成浪费看球的时间，而是决定一个活生生的男孩是否应该被送上电椅时，这些陪审团成员重拾了应有的冷静与细致，同样，这不能说是某个人的胜利，而是人性的胜利。当人们勇敢的承认自己曾经愚蠢的对一个生命妄下断论，当人们正视自己人性固有的缺点，当他们重新审度一个民主国家赋予他们的权利与义务时，他们做出了改变，这就是胜利。人的胜利，国家的胜利。

影片最大的'精妙之处在于它最后也没有告诉我们男孩到底是有着还是无罪，其实这已经不重要了，本片通过这样一个故事向我们展示了一种美国精神，一种民主的力量，它足以值得一个民族，一个国家反思良久。

十二怒汉观后感 篇7

《十二怒汉》是一部有着多达12名“主角”的电影，每个人都有鲜明的性格特征，但直至影片结束时，观众都不一定能记全所有角色的名字，影片也仅在结尾处通过两人礼节性的寒暄，简要“通报”了两个陪审员的名字，这才让观众突然意识到这部影片的“主角”原来是有名字的。但是，我们却能从“不知名”的12位“主角”的“愤怒”中，由衷生发对事实真相、法律制度乃至人性的深刻反思。下面是《十二怒汉》中关于证据的观后感，欢迎阅读。

十二怒汉观后感中关于证据第一次看西德尼.美特的《十二怒》，想到是我看的最好的影片，本片于1957年，得了第7柏林影金熊以及其他影多提名和，一部女座作品就能得如此多，可演西德尼.美特定成一名影大。

除了和尾的境交代，全片就是在一小室的景拍完成的，能在一“枯燥”的境下故事不失精彩，度是相大的，一是得力于精彩的本，二是得力于出色的演，三是得力于精密的和度。

本本身的就非常具有可性，一人孤到最後所有人的倒戈相向，程看上去是一“不可能完成的任”，但因主角亨利.方生命的尊重、真相密的剖析、法律公平公正的持、“怒”之人的容和醒等等秀的品，最後征服了所有反他的人，并使各行各麻木之人得到了正的醒。通一的景就明多哲理，且的相互交不失密、人物定具有典型的代表性，不能不在是高明。

影片非常具有性，甚至可以修改就能成一部舞本，已有人做了。因景的固定所以演的表演要求甚高，而了原性，保持演於角色和的新感，很多都是用了超的一呵成，就要求演不能出差，但是12人的和度免出差，可以看得出很多是精心排的，尤其是影度的配合需要更加精和密，如果有一人出差可能就致全重，所以演的表演既要高度又要保持弛和自然，度一不於真的舞表演。於人物性格的把握各有千秋，老和方的表演最出色。

本片有一更加突出的特色便是演於把控，面用了多分的，是很的，有一失就影整部的奏并耗大量拍源，所以在拍前演做了大量的排，互相“”，如影走到哪哪演始到哪，演道或者行到哪影怎的曲到哪，而之光音又要怎配合等等。路大的考何功底，差的真玩不起。而且桌上向外也很，涉及到12人以上的角度，切到的程度也很高。

但本片正因的度才一密空的不至呆板。

是一部具值的老影，我能和借的地方特多，比如面的拍和，直到今天在很多影片能到它的影子，些是最最基本的西，如今某些自“演”的人掌握的如何了?

有本片的自然氛描我想到了《雷雨》，而十二人圈投票我想起了“人”。

十二怒汉观后感中关于证据昨晚深夜看完这部**时，宿舍的室友们都已睡去。一个人对着电脑屏幕，楞了半天，然后轻轻爬上**，却怎么睡不着。很容易睡着。今天早上我醒来的第一件事就是这部电影。

在看**之前，我对它的认识几乎是零，不知道导演、演员，不知道大概剧情，不知道它那些了不起的荣誉，甚至都不知道它是一部黑白片。这部电影也在电脑里存放了一两年，一直在角落里忍受着我的寒冷。也不记得当初为什么**了这部对它一无所知的电影。

但在这个午夜，我很惊讶，我完全被这部电影吓坏了，被它的极端吓坏了。

从电影一开始，我带着自己一无所知的脑子，随着镜头的慢慢推进，在我以为镜头要关注某个人时，又慢慢移开继续前进，那种游离的感觉让我敏锐地察觉到，这部**不一般。然后是一个懒散的法官冗长的发言和一双无辜的眼睛，让我对我还是一无所知的弑父案件充满了好奇。

而后便是那个著名的房间，在这个包括卫生间在内不到40平米的房间里发生的后来的事情，就这么传递给我一波又一波的惊喜和快感。

首先，自然是故事的绝妙。事实上，故事很简单，不到50个字就能讲清楚。但对我无知的大脑来说，一切都是未知的，一切都充满了神秘的光芒。

(看来我以后看片，要坚决杜绝看剧透了。)我只能跟随着主角们的嘴唇翻动来看清这一切。那种不同于其他侦探片的抽丝剥茧的案情分析让我只有张大了嘴惊讶的份。

从11比1投票开始，我隐约猜到这个数据会发生变化，最终可能会变成0比11。我不敢下结论，因为心是猜不透的。所以，我为电影的情节做了准备。

其中之一，从有罪到无罪，再到后来又罪，即使剧情发展成投票结果并回到原来的位置，即使由方达饰演的戴维斯最终确信自己有罪，我也做好了准备。还好，剧情朝着我所期望的方向发展了，因为那双无辜的眼睛让我这么相信。(不过如果剧情往另一个方向发展，似乎也挺值得玩味的。

哈，我纯属无聊。)

其次，是人物性格塑造的登峰造极。(原谅我用这么严重的词，因为我实在不知该如何形容我过了十几个小时之后仍是无比震撼的心情。)12个男人的性格自不必多说。

12个人，我们甚至不知道他们的名字(除了片尾道出了两个人的名字)，12种迥异的性格，那么立体，那么鲜活。有执着和富于同情心的建筑师，也有性格开朗自觉幽默的广告人，有生性怯弱但也敢于说出想法的眼镜兄，也有性格倔强但观察细致入微的小老头，有精力充沛但心肠略显冷漠的礼帽男，也有思维严谨坚持事实的理性男，更有脾气暴躁但实际内心脆弱的可怜父亲……12种性格就不一一列举了。演员精湛的表演和强大的台词就这么轻易地让我们看到了这12个西装革履，看似波澜不惊的绅士最深的内心。

而最最让我惊叹的还不止这些。更让我震惊的是，这部电影刻画和刻画了那些不在场的人。18岁的他和父亲，楼下瘸腿的老人，街对面的中年妇女，甚至是为年轻人辩护的律师，这些角色在主人公的寥寥几句话中逐渐显现出来，并变得清晰起来。

再者，就是拍摄手法的巧妙了。我其实不懂这些东西。对我来说，看电影是声色享受和精神享受。

我是这样一个完全的外行，也看到了电影的非凡技巧。例如一开始游离的镜头推动，例如后来的诸多种种：举手投票时只能看见手，看不见脸，让观众有一种微妙的渴望;小老头发言时镜头对老头脸部的大特写，进一步体现了老头的倔强和弱势;其中一位在发表对贫民窟的偏见时，其他人一个一个离开桌子时，容纳整个房间的镜头，则烘托出了一丝压抑和无奈……这样的例子还有很多很多。

我不知道这部**可以归为哪种类型?法律片?悬疑片?心理片?所以这部**的绝妙还在于，你想寻找什么，你就能在电影中找到你想要的。

我看到的是12个男人，他们可能是普通人，他们不知道对方的名字，他们一开始很粗心，到了晚上就会饿，或者他们有自己的事情要忙，想尽快要求。但同时，他们善良、负责，认真履行职责，尊重事实，更加尊重生命。这些品质可能一开始只能反映在戴维斯身上，但在电影的结尾，我们看到实际上有12个人有这些闪光点。

正是这些看似无形的品质，维护了法律的公正，实现了对生命的尊重和珍惜，让一个18岁的孩子能够延续他刚刚开始的生命。

看电影时，我有那么一会儿走神了。我想起了曾经看过的一本书：林达的《近距离看美国》。

书中有很多篇幅来描述美国政治制度建立初期的美国父亲会议。这也是一个封闭的房间。天太热了，连窗户都要关上。来自世界各地的先驱者聚挤在一起讨论美国的未来。

一次又一次的投票，一次又一次的讨论，如果有人反对，任何投票都可以被推翻。投票可能已经通过，但很难逃脱。过了几天，有些人有问题，被要求一次又一次地投票。看来似乎是让人绝望的会议。

但正是这些先驱们当年的种种不妥协，才有了今天的美国相比之下较自由民主的政治体系。所以我认为这12位先生也在做同样的事情。这件看似很小的弑父案，因为怒汉们的“合理怀疑”，将对美国的司法审判产生深远的影响。

最后，我忽然想把自己带进电影的角色中，想象自己会怎么做。想了一会儿，忽然害怕极了。我觉得自己会是一开始就投“有罪”票的一个人。

而如果我一开始投了“无罪”票，面对11比1的结果，我想我也是没有勇气去全力对抗11个人的。这个想象让我不寒而栗了。因为如果是我，也许就这样将一个无辜的少年送上了电椅而毫不自知。

本想给**打10分的，它也担当得起10分。不过后来想想，这不是绝自己后路吗?如果以后有更好的电影，我该打几分?

尽管现在的电影总不尽如人意，但1957年可以拍出这样的**，我宁愿对未来充满希望。

所以，来吧!某部未知的好电影，来挑战我心目中的《12怒汉》吧!

十二怒汉观后感中关于证据《十二怒汉》有多经典?无须我这种观影井底之蛙赘言。在经过一定预***况下，抱着虔诚的心去欣赏电影史上留名的法庭片，几乎所有战战兢兢的设想都准备好了去看时，还是真的被震慑到了，结结实实震慑。

在时长超过1个小时以上的放映段内，十二名主角几乎没有换过场景，更不要提有什么女角点缀，总之拉拉杂杂的噱头一概无，一番演绎下来，却丝毫不令人感到厌倦，这等功力不可小觑。

每一位陪审员的申诉和他们之间的龃龉表现都充满了张力，戏骨亨利方达的魅力自不必说(我丝毫不用去追究他的姓氏传承给下一代也是如此响亮的原因是什么，事实就摆在眼前)，戏中他扮演的建筑师davis(当然到最后一幕大家才知道其剧中名)，清亮的眼神直视真相，任何值得质疑的点都不被放过，他并不是主持公正试图主宰他人或者直接确认**为贫民区长大的18岁少年，他只是在捍卫自己质疑的权利。因此旁人的唾沫朝他袭来，只会使旁人看上去更蠢。

从1比11到2比10、3比9、6比6、9比3……到12个人最后裁决no guilty，戏一步一步达到高潮，每个人不带个人偏见去裁决这件事确实很难，但每个人自己的生活体验如果发挥了正面就像年纪最大的那位陪审员，他能代入证人中老人的角色，去指出老人证词可能有的错误那么就会抽丝剥茧，逐渐逼近事实。这一过程令人透不过气来，到认定无罪的人数越来越多的时候，几乎令人兴奋极致。

也许就像建筑师davis所说“或许我们真的放走了一个杀人犯……谁知道呢……或许我们裁决的不是事实……”但谁也不能无视这桩“弑父”案中的细小疑点，除非你跟自己过不去、你带偏见、你有类似像这样的儿子简直令为父的恨死、你不关心他人的死活因为有场棒球赛等着你……12位陪审员，就如我们生活中形形色色的人，每个人的主张由于各种复杂成因而不同，甚至有自私利己的一面，但抛开这些吧这些和本案无关，12票no guilty通过所需要做的：是再次审判并还原真相。

你逃不过内心和公正擦肩而过的谴责，不如像davis那样成为第一个站起的人。通常第一个发出呼声的人，最了不起。

十二怒汉观后感 篇8

《十二怒汉》这部影片的故事很简单，仅仅是将一个陪审团讨论案情的完整经过展示出来。但精彩的讨论过程、演员精湛的表演、完美的镜头衔接和扣人心弦的对话，不仅展显了12个个性各异的人物，也展显了各种社会问题和人性描写。下面是《十二怒汉》观后感，欢迎阅读。

《十二怒汉》观后感不得不说《十二怒汉》('12 angry men')(1957年版)是一部神作，一个半小时的电影中95%的场景都是在一个小屋子中，围绕在12个男人的对话中，故事不复杂，却跌宕起伏，戏剧张力十足，让我欲罢不能。

在**审理之后，12位来自社会各阶层，性格各异的陪审员在一个炎热的午后要决定一个被指控杀害父亲的男孩是否有罪，大家举手表决，11人认为男孩有罪，1位建筑师(亨利·方达饰)认为无罪。由于该决议需要全票通过，辩论开始了。第一次表决是值得注意的，在男孩的**案中，有两个目击者，可以说是确凿无疑了，所以人们难免会对出现一个反对者感到意外，有人问'you really think he is innocent?

“，建筑师回答'i don't know'。有人说这个案件证据确凿，所以问'what do you want?'，'i just want to talk.

''we're talking about somebody's life here. we can't decide it in five minutes.' 建筑师回答。

会谈持续了一个小时，产生了戏剧性的结果。11个人一个接一个地被说服，最后大家都认为这个男孩是无辜的。

一对于陪审制度的利弊，我似乎没有评判的资格。电影告诉我，12个不同背景和性格的男人有权决定一个人的生死。有了这样的力量，你我该怎么办。证据确凿，有11人认为男孩有罪似乎再正常不过，但11人做出判断的原因却各异，有人本身就对贫民出身的孩子抱有偏见，有人完全相信一切证据，有人根本不关心案情，只想快点儿结束讨论。

一个富有同情心，充满质疑态度的人成了一个另类，他并不肯定自己的判断，有人问'so how ***e you vote not guilty?'，他说：'there were 11 votes for guilty.

it's not easy to raise my hand and send a boy off to die without talking about it first.''supposing we're wrong.' 在有些人看来，这个suppose和怀疑房子会倒下来一样可笑。

但对于一个事关生死决定的质疑是不可笑的。为什么要让没有司法知识甚至没有收过教育的人来决定司法案件的结果呢？因为每个人都会犯错。

正是对证人证言的质疑和分析，使其他人逐渐意识到案件的漏洞，最终放弃了自己的误判和偏见，选择在一小时前否定这一不容质疑的判决。

我们似乎可以轻易指出陪审制度的缺点，一群“无知”的人们是多么容易犯错啊，如果没有那位“稀罕”的质疑者，无辜者很可能就被剥夺了生命(例如苏格拉底)，或许可能正相反，作恶者也可能因此而逍遥法外。事实上，我很容易发现法官制度的问题。如果一个专业的法官一定能主持正义，那么司法不公又有什么问题。

二质疑在有些人的眼中总是坏事的。或许有些人天生就没有资格作出评判。为什么国家管理不仅属于由政治精英和管理精英组成的**？为什么司法审判不仅由法律专家操作？哪些立法工作值得老百姓讨论。

没有来自普通人的干扰，社会岂不安定到极致了，哪来的维稳问题。

但有些文明却偏偏选择了“化简为繁”，质疑的力量始终在他们的血液中涌动，这股力量改变了大自然的面貌，改变了他们的生活方式。

电影就为我们展现了他们的一种生活方式。当12个人中有11个人认为这个男孩有罪时，一个人的提问仍然有意义，因为他有权独立作出选择，他的声音可以被听到，甚至被采纳。他们称那种生活方式为民主。

当我们的先辈在一百年前呼喊着要请来“德先生”和“赛先生”时，他们是否理解了民主的精神意义，科学的真正源头，并深刻体味到了那个文明骨子里的那种力量。关于民主和科学，我们已经历了不少，学***多，但时至今日，有人仍苦恼于我们民主制度的落后，有人仍在思索我们为什么没有大师。

对于科学来说，它源于人们对真理的追求，一种真实的真理，一种人类理性于科观世界之间微妙的平衡。今天，科学研究似乎是少数人的事。那些人充满了探索未知领域的热情。凭借他们的才能和方法，他们可以在巨人的肩膀上看的更远。

科学的高门槛足以让大多数人选择在她的大皇宫外驻足，但民主自然是为大多数人准备的。影片结尾，陪审团讨论结束后，陪审员们走出法庭，消失在城市的人群中。不难看到，12个人背景不同，性格各异，其中不乏心存偏见、漠不关心和随波逐流者，就是这群人，最后统一在了一个由同情心发轫的理性判断之下。

人们不是被什么道德准则和社会规范说服的，是理性让人们认为男孩无罪。这种理性源于民，为民所接受，发挥着作用，是对民主的深刻诠释。

有人总要质疑民众是否有足够的智慧或理性，他们是否有资格来质疑“专家”的判断。我想说，如果说科学理性来自于对纯粹真理的理性判断，那么社会理性则来自于人们对人的价值和利益的尊重。人们有质疑的权利，这在于任何人都没有能力涵括所有人的观点，尊重所有人的利益，也就是说，在任何人看来，其他人都可能“犯错”。

有人的地方，就会有分歧。面对分歧，人类有不同的解决方式，比如“独”裁、比如民主、比如“代表”。电影中的小房间是民主形式的大缩影，在其中，观点相互对立，价值观不断碰撞，正因为如此，12个人才会是“angry men'，而不是”silent men'。

“我不同意你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利“，在这样的氛围下，没有人是'silent man'，也不会有人人愿意做'silent man'。当12个人最终在理性判断的统一下，影片实现了价值判断统一的最佳诠释。

如果说人的价值标准深深植根于理性与人的价值判断的统一，那么政治就代表着理性于不同利益诉求的理性统一。如果有可能，没有人会选择对利益诉求保持沉默；如果没有，没有人愿意用不文明的方式要求利益的实现。利益的博弈场是政治，博弈方式决定政治的形式。

历史上总有那么一群人试图以某种名义涵括一切价值标准，代表一切利益诉求，甚至垄断真理，但他们永远也做不到这一点，因为每个人都有自己的生活，每个人都有独一无二的灵魂。

四不得不谈谈所谓的“无罪推断”，这是影片结果的逻辑基础。陪审团所做的一切只不过是推翻了所有证据的合理性，有人就会想，这足以判定嫌疑人无罪吗?是的，因为”无罪推断“假定嫌疑人是无辜的，所以当一切指控都不成立，没有证据能证明他犯罪时，他自然就是无罪的。

我们经常可以在西方电影上看到穷凶极恶的大坏蛋神气十足地被无罪释放，这是西方”宁可错放三千，不能错杀一个“的生动写照，有人认为这是他们制度的弊病，或许是这样，但与”宁可错杀三千，不能放走一个“相比，哪个更能体现对于人类生命的尊重，这里不言自明。

一部能引起深刻思考的电影是一部好电影，至少对我来说是这样。12个怒汉平白地向我们展示了一个文明的思维方式，生活方式，也许我们这个文明尚无令人以那种方式愤怒的条件，我们是一个传统上含蓄的民族，一个angry man，同时也是一个silent man，这是个可笑的矛盾，一个发生在大多数”公民“身上的笑话。

《十二怒汉》观后感《十二怒汉》这部电影其投资成本只有350000美元，其地点自始至终都只是在一间办公室中，故事情节的展开也都是通过这十二个男人在那个下午的言语而推进。可以说，相对于如今的许多大片来讲，实在是微不足道的小成本电影，但是在**这部电影的时候，导演的思想，其深度和广度却让我感觉《十二怒汉》远超现在的许多大片。在剧中导演所表达的东西有许多值得我们去思考的地方：

例如西方的陪审团制度、在社会阶层之间存在的偏见、家庭暴力与家庭教育、人与人之间的尊重等等一系列司法、哲学、社会各方面所产生的问题，都在这十二个来自不同地区、不同背景、不同性格的陪审员之中被淋漓尽致地展现。此处狐狸想要谈谈自己最有感触的两点：司法公正性以及对于自己正确立场的坚持。

1. 司法公正性

在这12个陪审员认定这个孩子是否有罪的讨论过程中，其中一个陪审员一直怒吼咆哮着认定这个孩子是有罪的，即便在一些证据和证词被工程师以及其他几位陪审员指出其中的问题后，这个咆哮者依旧认定孩子是有罪的，一方面可能是因为他自己执拗易钻牛角尖的性格原因所致;另外一方面就是源于他对这个孩子所存有的偏见!他一再强调这个孩子是个不务正业、未受过良好教育的小混混，有过犯罪前科，所以他认为这样的人死不足惜。这位怒吼的陪审员无疑是典型的带着有色眼镜看人的社会人士之一。

私以为，这样的人正是我们这个社会需要用司法体系来改变的其中一类人。

司法的公正性在于它一定程度上所存有的“机械化”，就是可以抛开一切有色眼镜，客观正确的就事论事。事情有对有错，人有好有坏，但不是每个坏人都一定是十恶不赦的人，也不是每个坏人都会良心不安地发现和行善。司法制度的出现，在一定程度上要求人们从这种偏见中解脱出来，看到事物和当事人。

人非圣贤孰能无过，这样的司法公正性，一方面是在告诉那些犯过错的“坏人们”，他们有重新改过做人的机会，他们依旧还是有被公平对待的权利;另外一方面也是在实践着公平对待每一个人以及遵守人权民主的思想。正是这样的司法体系在鼓励着我们的社会前行进步，我想这也是许多执政者渴望法治社会的一个原因吧。

片中几个陪审员常讲的一句话就是：他们不是要去判定这个孩子是否有罪、是否应该被送上电椅(即执行死刑)，但是他们有质疑的权利。这句话令我印象深刻，但是其实一开始对于我来说是没有理解的，在于我一直对于西方的陪审制度存在错误的理解，以为陪审员就是担当着审判员的职责。

其实不然，通过**影片后发现，西方的陪审制度其实是一个特别的存在，在我看来，就是司法感性的部分。这些人，他们没有一个来自专业的司法机构，而是来自各行各业，但是在陪审团中，他们被赋予了审判他人是否有罪的权利，难道这是儿戏么?当然不是。JhT868.cOm

这样的审判，一方面是表达了司法的公正性，表明这个人有罪是可以被大众认可的;另一方面也可能是案件审判中的转折点，可以给予办案人员新的思考方向或者成为判决的参考因素，从而在一定程度上，避免了或者降低了司法审判出错的可能性。

2. 坚持自己正确的立场

记得当第一次被问及认定这孩子有罪的原因时，一个陪审员说自己并不知道只是随同大家的看法而认为孩子有罪;一个陪审员在几次投票中摇摆不定地改变自己的立场;还有就是如工程师这样的，可以长时间地坚持自己立场的陪审员。这样的三种人：第一种是没有自己的立场;第二种是对自己的立场不坚定;第三种就是坚持自己的立场。

生活中对于我们立场的拷问并不少。例如，当你排队等饭时，有人在排队，你会有什么反应？是妥协还是意见？

我曾经的想法是，这只是件小事，反正大事化小小事化了，避免一些争端才是明哲保身之道。然而通过影片以及生活中的思考与学***，我明白了坚持自己的立场的重要性。首先，我知道插队并不对，这是我本就有的立场。

我没有办法去改变所有人，但是起码我可以改变自己，那么就坚持自己的立场!我不会去插队，也会选择在看到别人插队的时候提醒他：“先生(或者女士)，你这样是不对的，请你遵守排队顺序。

”当然并不是去一味的坚守自己的立场就是好的，前提是你的立场得是对的!片中咆哮者就是一直坚持自己的立场到底，但是他的立场源于自己的偏见和执拗，并非正确的立场。所以辩证地讲，要遵守自己的立场，是遵守自己正确的立场!

如何坚持自己正确的立场也是值得我们深思的地方，横冲直撞的做法往往适得其反，不妨看看片中的工程师。片中几次投票表决男孩是否有罪令人印象深刻，比分从一开始的无罪比有罪1:11到最后的12:

0可以说是大逆转!那么工程师如何凭借己身说服其余十一个人的呢?私以为原因有三：

首先是工程师可以勇敢地、敏锐地指出自己在证据或者证词中看到的疑问和错误，后来他也和其余几位审判员合作证实问题的存在。其实在最一开始的时候，不难看出工程师并没有什么充分的理由来质疑案件的证据，疑问都是一点点的在讨论过程中不断被发现、被放大的。再就是工程师善于倾听他人，在面对如此强烈的反对声音时，他依旧从容，也给了其余十一个人抒发己见的足够空间，继而一一回应。

第三点也是最重要的一点，就是工程师在面对一切的非议的同时，由始至终都怀着对生命的重视，不能草菅人命的信念，对司法正确性的坚持!他对信念的坚守令我敬佩。

《十二怒汉》，导演将这部“小”电影拍出了“大”电影的水准，这部半个世纪以前的老电影如今依旧深入人心。

《十二怒汉》观后感《十二怒汉》能够成为经典，能够攀登律政戏的高峰，绝不在于剧情的精妙或者主题思想的深刻性、哲思性。但我这一番话，并不否定其在主题、剧情编排、角色塑造等方面做得非常精良。与黑泽明的《罗生门》一样，《十二怒汉》是一部关于法、人情、立场、判断的思辨性影片，但尤为值得称道的并非内容，而是如何展现内容的手法。

例如，《罗生门》的主题简单直接，而其叙事结构被后人多次运用，自成一派，称之为“罗生门结构”，如同希区柯克拍的一系列悬疑片一样，风格固定之后，就被后人多次模仿其手法，成了“希区柯克式的悬念”。《怒汉》一片的场面调度手法，是“密室电影”(或称为封闭空间电影)场面调度的典范，单一的场景，没有多余的演员，没有分支故事，甚至没有倒叙插叙，几乎按照现实的时间顺序来推进故事的发展。如此单一的影像，就需要场面调度的精准和多变，而实际上，《怒汉》把握得非常巧妙，真正把场面调度融于剧情内部，同时跟角色塑造相关联，突出人物个性。

场面调度是在银幕上创造电影形像的一种特殊表现手段，指演员调度和摄影机调度的统一处理，被引用到电影艺术创作中来，其内容和性质与舞台上的不同，还涉及摄影机调度(或称镜头调度)。电影的场面调度最终都体现在镜语之中，从镜语的最一般意义上说，有两种场面调度：第一是大景深、长镜头的场面调度;第二是中小景别、短镜头的场面调度。

前者主要用于不同表演区的场面调度。

《十二怒汉》把第一种场面调度运用到极致，把长镜头用得近乎无形，功力可谓深厚。导演采用的是跟踪式长镜头，影片的第一个镜头是法院外的台阶上对法院的仰视，到了第二个镜头，很自然的转换为法院内二楼上对大厅的一个俯视，本来会有一个切换切换到法庭上，但导演不是这样做的。当镜头注视着大厅**的图案时，一个人从镜头前经过，镜头马上将中心很自然的转移到他身上，随着他摇了过去，那人走过电梯，电梯里出来一个人。

镜头又很自然的跟着出来的人走，就这样很自然的转了三四次手，镜头从一个人身上转移到了他经过的法庭的门，然后切换到法庭上。这样的开头，用长镜头场面调度吸引观众，就已经奠定了这部用摄像机说话的作品的技术基础。这同时让我想起了香港警匪片《大事件》开头无懈可击的7分钟长镜头，从警察埋伏到警匪开战，一气呵成，堪称经典。

通常这类高难度的场面调度的影片，都会强调演员自身表演的自然性。

回到《怒汉》，陪审员进入了讨论会议室，这也是影片开始后不久，之前将被告席上孩子的脸和会议室重叠了很久暗示了他的命运就要在这里决定，进入会议室后在每一个陪审员面前晃一下的长镜头，至少有五分钟。12个人的性格，在最初的这几分钟里已经通过镜头的巧妙运动得到了充分的呈现，镜头聪明的穿梭在人前人后，利用全景、中景、近景、特写等不同的景别来表现人物之间的躯体动作和基本姿态，镜头最终定格在一个表示反对的恶人那里，也为后文埋下伏笔。

影片接近十分钟的时候，这个交代人物的长镜头从亨利方达扮演的主人公身上切换，他离桌子最远，镜头如果再次运动到靠近窗户的他，就显得多余和累赘了，因此镜头马上产生剪辑点进行切换，从而顺利过渡接下来的事情。

其实老电影大多场景单一，如《****案》《后窗》等，放到现在来说，利用一个主要场景就能完成叙事的影片被归为“封闭空间电影”或者“密室电影”。这类电影最考验演员的表演功力以及导演和摄影师的场面调度能力，因为假如生硬调度，影片就如死水一般，毫无亮点，毫无节奏可言。影史上最极致的密室电影是西班牙惊悚片《活埋》，整个故事发生在一个棺材里面，只有一位人物，他的行动目的就是从棺材里逃出生天。

但我要说的是，这部极致的密室电影，其场面调度并不难，更多的是利用一种视觉假象去安排摄像机的布局以及利用演员真实自然的面临险境的表演方式来维持电影的进行。而像《十二怒汉》这种考究人物、对峙、心理角逐的影片不同，它人物众多，也性格各异，仅靠对白去产生戏剧冲突。所以，为了好看，场面调度一定也要使得故事产生戏剧冲突。

导演是如何做到的?

影片首先把摄像机的引导者一职交给了持反对意见(即认为小孩无罪)的8号陪审员。8号的行走，说话都引导着镜头移动。影片16分钟左右，镜头轮流给演员脸部特写，让他们叙述自己的观点和理由，轮到下一个该发表意见的人说话的时候，都是先声入画。

突然，从2号移动到4号的时候，就插一无礼老头的意见，马上突显其个性。这在后来经常在长镜头运动中切换脾气暴躁的3号的功能一样，都是为了突显人物，加快节奏，加强冲突。23分钟左右，镜头从3号的钱包里面的**拉出，拉镜头至斜侧全景，渲染开始充满火药味的气氛。

到了26分钟，原本说好的按照1至12号顺序轮流发表意见的规则被3号打破，由此影片陷入真正的争论之中。一个细节处理得很好的是，运动长镜头的时候，尽管焦点在于争论，但同时跟踪陪审团团长1号去取证物凶刀，完成一个完整的交代，同时展示出摄像机高难度的运动方式，也让演员的表演得到完整性表达。

29分钟左右，当独自投无罪票的8号拿出跟凶刀一模一样的折叠刀时，全场震惊，站起来，这虽然只通过几个短固定画面来交代，但足以又提升一下节奏，增加戏剧性，让影片开始有了要转折倾向。到了31分钟，影片首次出现**，8号提议大家再次投票，他弃权，如果当中有人持无罪票，则继续追究下去。结果，这个关键的时刻，摄像机的移动速度放慢了，准确来说是跟随了**的节奏。

终于，秘密的书面投票当中，真的有一个人投无罪票，成为全片的第一个转折点。37分钟后，8号去洗手间洗脸，跟两位持有罪票的陪审员交谈，这一幕算是当做舒缓情绪，或者调剂节奏的一幕不多余但绝不重要的场面调度，从剧情编排上来说，恰好成为故事走向的分界点，让观众更高度集中关注以下剧情走向。

接近40分钟的时候，全场只有8号一人站着，此时他再次成为了摄像机的引导者。事实上，全片的主要引导者有五个：团长1号，暴躁的3号，赶着看球赛的7号，一开始就坚持小孩无罪的8号，以及无礼、具有偏见的的10号。

也就是说，摄像机的运动重心放在持反对票的人物身上，尤其是性格鲜明的那几个。而作为“公义”的8号，从一个人的坚守再到让大家产生合理怀疑，这是一个在意见上占绝对性的主要人物，无疑成为了场面调度中最要突出的调度元素。

尽管全片以对白为主，但中间有一幕也非常能够体现出编导场面调度上的细节完胜，即8号模拟演示一位瘸腿老证人如何从房间走出门口的过程。镜头从简单的摇镜转化为特写跟镜头，然后移镜，从低拍到升机位俯视拍摄，出色地完成了一个完整的人物运动过程，对演员的走位安排得十分精准。

这部从时序上也几乎跟影片外部的现实时序相同的“即时同步电影”，把空间调度和时间调度精准融合，不得不说成为了电影中的场面调度的先锋案例。从安排剧中人物的站位和移动、把人物之间的关系揭示出来、剖析冲突的内涵以及突出人物的行动，水到渠成，巧夺天工，把作为影像表现力的灵魂的场面调度拿捏得无法复制的地步。《十二怒汉》从这一技术层面来说，已经完胜。

十二怒汉观后感 篇9

昨天熬夜看完了《十二怒汉》，很有感触。影片讲述的是陪审团十二个男人对一个素昧平生的十八岁犯罪嫌疑人最终认定否有罪的>故事。影片设计的精巧让人折服。

故事发生在法庭陪审团的讨论室，故事时间超过一个小时。在一个暴风雨来临前的傍晚，来自不同地方不同身份的十二个男人聚集在这里，由于异常闷热，陪审团的十二个男人都打算尽快把案子了结，好去忙各自的事情。故事一开始，其他人都显得很懒散，唯独一个人站在窗边陷入沉思，他是一位建筑师，尽管证据都证明那个嫌疑犯有罪，但是他认为一旦这十二个人一致认定有罪，那么这个十八岁的男孩就将被送上电椅，一个年轻而鲜活的生命就这样消逝，毕竟这男孩才十八岁。

他认为，这里面肯定有不合理的地方。

为了更有效地完成鉴定任务，建议投票。如果有共识，大家都可以回家，但只要有一个人不同意，就必须认真讨论和研究，直到达成最终共识。第一轮投票，只有一个人认为那个男孩是无罪的，而那个人就是那位建筑师，其他人都用自己的道理企图说服建筑师，而富有>戏剧性的是，这个认为犯罪嫌疑人无罪的建筑师并没有被其他人说服。他提出自己的问题，有些人认为他的问题是合理的。

经过他不断的强调和论证，越来越多的人认同他的观点，对所有的证据都提出了自己的质疑和看法。最终，这十二个人都达成一致的意见——指控不成立，这个十八岁的犯罪嫌疑人无罪，应当当庭释放。

这部电影被视为经典有四个原因：

一、主题

影片表达的主题是对生命的尊重。这个被控告杀死他父亲的十八岁男孩，出生贫民窟，性格粗暴，没有文化，甚至连最基本的英语语法都不懂，可以算是社会的人渣。但即使是这样的人，作为公民，也享有公平的权利。

《独立宣言》中说：“人生而平等，生命是人最基本的权利。”这个犯罪嫌疑人有权得到一个公正的判决。

从陪审团的角度来看，要求他们决定一个陌生人的生死和决定自己的生死一样谨慎。

二、表现手法

以小见大是影片最突出的表现手法。该片不仅展示了陪审团审案的过程，而且从不同的人对同一事件的不同态度和看法，反映了不同人物的人格特征、社会经验和某些存在的社会问题。那个一开始就准备在讨论结束后去看球赛的男子，最初人为男孩有罪，在情势发生戏剧性的逆转时，他由对反对者的愤怒转变为投靠反对的一方，他的解释是“他有罪没罪我不知道，我只是不想让事情变得太麻烦！

”显然是一个无所谓的态度。而一直坚持有罪的男子，在第一次谈起他和儿子时，他看着自己和儿子的**说，为了让儿子成为一个男人，他一直用严厉的方法催促儿子。而在儿子十六岁那年，儿子成为男子汉把拳头挥向了他的下巴。

最终，只剩下他一个人坚持认为有罪的时候，他把皮夹摔在桌上，愤怒地把那张合影撕成碎片，趴在桌上失声痛哭，最后说出：“无罪。”他与儿子之间发生了什么，我们不得而知，但可以猜测到他和儿子的关系很僵，他之所以认定男孩有罪，一定意义上是把自己对儿子的恨转嫁到这个男孩身上。

还有一个人，一开始就带着偏见来看待这个犯罪嫌疑人，当他说像男孩这类人就是小混混的时候，大家都纷纷离席，不愿意听他继续讲了，因为事先就有偏见是不可能形成公正的判决的。然而，这个人的观点反应了一个社会问题：来自贫民窟的孩子，不管怎样，都会被视为人渣，在大多数情况下都会受到歧视。

三、环境渲染

环境具有推动情节发展的作用。闷热的天气刚开始，12个人就处于焦躁不安的状态，没有心情坐下来冷静地讨论。而下雨之后，天气变凉爽了，那个球赛也没办法举行了，大家逐渐冷静下来，而且越来越多的人加入认定无罪的行列，最后所有人都同意犯罪嫌疑人“无罪”.

讨论结束后，我们走出法庭，雷雨停了，眼前是凉爽舒师的天气，这也呼应了建筑师的心理状态——从忧郁到最后的幸福微笑。

四、摇镜头

影片在拍摄手法上最大的特色在于摇镜头和长镜头的使用。从十二个男人逐个进入讨论室以及会议之前的闲聊，都是一个镜头，没有被切断，画面流畅衔接自然，显示了高超的拍摄技术。

总之，这是一部难得的好电影。它解释了如何对待他人，如何以一种独特而沉默的方式尊重他人。当然，推理过程也相当精彩。不同的人的观点既符合人物的身份，又表现人物的个性，使人物形象丰满。

十二怒汉观后感（二）

今天看了一部很棒的**，以至于现在还兴致勃勃，激动地不能入眠。在没有查看任何本片评论及背景的情况下写下自己的一些感受，因为怕被左右掉一些直观的印象，先入为主总是让我们失去很多珍贵的感觉。

片名如题目《十二怒汉》。这是一个由12人组成的陪审团对一个疑似儿子父亲的裁决。一九五几年的**，黑白，场景简单，简单到只有一个房间，其实当一部电影只有一个这样的场景时，你就可以感觉到导演的自信。

近100分钟吧（确切时间不定，因为此刻的激动，也没有再回头看一遍，只是粗略估计），12个男人都在这个空间中，甚至一开始你都会觉得拥挤，每个人都在做各自的事，有些眼花缭乱。人物（除了两个人最后交换姓名）甚至都没有名字，他们来自社会的不同阶层，从事各种职业（建筑师、推销员……），不同的社会背景，生长环境等等诸多不同点的人，他们聚集在这个房间，裁决一个18岁的少年是否该被送上电椅（不是很清楚美国的法律，应该是死刑的裁决吧）。最初的设定中非常重要的一个因素是“今天是今年最热的一天”.

炎热，让人感觉烦躁不安，而他们所处的空间是一个会议室，唯一的风扇坏了，房间被锁上，以留给这12个陪审人员充分不受干扰的空间。在进入这个空间以前，庭审告一段落，法官的话也非常重要，虽然这位法官显得很不耐烦这样“显而易见”的案件。但他还是提出了两个结果，一个是男孩的背叛和年轻生命的种结；另一个是男孩的无罪释放，但如果有错误的判断，那就是释放一个未来可能对社会有潜在危害的杀人犯。

这样两个结果，如果交给我们，当所有证据都将矛头指向男孩时，我们会如何做判断？

英雄，他从一开始就与众不同。当其他人走进会议室为炎热的天气而烦恼时，他站在窗前看外面的风景。他应该在想。而接下来，众人便开始展开了精彩的故事。男主角认为男童的罪证有问题，而其他11人，从一开始的一致反对，到一步步被说服，甚至互相劝说，最后到12人的团结，确定无罪。

这不是反对少数服从多数的故事，而是从少数人的思想出发。烦躁的天气让其他11个人作出的判断更多的带有早些结束的念头，更不遑其中还有急着去看球赛的兴奋的棒球迷等等不负责的人。但，争论既然开始，当然要有一个结束。

其中，精彩的推理，主人公的冷静与坚持，以及每个人的直接互动都非常精彩，所以我们不会一一详述。

而我最欣赏的是男主角的一个概念，“我们应该有合理的怀疑”.没有人看到事发的真正经过，也没有充分的证据证明这个男孩可能是无罪的，甚至一切为男孩辩驳的理由都不能完全的、毫无疑义的肯定。但，有一件事是最重要的，我们不能一开始就判定一个人有罪，不论这个人之前做过什么，出自怎样的社会背景，这些都不能成为一个人必然成为罪犯的理由。

没有什么是必然的。

我不是学法律的，但是我知道法律上有一个概念——疑罪从无。以前并不能十分的赞同，但看过这部**后，对这个概念却有很强烈的认识。当一个人可能犯了罪，但是没有明确的证据指证时，判定他是无罪的。

我想，这是我们之所以称自己为高级动物的理由。可能这句话说得大了，但我直观的感受就是如此。我们是人，在我们无法确认时宁愿给予信任，宁可把它想得美好些，这是我们应该为人有的认知。

试想，如果我们坚持人性本恶，那么我们认知世界的角度将会怎样？这个世界将会被蒙上一层怎样的颜色？即使我们嘴上总是对现世充满抱怨，但试问问你骨子里那流动的鲜血，你不希望这个世界美好些？

你不希望好人多一些？我们都明白答案，而这可能就是那个“善”字。我不是喜欢套用“爱”、“善”这些词汇的人，甚至我都会尽量避免使用这些词汇，因为害怕一不小心就说大说多了一些东西。

但这一刻我想就是这样的，正因为我们心中有那个字所以我们定下这样的法律，为每一条生命负责。这样的法律证明我们是一个人，活生生。

这是一部好电影，有太多可说的，节奏的掌控，矛盾的处理，人物的塑造……很多很多，但我最想说的是我感触最深的这些。在这个浮躁的年代，能看到这样一部老电影，是我们的运气。叹服于导演与编剧的才华，感谢他们在那样的年代为我们保留一些值得我们深思的东西。

人之所以为人的理由便是思考吧，思考着的我们才有继续走下去的>勇气。

将这部电影推荐给大家，希望将这样的珍贵分享给每一个人。

拷问人性——《十二怒汉》观后感（三）

世上有两样东西使我敬畏，那就是头顶的星空和心中的道义。

——康德

从历史上看，苦难的俄罗斯有着多姿多彩的个性，人道起来像个圣人，霸道起来像个疯子，浪漫起来像个诗人；时而像个美丽的姑娘，时而像个醉酒的汉子，时而又是个仰望苍穹的哲学家。但众口一词的是，俄罗斯的艺术有着伟大的传统，从古典**、文学、戏剧、诗歌、舞蹈到电影，都达到过必须仰视的高度。

前苏联解体后，俄罗斯人随着社会价值观的改变，面临前途的迷惘与彷徨，以及对好莱坞大片的盲从，电影业出现了短暂的停滞。然而，毋庸置疑，《十二怒汉》是一部不容错过的佳片，影片向世人生动展示了面临****的俄罗斯现实之创痛，以及人性与社会冲突引发的诸多思考。

尼基塔·米哈尔科夫导演的《十二怒汉》，借用了1957年美国经典影片《十二怒汉》的框架结构，他将故事的背景置于俄罗斯与车臣深远而不可调和的****大环境中，把一个有关司法体系、法律制度、人性对于公正与真理不懈追求与坚持的故事演绎得更加深邃。

影片从一个男孩在车臣战火的回忆中开场，全片结构紧凑，主题严谨。12个来自不同职业和不同社会地位的陪审团成员聚集在一起，商议车臣少年对其继父的一级**指控。其中一位陪审员力排众议，他要求其他人至少再讨论一下这个案子，但这个要求却激怒了其他陪审员。

在他们看来，当调查员和公诉人已经控诉这个被告“有罪”之时，他的罪行就已经先行论定。随着一个个人物的内心自我挣扎而改变观点，人性的张力开始涌现。最终持反对意见的那个人说服了其他十一个人，以一己之力扭转了整个方向，从而使正义得以伸张。

凭借人性的良知，少数战胜了多数。

在现代法治社会里，一个常识是，正义不仅应得到伸张，而且公道要以人们看得见的方式加以实现，这就是所谓的程序。然而，为何人民都感觉到了真相，往往偏偏主审**官充耳不闻？人性的良知与道义，才是避免每一个置于法律弱势地位的人被不公正对待的最后的安全阀。